作者： 吴昌硕
名称：《花卉四条屏》
清渭楼美术博物馆 藏
吴昌硕先生，作为海派后期的大师级人物，吴昌硕是我国近现代书画艺术上的关键人物，他承前启后，不愧为一代宗师。他的艺术影响了后来的许多画家，众多现代绘画大师或出自其门下，或受其艺术影响。如近代“海派”诸家、“北京画派”的陈师曾、齐白石等，还有像黄宾虹、潘天寿、傅抱石、李可染等也无不受到吴昌硕的影响。
作者： 吴昌硕
名称：《玉洞分春》
清渭楼美术博物馆 藏
吴昌硕的画作（也包括他的书法和篆刻），无论尺幅大小都能普遍地让观者，感到其酣畅、磅礴、大气淋漓的豪迈美感。而且，在对这般美感的感受中，你无法挑剔出他“也许会有”的浅薄与妄为。我在想，他为什么能如此奔放又毫无肆意放纵呢？我以为，这首先是因为铸造了吴昌硕心灵的学养。
作者： 吴昌硕
名称： 《美意延年》
清渭楼美术博物馆 藏
史载：吴昌硕生于动荡的晚清（清道光二十四年1844年）时代，命途多殊！其父清咸丰辛亥举人，虽名取知县，但不愿为官，耕读终其一生。“幼年时求知欲很旺盛，好学不辍”。“他性不好动，独好刻印。”吴昌硕自己也说：“予少好篆刻，自少至老，与印不一日离，稍知其源流正变。”吴昌硕在耕作之余，酷爱读书，为借书不惜路遥。他早年便极爱钻研文字训诂和篆刻，后更潜心于“散文”的研习。到光绪八年，他举家最后移居上海后，又交游甚广，并结识了任伯年，成了“师友”，对其画艺的精进增益不少。
作者： 吴昌硕
名称： 《梅花》
清渭楼美术博物馆 藏
吴昌硕绘画艺术的三大特色之一：设色浓丽。过去人们总是说中国画不能搞那么多颜色，用太多颜色容易俗气。不过，张俊东却指出，吴昌硕绘画的用墨就特别浓，设色也特别大胆，特别鲜艳和浓丽。比如，吴昌硕画过很多牡丹，很多都是大红大紫的，但是却不会让人觉得俗气，而且非常有文人的那种风骨。所以张俊东认为，中国画设色的关键不在多少，而在谁来用以及怎么去用。
作者： 吴昌硕
名称： 《芝石苍松图》
清渭楼美术博物馆 藏
吴昌硕先生“以石鼓文入画”，是“金石派”的开山祖已是定评。当我们凝视着吴昌硕先生画作时，在感受到“石鼓文”的古朴庄严、厚重外，还必须感受到他用笔的淋漓酣畅、高古凝重，气势奔腾和协调和谐，一气呵成，自然而然，而了无丁点的勉强和造作，正如他自己所说：“画成随手不用意，古趣挽住人难寻”。
编辑：孔小艳
审核：杨向雄
“翰墨铭初心 赋诗颂党恩”咸阳市政协系统庆祝建党100周年书画作品交流展在清渭楼美术博物馆开幕
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