Search Results Web results
Makoto Shinkai/CoMix Wave Films
采编/K.N.T.
“看到那些片中镜头，音乐就在耳边响起，这不是非常理想的情景吗？”
当我们提起日本知名动画导演新海诚的作品，相信有很多人，会在第一时间想起作品中一首首令人印象深刻的乐曲——
新海诚擅于描绘一个个清冽而精致的世界，那里的少年少女们正经历着青涩的恋情。云海、星空、铁路、电车杆等意象是作品中的常客，细腻而丰富的画面细节有着奔涌而出的表现力，似乎能让人感到阳光洒下的温暖与治愈。
《天气之子》海报
2019「天气之子」制作委员会
烘托出这些场景的，是在《秒速五厘米》中令人回想起樱花飘落时节的《遥远岁月的回忆》（想い出は遠くの日々） ，也是让人心跳不已，在《你的名字》中为你讲述青春情愫的《约会》（デート）
《遥远岁月的回忆》
而在故事的另一面，这些少男少女也往往被各种各样的障碍所阻隔，与相恋之人间有着难以逾越的距离。
成为他们阻碍的，或是《言叶之庭》中的老师与少年之间超过十岁的年龄之差；或是《秒速五厘米》中，东京与枥木之间相隔的百余公里；有时，甚至会是《云的彼端，约定的地方》《天气之子》中角色们身上背负的不同命运——在被如此种种造成的错过与遗憾当中，他们经历伤痛与抉择，慢慢成长。
《秒速五厘米》海报
Makoto Shinkai/CoMix Wave Films
寄宿了其中思绪的，是跨越宇宙8.6光年、在《星之声》中传递了恋人间思念之情的《Through the Years & Far Away》，也是诉说了人生的错过与遗憾、在《秒速五厘米》中催人泪下的《One More Time，One More Chance》。
《Through the Years & Far Away》
《One More Time，One More Chance》
对于新海诚这样对于音画表现力有着极致追求，同时又热衷于用影像展现细腻情感的导演而言，如果失去了这些动人的旋律，也无异于失去了作品灵魂的一部分。
新海诚
而现在，我们终于得到了一次机会，去完整地重温这些经典曲目给我们带来的感动了。
就在几天前的7月2日，腾讯音乐娱乐集团（以下简称“TME”） 与新海诚所属的日本知名动画公司CoMix Wave Films Inc.（以下简称“CWF”） 正式达成了战略合作意向。
通过本次合作，包括新海诚人气作品《秒速五厘米》《言叶之庭》等在内的17部动画的OST正版音源作品，都将悉数上线腾讯音乐娱乐集团旗下QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民K歌等平台。
(c)Makoto Shinkai/CoMix Wave Films
借由这一次的合作，TME获得了新海诚目前最为完整的音乐正版版权，并成为了除日本本土外，全球首个新海诚音乐内容数字化的平台。
而身在中国的粉丝们，也将从TME不断扩展的日音布局当中受益，不仅可以在第一时间欣赏到来自新海诚导演作品中的优美旋律，也可在未来期待TME与CWF的更深度合作，包括改编翻唱、内容共创、线上直播音乐会、线下音乐节等更多形式的精彩内容。
在这个令人感到无比兴奋的时刻，学术趴也有幸联系到了一位在新海诚作品背后、打造了诸多我们耳熟能详乐曲的创作者——知名作曲家天门（白川笃史） 老师。
让这位与新海诚导演合作了十年以上的资深音乐人，为我们分享他音乐创作的经历与理念、讲述他与新海诚之间的故事。
受访嘉宾介绍
天门，本名为白川笃史，日本知名作曲家，1971年出生于日本东京。曾负责《星之声》 《云的彼端，约定的地方》《秒速五厘米》 等多部新海诚动画电影的配乐工作。
《星之声》海报
Makoto Shinkai/CoMix Wave Films
天门的配乐多以对弦乐和钢琴的运用著称，其清新隽永、治愈温暖的音乐风格与新海诚导演的影像风格相得益彰。
高中时期，天门就因兴趣开始在家用电脑上制作音乐。大学毕业后，此前并未接受过系统音乐训练的天门，凭借一盘收录了其此前制作音乐的磁带，如愿加入了自己向往的游戏公司，并在此后为包括《英雄传说》系列、《伊苏》系列在内的多部著名游戏作品配乐。
2002年，天门转投游戏公司minori，此后也负责了《ef - a fairy tale of the two.》《eden*》等知名游戏的配乐工作。
minori
在第一家游戏公司任职时，天门与当时正在制作独立动画短片的新海诚相识。以动画短片《被包围的世界》（囲まれた世界） 为契机，两人开始了为期十余年的长期合作。
在二人合作期间，天门曾负责为《星之声》《云的彼端，约定的地方》《秒速五厘米》等多部动画作品配乐，也因此为更多中国粉丝所熟知。
《云的彼端，约定的地方》海报
Makoto Shinkai/CoMix Wave Films
新海诚在电影《追逐繁星的孩子》的相关采访当中，曾这样评价天门：
“从天门在游戏公司制作FM音源的BGM时，我就已经是他的粉丝了。他既是一位优秀的作曲家，同时也是一位擅于制作能支持影像的音乐的匠人。”
2019年10月，天门加入CoMix Wave Films. 。
嘉宾专访
学术趴：首先恭喜您于今年4月迎来作为作曲家的三十周年。您从高中时期就开始在自家的电脑上开始尝试作曲了。很多人一生都停留在喜欢听音乐的阶段，请问您最初开始想要制作音乐的契机是？
天门：谢谢。学校里的音乐课原本并不是我的拿手科目。但凭借记忆在键盘上重现自己喜欢的街机游戏中的音乐，对我而言是件乐事。从那之后我也开始尝试自己作曲。
虽说那时的作品还显得幼稚笨拙，但创作这一行为让我感到快乐且有趣。于是就逐渐沉醉其中了。
学术趴：您在回忆录中提到了您初次参与Comic Market时，和朋友一同制作游戏并参与贩售的经历，这给您留下了非常深刻的印象。而您直至2017年时仍在参与CM的活动，也有着自己的同人社团电奏乐团。从这个角度上来说，同人活动可以是是您音乐旅程当中非常重要的一环了。在您看来，同人音乐独特的魅力是什么？
天门：第一次参加Comic Market时，我们就卖完了出摊的商品，当时心里非常感动。虽然只是小小的猜谜游戏，但也是我们费尽心血制作的，因此看到它被大家买光，我们都很高兴。那也为我后来的创作观念带来了很大的影响。
Comic Market是日本规模最大的同人志即卖会
同人音乐的制作方式及风格各有不同。除了可以随心所欲地创作喜欢的音乐之外，连CD封套的设计、文字的字体也能按照自己的想法去做，我个人觉得这也是同人音乐制作的一大乐趣。
学术趴：您曾在访谈当中多次提到范吉利斯、喜多郎、姬神等人是您非常喜爱的音乐人。能跟我们举例具体聊聊这些音乐家对您的影响吗？
天门：他们的共通点是在音乐的演奏上都主要使用了电子音合成器。
他们用电子音合成器奏出的声音总能让我沉醉其中。机器发出的声音能令人想象出广阔宏大的自然和宇宙，这一点非常吸引我。那是一种能激发人幻想和想象的音乐。
尤其是姬神乐队的星吉昭（已故）所创作的旋律，现在仍对我的旋律感有着极大的影响。
学术趴：您在毕业之后先后加入了两家游戏公司从事为游戏配乐的工作。想请问您，您觉得在这些游戏公司中作为作曲家成长和工作的经历，对您的音乐风格产生了怎样的影响呢？
天门：我在供职的第一家公司经历过两个时期，一个时期是用电脑编写程序，用较少的音节作曲；另一个时期则是使用MIDI格式作曲。由于我并非音乐专业出身，所以我在这些工作中一边进行实际的操作，一边学习了音乐知识。然后在我心中完成自己的音乐创作。
在minori，我除了游戏配乐之外，还有了不少创作歌曲的经历。与以往的BGM作曲不同的是，歌曲的创作是以人声歌唱为前提的，这让我感到很新鲜。
学术趴：您和新海诚导演在游戏公司工作时，以前后辈的关系相识，然后以动画短片《被包围的世界》为契机开始了多年合作。您对于新海诚导演最初的印象如何？这种印象在随后的合作过程中发生过怎样的变化吗？
天门：新海诚导演非常谦逊、稳重。后来与他在影像作品中共事以后，他在我心中的印象也没有太大的变化。
学术趴：在很多粉丝眼中，您与新海诚导演是一对很好的搭档。在您看来，您的作曲风格和新海诚导演的影像风格之间，有哪些特质是十分契合的呢？虽然创作的媒介不同，但是两人在创作方面，是否有一些共识或是相似的地方？
天门：我们在制作作品时的一大特征是，新海诚导演会亲自对着动态分镜配音并录成影像，我则会配合影像，以钢琴音为中心制作配乐。其中独白较多的片段会配合抑扬节奏，不让配乐干涉独白。
此外，这些独白也会激发我的创作灵感。这可能与台词给人带来的感性情绪也有相似之处。
学术趴：您与新海诚导演在多部动画作品中进行过合作。想请问您，在这个过程当中，您认为自身的创作受到了怎样的影响，作曲风格或是创作理念上发生了哪些具体的变化呢？能跟我们举例聊一聊吗。
天门：对我创作的影响还是作品中“钢琴”的印象变得范围更广了。我本身弹奏钢琴的技法不算纯熟，不过在与导演的合作中也切身体会到，演奏技法之纯熟最终并不一定就是为影像作品创作BGM的必要条件。
观看并结合影像直接制作BGM的方法，我在以往的游戏配乐工作中并未用过，但在后来参与minori作品《ef - a tale of memories.》的TV动画化工作时，即使工期日程很紧张，我也能在收到完成配音的动态分镜影像后直接为其制作BGM，就是得益于这种创作方法。
《ef - a tale of memories.》动画 海报
minori/「ef」制作委员会
学术趴：您曾为动画、游戏为多种娱乐媒介配过乐。在您看来，为游戏和动画配乐的不同之处在于？
天门：无论是动画还是游戏，配乐的目的都是为了烘托场景氛围。游戏配乐会随着玩家前进的节奏而变化，变化的时机则取决于玩家，因此制作配乐时大多会将“音乐总会反复出现”作为前提。
相对于游戏而言，动画的时间轴是定好的，所以配乐无需考虑音乐反复出现的情况，主要以影像为主体进行创作。在这一层面上，当然游戏种类不同无法一概而论，但基本上动画配乐中的情感表达会更为自由。
学术趴：这可能是一个比较抽象的问题。在您看来，配乐之于动画作品，其重要性在于？或者说，配乐能为动画作品带来什么？
天门：我觉得音乐是演绎动画作品、加深观众对作品中世界的印象的重要组成部分。
此外，影像作品随时间轴的推移从故事的开端走向结局，而音乐也是一种时间的艺术，所以我认为这两者的相融性是很高的。耳边响起音乐，眼前就浮现出相应的画面；看到那些片中镜头，音乐就在耳边响起，这不是非常理想的情景吗？
学术趴：在您所创作的乐曲当中，对于钢琴和弦乐的运用常为人称道，但您也很喜欢范吉利斯、麦克·欧菲尔德、姬神等电子音乐人，在为游戏的配乐中多见其影响。您对于自身的音乐创作风格，会怎样概括呢？
天门：我确实在作曲时多用钢琴和弦乐乐器，所以给大家留下了那样的印象，但其实我对电子音乐等其他种类的音乐也很有兴趣。我觉得电子音合成器对于描绘具有幻想色彩的世界是很有用的。
我一直希望能将这些作曲家、音乐家给予我的感动，在我自己的作品中重现出来。这或许是一种类似基因的东西。然后也希望能创作出激发听众想象力的音乐。
学术趴：从事音乐创作工作的30年以来，又是否有一些您一直在坚持的创作信条或是理念呢？
天门：我的信条听起来或许有些像是歪理，就是不要对自己创作的音乐抱有过多的爱。
有听众喜欢我的音乐，对我而言当然是件喜事，我自己有时也会重新去听自己喜欢的曲子。但考虑到这是我的工作，对工作产物抱有过多的爱，可能也会在工作日程等方面引发一些问题。与自己的创作作品保持适度的距离，我觉得这对于持续从事这份工作而言是很重要的。
学术趴：在中国，有许多粉丝都是通过新海诚电影接触到您的音乐作品。其中，《秒速五厘米》中的《遥远岁月的回忆》，《星之声》中的《Through the Years & Far Away》等曲目都非常受欢迎。很好奇，在您为新海诚电影配乐的曲目当中，您自己最喜欢，或是最想给中国的粉丝推荐的是哪几首呢？
天门：我也非常喜欢《遥远岁月的回忆》和《Through the Years & Far Away》。
要我选出“最喜欢的曲子”还是挺有难度的……《追逐繁星的孩子》中的开场主题曲改编自熊木杏里演唱的主题歌，那首我挺喜欢的。
《追逐繁星的孩子》开场主题
《秒速五厘米》中的《空与海之诗》 （空と海の詩） 我也很喜欢。硬要推荐一首的话，我应该会选《云的彼端，约定的地方》的主题曲吧……
《空与海之诗》
《云的彼端，约定的地方》 主题
总之这个问题太难了。（笑）如果是看过新海诚作品的观众，我全都推荐。（笑）
学术趴：这次借由CoMix Wave Films Inc.与TME的合作，您的音乐也会被更多的中国听众所熟知。最后，有什么想对中国的朋友们说的吗？
天门：这次上线的作品中也有略微早期的作品，能有这样的机会让中国的粉丝们欣赏我的音乐，我感到非常高兴。
如果大家能从这些音乐和影像中，找到与各自生活中的乐事、喜事、伤心之事、难过之事等等各种经历的相通之处，并将其化作在人生路上前行的力量，那对我而言也是值得庆贺的事。谢谢大家！
正如天门老师所说，音乐与动画之间本就有着很高的相容性。动画配乐在很多时候，也都成为了承载了观众对于作品场景的记忆载体。
这也就是为什么TME如此重视ACG日音领域，并愿意在这个领域用心布局。在此之前，TME还与日本知名音乐厂牌Being Group、SACRA MUSIC以及SPACE SHOWER等公司达成战略合作，用户可以在相关音乐平台聆听到B’z、仓木麻衣等知名歌手为《名侦探柯南》《灌篮高手》《银魂》《鬼灭之刃》等多部动画献声或制作的歌曲。
而TME的ACG用户习惯也确实已经形成了。据第三方数据显示，今年6月，初音未来也推出了两张专辑。全网发售的《缤纷世界》在TME的平台销量占比超过六成，而后续的另外一张专辑《暗适应ЯEMOTION》，更是选择了在TME独家发售。
相信通过这一次腾讯音乐娱乐集团与CoMix Wave Films.的合作，双方既能为动画音乐开拓新的舞台，也同时能让更多人通过这些优美的旋律，了解到属于动画影音的独特魅力。
- END | 动画学术趴 -
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
