为什么要花15万，买一个虚拟的铂金包？

花上一笔不菲的费用，购入一件在现实世界中不存在的东西，这件事看上去很荒唐。

然而，这正是让奢侈品行业趋之若鹜的 NFT 市场。

2021年时尚圈什么概念最火？是来自币圈的NFT（全称Non-Fungible Token，非同质化代币），一种基于区块链技术的数字资产。

5 月 18 日，著名旅行箱品牌Rimowa在NFT数字收藏和交易平台Rarible上拍卖了4件数码产品：一张桌子、一辆餐车、一盏灯和一套音响系统。

这个名为“Blueprints from the Metaverse”（元宇宙的蓝图）的系列是Rimowa与知名设计工作室 Nuova 跨界合作的产物：他们把品牌标志性的Multiwheel滚轮系统、皮革手把等元素融入到家居设计中，再转化成虚拟数码作品进行拍卖。虚拟设计产品每个月为Rarible贡献了3000万美金左右的成交量。

5月18日，Rimowa拍卖的NFT虚拟数码家具产品

在同一周，线上平台Basic.Space也推出了一款名为“Baby Birkin”的虚拟Hermès手袋（是一个2000 x 2000 像素的动画作品），全透明的包身里装着一个40周大的婴儿动态影像。

这款作品由Mason Rothschild 和 Eric Ramirez两位艺术家共同创作，5月20日当天在Basic.Space上拍卖成交价为23,500美元。这段影像的价格相当于二手市场上一支全新的黑色牛皮Birkin 30手袋。但，这并不算“天价”。

拍卖价格达到23500美元的虚拟手袋影像

3月11日，化名“Beeple”的美国艺术家Mike Winkelman一副NFT作品《每一天：前5000天》（EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS）以69,346,250美元（约合人民币4.51亿元）的价格在佳士得拍卖行成交。

这一成交价是在世艺术家作品拍卖第三高价，刷新了数码艺术品拍卖纪录，成为NFT拍卖史上最高价作品。

拍卖价4.51亿的Beeple拼贴画作品《每一天：前5000天》

就在这场拍卖之前，著名街头艺术家Banksy 2006年的一幅作品《白痴》（Mornos）被一个自称为“加密爱好者”的团体于3月8日烧毁并全程视频直播。

烧毁之前，这件作品已被NFT化，并在3月4日从艺术交易平台OpenSea平台上以约合人民币247万元的高价被卖出，相当于当初9.5万美元购入画作的4倍。

Banksy 2006年丝网印刷的画作《白痴》被烧毁后以NFT形式存在，其NFT拍卖价格达到247万。

有意思的是，这幅2006年的丝网版印作品上绘制着一位拍卖师正在拍卖一件写着“我不敢相信你白痴到竟然买了这东西”的艺术品，似乎和整个事件形成了互文。

然而，奢侈品行业也纷纷入局了。

GUCCI总是这类事情的先行者。

今年3月，GUCCI与时尚科技公司Wanna合作，推出由Alessandro Michele设计的首款虚拟运动鞋Gucci Virtual 25，在 Roblox和 CRChat虚拟社区独家销售，售价仅11.99 美元（约人民币78元），消费者可以在虚拟世界中穿戴。虽然GUCCI的虚拟运动鞋并不能用于交易，不能算作是NFT作品，但2021年这一波虚拟浪潮从中已可见端倪。

78元就能拥有一双GUCCI，然而它只存在于网络世界。

GUCCI执行副总裁Nicolas Oudinot表示，奢侈品牌入局 NFT 已不可避免。

LVMH集团对入局NFT也早有兴趣。2019年，Louis Vuitton就和前面提到的NFT艺术家Beeple进行过合作，将Beeples创作的《每一天》系列中单张图案使用在了Louis Vuitton 2019 春夏系列时装中。

Louis Vuitton 2019 春夏系列时装中使用了Beeples创作的《每一天》系列中单幅作品。

和Louis Vuitton交往甚密的当代艺术家村上隆也加入了NFT交易市场。上月，村上隆携手《最终幻想》的技术总监桥本善久将其最具代表性的太阳花转化为NFT艺术品《Flowers with Smiley Faces》。这些24 x 24 像素虚拟画作，于4月7日起每日固定发行12款、共发行108款太阳花。

村上隆将108款太阳花作品以NFT形式发售

以售卖实体奢侈品的老牌时装屋为什么要入局NFT玩起数字资产呢？

01

NFT到底是何方神圣？

被艺术圈与时尚圈视为“未来”

2021年来，NFT火遍各大实体行业，也让区块链（blockchain）这个概念正式出圈。

NFT的全称是Non-Fungible Token，意为非同质化代币，是一种基于区块链技术的数字资产。要理解这个概念首先需要理解两个核心，一个是“代币”，一个是“同质化/非同质化”。

“代币”与“原生币”相对应，二者都是是基于区块链技术的数字加密货币。像我们比较熟悉的比特币、以太币这类拥有自己主区块链的虚拟货币就属于“原生币”范畴，而代币则依附于现有区块链。

在交易中，有些货币是同质化的。比如说比特币就是一种“同质化”币，所有比特币都有相同的属性和价格，所以可以进行互换交易。实体货币（比如人民币）也是一样。

而非同质化代币，也就是NFT，最显著的属性就是不可分割、不可替代、独一无二。它可以存储海量数据代码，所记录的内容可被确保不被伪造和销毁、完全透明，也能保证数据安全（这也是区块链技术的核心功能）。

世界上没有一模一样的NFT，这使其可以和现实世界中的一些商品绑定，也衍生出一系列新玩法和天价交易。除了绘画、视频这类常规意义上的艺术品，表情包可以变成NFT，红酒可以变成NFT，游戏可以变成NFT，甚至一条twitter也可以成为NFT，可以说是“万物皆可NFT”。

3月8日，Twitter CEO、联合创始人Jack Dorsey把自己的第一条推文作为NFT出售，最高出价达250万美元

表情包彩虹猫 Nyan Cat 的原创者 Chris Torres 将重制版的NFT表情包通过加密艺术平台 Foundation 拍卖，最终以 300 以太币成交，约 59 万美元

说白了，NFT就是把这些现实世界中的产品做成一种独一无二的数字资产，发行在区块链上，有定价、可交易。由于其核心价值是此资产的稀缺性，所以NFT具有相当大的增值空间和收藏价值，就像人们收藏Birkin包或者红酒一样。

在NFT交易中，买家得到的是一些数据代码，艺术家可以通过修改作品的源代码来修改其作品内容，“先预售，再创作”的发行机制也成为可能（比如买走Beeple画作的买家买走的其实就是这张大画作在区块链上的版权，也就是一系列代码）。

与传统方式相比，NFT商品具有先天优势。NFT是为艺术品标记身份的最好选择。作为一种稀有数字艺术的所有权凭证，每个NFT都拥有独特且唯一的标识，不可复制，便于交易且也无法伪造。

一方面NFT技术使得作品来源更可追溯，其让任何有价值的事物有了“通证化”和追溯所有权的可能，从而实现信息与价值的交汇；另一方面，对于同一幅作品，艺术家可以创造出多个NFT进行营销，也可以向更多买家销售这些产品，这大大提高了艺术家增加收入的可能性。

传统的艺术品拍卖往往仅小部分人群可以参与其中，且参与门槛很高。NFT为这一模式带来了转变，大幅降低了交易门槛，吸引更多的人和资金参与其中，更多人参与竞价便能助推拍卖价格一路高涨。拍卖品较低的入场门槛也会给整个市场带来海量拍卖标的，众多小额拍卖市场将带来可观价值。

2020年初，历史上第一件NFT时装在纽约Ethereal Summit区块链拍卖会上成交，价格高达9500美元，约合人民币6.1万元。这件名为Iridescence的虚拟时装由芬兰数字时尚公司The Fabricant与Instagram最火的AR滤镜设计师们共同打造

根据《福布斯》报道，截至2020年底，NFT市场总市值增长了50%，已经达到5.5亿美元，五大加密艺术平台共售出超5万件独一无二的艺术品；2021年头两个月，全球NFT市场价值已达2.5亿美元，并将继续增长。

02

NFT的资产逻辑

被奢侈平巨头看中

各大奢侈品牌虽然尚未推出真正意义上的NFT产品，但其在NFT领域的布局已经开始。

一方面是利用NFT“独一无二”且“可溯源”特性推出区块链溯源追踪系统。假冒产品一直是奢侈品行业的一大痛点， NFT所具备的跟踪属性为这一问题的解决提供了新思路。

De Beers采用区块链技术追踪钻石供应链

2018年，钻石行业巨头De Beers与世界上最大的原钻生产商Alrosa就开始利用区块链技术特点对钻石各个环节进行跟踪。这个DeBeers开发的钻石供应链平台“Tracr”，能从矿山开采开始最终到销售环境，数字分类账将使整个供应链更加透明和高效。

LVMH就率先于2019年推出首个全球区块链认证平台Aura，旨在帮助消费者针对Louis Vuitton及Christian Dior香水线全程追溯来源、认证产品信息，数据内容只会透露给消费者。历峰集团和Prada集团都先后宣布加入这一平台，成立区块链联盟。

Louis Vuitton 2020度假系列的时装以虚拟皮肤的形式在《英雄联盟》中出售

另一方面是不断推出虚拟时尚产品，跨界（特别是与游戏行业）合作。Louis Vuitton与英雄联盟合作，Valentino、Coach、Marc Jacobs和Givenchy在大热游戏《动物森友会》里开服装店、Burberry 与王者荣耀的合作推出皮肤（虽然夭折了），各大奢牌都在虚拟时尚产业和NFT领域暗自发力。

NFT概念无疑给各大奢侈品牌提供了新的营销噱头。

将虚拟产品与线下实体相结合，可以快速实现品牌影响力变现。GUCCI虚拟鞋和NBA Top Shot的火热就是品牌官方影响力变现的一种体现。经过官方授权认可的数字资产通过某种机制（比如类似于开盲盒的“抽卡”机制，稀有的卡概率更低），可以天然构建出具有稀缺性的资产；一个任何人都可以参与的开放交易平台又使这种稀缺性资产的价格被无限放大。对个人而言也是一样，前文提到的加密艺术家 Beeple 就是活生生的例子，其作品总额已经卖出超过 1 亿美元。

此外，身为数字时代“原住民”的Z世代消费者，有较高为虚拟产品付费的意愿，数字资产对他们也不乏吸引力。到2026年，千禧一代和Z世代将占全球奢侈品消费者的60%以上。品牌要迎合新一代的顾客所好，深耕数字化领域是一条必经之路，NFT也是不可错过的机会。

正如LVMH首席数字顾问 Ian Rogers 所言：

奢侈品客户现在拥有数字化生活，他们自然希望将产品融入这些生活中，购买豪华手袋并将其数字表示形式带入视频游戏或其他数字环境的想法离我们并不遥远。

03

NFT在二级市场多受欢迎？

有潜力成为下一个万亿极市场

一个例子就是虚拟时尚潮牌RTFKT Studios，他们最近完成了800万美元的新一轮融资，由硅谷著名风险投资基金Andreessen Horowitz领投，参投方包括：LVMH集团首席数字顾问Ian Rogers,《英雄联盟》开发商Riot Games的联合投资人Marc Merrill等人。

RTFKT Studios 2020年在英国伦敦创立，主营业务包括运动鞋、3D、皮肤设计、AR、AI、区块链、NFT、数字时尚和创新游戏设计等，定期在网上拍卖产品，用户使用数字货币进行竞标（与游戏玩家购买道具和皮肤类似），成立短短一年就实现了盈利。

RTFKT Studios在虚拟和现实之间建立桥梁。2020年初，RTFKT Studios发售了一双虚拟，灵感源自特斯拉推出的电动皮卡Cybertruck，以15000美元的价格售出。2018年Met Gala时，特斯拉CEO Elon Musk让自己“穿”上了这双鞋。

（左）Elon Musk让自己“穿”上RTFKT Studios的虚拟鞋

（右）当时的Elon Musk实际上穿着一双黑色皮鞋

2021年初，RTFKT Studios又与18岁艺术家Fewocious之前联名推出的三款NFT鞋，分别定价3千、5千和1万美元；621双鞋在7分钟内迅速售罄，品牌和艺术家净赚310万美元。

艺术家Fewocious与实体化后的NFT鞋

RTFKT Studios的成功，足以证明NFT对各大奢侈品牌来说是个天然的流量池，有望为即将饱和的奢侈时尚行业打开一个全新局面。

新风口来临时，率先入场的人就能率先掌握甚至制定游戏规则，而制定游戏规则的人往往最有话语权。巨头们纷纷开始抢占这一市场也就不难理解。

Andreessen Horowitz 的合伙人Jonathan Lai 表示：“随着我们在虚拟世界里停留的时间越来越长，我相信我们对于虚拟的运动鞋和手袋会变得和实体的物品一样关心。在过去的一年里，游戏已经从单纯的娱乐发展为了社交网络，对于很多人来说，游戏就是新的购物中心和运动酒吧。”

数字化环境下，决定奢侈品价值的已不再仅是以往的工艺、质量、口碑、历史等等，而更有关与消费者的互动和能否营造特定场景。

有潜力成为下一个万亿极市场的NFT市场无疑提供了巨大机会。