破茧成蝶，一部血与泪铸成的史诗巨作——解析电影《建军大业》

时值中国共产党九十华诞，作为一部献礼片，《建军大业》这样一部主旋律电影，是当下电影环境所迫切需要的。根植于中国共产党真实历史，给年轻的一代传递了那个年代年轻人的信仰抱负和热血青春。

与《建国大业》和《建党伟业》不同，《建军大业》导演由香港著名导演刘伟强担任。影片在多个方面显示其一贯的“江湖气”，在战争环境下，年轻人便是改变历史和挽救国家危亡的中坚力量。无论是军校毕业的军官，亦或是普通的士兵，每个人都有着一腔热血。他们充满着反叛精神，桀骜不驯又心怀家国理想，生死存亡中，支撑他们的只有不变的信仰。影片因为年轻血液的加入变得更有话题和关注度，导演启用年轻演员，用恢弘的场面调度强调情感渲染，带动观众情绪，从另一个层面给出了“年轻气盛”这四个字全新的解读。

影片主要讲述了，四一二惨案后，以毛泽东，周恩来等为首的共产党员，为寻求“救国救民”的出路，倡导武装夺取政权，并最终建立了自己的一支军队，不断发展壮大的故事。

影片是标准的三段式叙事结构即：谋划、建军、发展。依照时间轴叙事，故事戏剧性和重大转折点相对比重较轻，最大程度在尊重历史和还原历史的基础上进行一定美化和改编。以描绘三段战争为重点——由八一南昌起义为节点，初战告捷将剧情推至高潮，剧情紧跟之后秋收起义的受挫，三河坝战役背水一战。其中南昌起义，画面处理恢弘大气，交叉式蒙太奇将指挥部和战场连接在了一起，进行类比，渲染了战场的残酷性。同时用摇镜头的拍摄方式，将这样的紧张情绪推向了极端。二者的有效结合，张弛有度，使这一段落成为了电影的经典桥段。

演员表演富有张力，其中欧豪饰演的叶挺：是痞子，也是英雄。

进驻南昌的玩世不恭，战场上的沉着冷静，性格反差对比让这一形象富有感染力。在炮火纷飞的战场上，面对敌人的严防死守，由起初的严肃认真到战争胶着而表现出不耐烦，再到最后胜利的扯领结呐喊。其个人状态和一连串动作不仅展现了人物的心理变化，还在一定层面上丰富了人物形象。相较于毛泽东的睿智，周恩来的沉着，贺龙的粗犷，朱德的老练，叶挺的形象更倾向热血激进。蒋介石说：“一个农民，一个书生，一个土匪，一个兵痞，拿什么跟我斗。”然而这帮年轻气盛的年轻人，逆风前行，在被现实生活逼至绝路时，抱着破釜沉舟的决心生生闯出了一片天，成为乱世里的英雄。一定程度上或许可以说是乱世成就了他们，但也正是他们的年轻气盛拯救了那个乱世。

影片中，杨佑宁饰演的国民党将领：钱大钧 的形象深入人心。

从表情上观众很难看出其情绪波动，他以谨慎认真的态度对待每一件事，是名副其实的冷血军官。但在他的冷酷背后，更多的是铁骨柔情。在面对战场上死去的敌军时，他摘下军帽并下令厚葬。在我军偷袭遭埋伏的时候，钱大钧枪毙了邀功领赏的属下。由此也可以看出钱大钧对于军人的信仰和对军人原则性的执念。这样一个“反派”角色，在乱世中能够保持内心的纯净和坚持，也足够给予那个时代以反思：错的不是某一个人，而是强加给人们战争与苦难的乱世。

表现秋收起义时，起义的失败被相对弱化，配合影片整体格局步调，秋收起义整体节奏较慢，为三河坝战役起到了承接过渡的作用。至于三河坝战役，作为影片的一大重点，三河坝战役为“建军”的环节做了强而有力的收尾，其中积累蒙太奇的多次使用是其一大亮点。由振臂高呼到相互摘帽徽，相同意义的镜头队列组接对于人物内心情感的改变具有推动作用。一方面，战争的残酷，强压给人们对于情感全新的解读；另一方面，摘掉帽徽意味着重新的选择，这一组镜头层层推进，通过人物的行为表现强调战争给人们的对国共两党的新的认知。

电影注重还原历史并深挖历史，将共产党初创军队的故事串联在一起，让更多人看到南昌起义的辉煌后还有失败的秋收起义和惨烈的三河坝战役。影片极大程度上还原真实战争情况，通过制造大场面，刺激观众视听。同时专注于纪实性，还原真实战场状况和历史事件，加深观众对国家重要战争的看法和新角度的理解。镜头景别紧扣“星星之火，可以燎原”的主题，由点至线至面直观呈现由起义到建军的过程。也从宏观表现了国家从大同小异至天翻地覆的变化过程。

值得一提的是，影片没有一味的“高大全”，即使是面对历史伟人和重大历史转折点也不避讳描写失败。电影从独特的角度呈现建军大业发展的真实与曲折，呈现了因为没有经验和太年轻而出现的失败，同时也呈现了因为年轻和勇敢才能有的进步和改变。

面对中国共产党的这一系列重大革命历史，导演将《建军大业》用半娱乐化方式呈现。这并非是对历史不负责任，反而是尊重历史。因为新时代的年轻人需要记住1927年，记住这些人和这些故事。