8.7，这部神片诞生在1967

现代社会的趋势是什么，可能很多人都说不上来，然而既然是构成了现代社会，我们就是现代社会的一部分，作为这一部分，我们的日常或许就能看成是现代社会的构成。大家可以回想一下自己的生活日常，平日里喜欢做什么事情，遇见什么人，看见什么东西等等，这些都可以看作是现代社会的既定逻辑。知晓了这个逻辑，我们想想现代社会的本质到底是什么？没错，那就是消费。

今天给大家推荐的这部电影，说的就是现代社会的本质引发的思考，这样的思考很准确，且时至今日都没有过时，然而电影的创作者的这种思考却比我们早了好几十年。本片就是法国著名喜剧片《玩乐时间》，这是一部上世纪六十年代的作品，然而却洞穿了从第三次工业革命到今天，现代社会的方方面面。

《玩乐时间》说的是一个来到法国巴黎的男子于勒，他看到巴黎与现代工业结合后的景象，完全是一副宏伟壮丽的“画卷”，在这个画卷中，于勒感觉到无所适从，然而身处这个画卷中的人们却没有丝毫的担心，他们在享受现代社会的便利的情况下，丝毫不觉得压抑，同时也不会对随时产生的各种各样的荒诞问题有所警醒。在现代化非常成熟的巴黎，只有于勒一个人感觉到无所适从。

这就是本片所要讲述的事情，而这样的事情看似简单，然而本片采用的方式却很复古。为什么这么说？这部电影作为一部上世纪六十年代的作品，却没有六十年代的电影发展的烙印。它没有侧重于使用台词来让影片的主题升华，同时也没有绚丽的技术来让影片的展现更加的丰富。《玩乐时间》甚至于非常复古的仅仅用镜头和剪辑来让我们彻底的沉浸在这部影片当中，从而用尽可能少的台词来衬托出影片本身的质感。让观众完全的沉浸在视听语言当中，从而最大限度地忽视台词的作用，这是本片的一大亮点。而这个亮点，也是本片作为一部经典影片，影视留名的基点。

本片导演雅克蒂塔为什么会在上世纪六十年代就能拍摄出来这样的影片，原因很简单，本片的上映时间正值法国电影新浪潮时期，这个时期的欧洲电影导演们大都有着很强的独立性，他们的思想也就更加的先锋和多样。作为新浪潮电影导演之一的雅克蒂塔，他本身的电影思想就很活跃，再加上当时的整个世界完全是处于思想浪潮的大发展时期，因此，本片的成型就早已在冥冥之中奠定了基础。

与此同时，现代工业的发展使得城市日新月异，这种日新月异下的人们却并没有完全的理解，他们在面对新技术，新的工业发展时期的时候，总是不假思索地全盘接受。并没有人真正地站在全局的角度辩证的去看待这种发展，工业发展现代化到底对人类社会来说是好事情还是坏事情，这一点谁也说不上。即使是这样，人们也更加愿意享受发展现代化带来的美好生活，从而完全忽略这种现代化本身的负面。本片正是从这个角度让观众很好的理解了现代化的负面对于人类而言，究竟是可以接受，还是完全相反。

整部电影中，主人公于勒作为一个从一个不是很发达的地区，进入到一个很现代化地区的人的代表，他切实感受了整个巴黎，作为现代化的先行者，它所带给民众的到底是好的一面，还是坏的一面。而本片用略带复古的大部分试听化语言阐述了这个问题的答案。于勒是不能完全接受一个现代化城市的快速崛起的，这样对于于勒来说是一种压抑。同时，这也是现代化在发展过程中不得不面对的一个问题，工业的进程与人类的社会活动如何找到平衡？

然而所有人都会这么想吗？显然不是，在本片当中，于勒显然是一个异类，而除了他之外的所有人，几乎都能很好地接受这种日渐加速的社会步伐，很好的顺应日新月异的现代化潮流，最终，他们选择在这个潮流中涌动着，并跟随大多数人前进的脚步前进着，即使他们并不知道自己前进的方向究竟在哪里。而这一切的诱因仅仅是因为消费主义，仅仅是源于娱乐至上的根本。

这就是现代化带给人们的困境，影片一开始，于勒在办公展区找人，即使是看见了自己要找的人，然而当于勒身处这个哪哪都相同的小隔间当中，他依旧是找不到想要找的人，这个小隔间就如同现代化之下的迷宫，看似可以带来个人独立的办公场所，实际上却隔开了每个人应该有的不一样的灵魂。

而影片的尾部，一群人在愉悦的音乐声中舞动着身姿，即使是天花板掉落也丝毫不影响心情，这本身就非常直白地寓意了娱乐至上的人们的真实行为展现。没有人在乎现代科技发展的今天是不是会带来一些负面，人们总是习惯于科技让生活更美好，而全盘接受科技发展带来的一切，即使是负面被放在眼前，他们也能做到视而不见。还是那句话，当我们选择了娱乐至上，一切就都失去了意义。

你好，再见