一人一壶 |《报春套壶》高洪娟

报春套壶

壶身曲线自然，

整器色泽沉着细腻，

如流光映射，宛如珠玑。

套壶上的枝枝梅花，

更是彰显了高雅与脱俗。

寒梅倚雪报春红

——高级工艺美术师、朱派紫砂艺术传承代表

高洪娟女士《报春套壶》赏析

“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”欣赏这眼前这套由高级工艺美术师、朱派紫砂艺术传承代表人物高洪娟女士制作的《报春套壶》，情不自禁的吟诵出这首毛泽东主席的《卜算子·咏梅》。

梅花，可以算作中国的国花了，这既是历史的评定，也是国人的共识。梅在古代诗歌中被赞为“不惧严寒”、报春信使”，有凌雪傲寒、坚贞不屈的斗争精神；有清癯高雅、不卑不亢的高标逸韵；有不随众俗、独占春先的独特个性；有与世无争、甘心寂寞的淡趣闲情”等等。高级工艺美术师朱洪娟女士的这套《报春套壶》把国人对于梅花的种种情感都融入其中，通过她的妙手生花，把中国传统文化中梅的形象和紫砂艺术结合起来，用自己细腻的情感和高超的技艺，演绎的如此完美，让人由衷赞叹。

如果抽象地讲紫砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素。形，即形式，是指作品的外在轮廓和表象之美；神，即神韵，是指作品的精神风貌和让人心领神会的韵味之美；气，即气质，是指作品的用料、色泽及各个部件搭配、协调比例，是指壶艺所展现的本质之美；态，即形态，是指作品的高低、肥瘦、刚柔、方圆等等的各种姿态。

细细赏玩《报春套壶》，会发现它把上面几个因素都完美综合、贯通一气。此套壶虽是传统经典花器，在承袭朱可心大师的传统技法外，融入了作者的审美追求及独到见解。壶身曲线自然，做工一丝不苟，给人愉悦、和谐、美好的视觉享受。整器的色泽沉着且细腻，如流光映射，宛如珠玑。套壶上的枝枝梅花，不仅充满了生机与活力，更彰显了高雅与脱俗。整套作品在结合中国传统报春文化的同时，更体现了古朴与雅致。

深入了解高洪娟，会发现，《报春套壶》的存在不仅仅是一件颇具价值的代表作，它更是一种态度，一种传承。用以物寄情，托物言志的方式，缅怀恩师壶艺泰斗朱可心大师，继承与发扬他的技艺与精神。

高洪娟（左）跟随师傅紫砂花器大师朱可心学习壶艺

高洪娟1962年出生于江苏宜兴丁蜀镇陶艺世家，和镇上许多女孩子一样，从小就在泥巴堆里长大，对于绘画有着天生的热爱，为她成为一名杰出的紫砂艺人奠定了基础。1980年进入紫砂一厂，师从高级工艺美术师许成权、江建翔二位老师学习刻壶、制壶技艺。高洪娟天资聪颖，心灵手巧，谦虚腼腆，经常得到当时已70多岁高龄的朱可心大师的言传身教、悉心传授。“山中一杯水，可清天地心”，朱可心大师作为宜兴紫砂一厂的创始人之一和技术辅导、花货巨匠、一代宗师，辛勤培育紫砂艺人，高洪娟在朱可心大师的指导下，技艺精进，并得到紫砂理论家潘春芳先生的艺术思想指引和影响，打下了扎实的全手工紫砂技艺功底和理论基础，1988年又进入中央美院，系统学习紫砂造型设计和装饰艺术理论。三十多年泥凳前的执着和追求，换来的是高女士对紫砂传统工艺的娴熟和悟性。

高洪娟紫砂艺术工作室位于中国宜兴陶瓷博物馆大院内，院里古树参天、鸟语花香，景色秀丽，环境宜人，博物馆内馆藏的每一件艺术精品都是历代陶瓷艺术创造的伟大成就，散发着艺术的光辉，向世人讲述着中国陶瓷艺术发展的艺术特色和民族风格。高洪娟经常到紫砂馆学习，在前辈大师们的紫砂作品上汲取养分，从许多大师卓越的设计意境和创作方法中不断得到借鉴和启发。她的每一件作品，如《朱氏报春壶》、《南瓜壶》、《松树葡萄壶》、《蝶来有致壶》、《文人井栏壶》、《春华秋实壶》、《菩提爱心壶》等等都仿佛自带魔力，让人印象深刻、回味无穷。总结起来，有以下个方面值得关注：

其一，高洪娟每一件紫砂作品在源头上，也就是原矿紫砂泥的品质上做到了坚持和挑剔。宜兴紫砂，江苏省宜兴市特产，中国国家地理标志产品，以黄龙山原矿紫砂为原料制作而成的宜兴紫砂壶，曾被古人总结为“宜兴茗壶，以粗砂制之，正取砂无土气耳”又“茶壶以砂者为上，盖既不夺香又无熟汤气，故用以泡茶不失原味，色、香、味皆蕴”。高洪娟针对每一款壶型的特点精挑细选原矿紫砂，使泥料本来具有的特性通过紫砂器型最大限度的表达出来。

其二，工艺制作与朱可心大师、许成权大师一脉相承。其作品精巧雅润，韵致怡人，造型上对传统器型的创作一丝不苟，反复揣摹，反复领会，反复观察，胸有成竹之后才动手创作。其花器秉承朱可心大师的积极创新精神，布局独具匠心、捏塑栩栩如生。在装饰上讲究灵动，却不脱离生活和自然，于凝重处释放妩媚，让人观之如沐春风、清雅流畅。

其三，高洪娟制作紫砂壶与书画跨界合作，从不看重数量，而是追求刻绘内容题材与器型装饰相吻合，苛求陶刻名手之质量，以达到相得益彰、锦上添花的艺术效果。

其四，在紫砂壶的使用功能上，高洪娟追求舒适性和艺术性的有机结合。推崇大壶、提梁壶必须举重若轻，端庄处如化外方山子、玉川子在座，飘逸处如神仙中良师益友；小壶、朱泥壶在案沏茶，犹如红袖添香、余音绕梁，雅韵横生、妙不可言。

高洪娟曾有幸聆听了星云大师的“快乐人生讲座”，并就“茶、壶、生活、禅、爱”等话题与大师作了亲切的交流，得到了大师的智慧启迪，从此亲身践行星云法师的礼佛和处世哲学：说好话、做好事、存好心！人生无处不自在，无时不快乐！人如其壶，优雅纯朴，安静地坐在泥案前做壶和创作，即是高洪娟人生最美的时光。

简 历

高洪娟

高级工艺美术师，朱派紫砂艺术之传承代表。1962年出生于江苏宜兴丁蜀陶艺世家，自幼受到紫砂文化熏陶，1980年进紫砂一厂，师从高级工艺美术师许成权、江建翔学习制壶技艺。1988年进中央工艺美术学院学习“陶瓷造型设计”，从艺期间在厂多次考评中名列前茅，并获得了壶艺泰斗朱可心的首肯和紫砂理论家潘春芳先生的艺术思想指引。其作品既有扎实的传统功底，又能在前人的基础上推陈出新。在实践中，融合了花货和光货的特点，近年来仍以传统紫砂技术创新作品，逐渐形成气韵清灵，形意飘逸的壶艺风格，其作品在各大奖赛上屡次获奖，深受海内外收藏人士的喜爱。

高洪娟工作室