《宇宙战舰大和号》引起的动漫狂热，让电视漫画被动漫所替代

《宇宙战舰大和号》（宇宙戦舰ヤマト，英文：Space battleship yamato），堪称是日本动画的始祖级作品。原作和动画导演是日本著名漫画家松本零士。其代表日本动画起步之作。

日本动漫史上残存的本格SF动画
公元2199年，地球因遭到从大麦哲伦星云飞来的神秘行星加米拉斯舰队的攻击而濒临灭亡的危机。游星炸弹所释放出的放射能污染了地球表面，人类不得已只能逃到地底苟且偷生，而游星炸弹也逐渐开始腐蚀地下，人类存活的时间仅仅剩下1年的时间。
这时，遥远的伊斯坎达尔星女王丝塔西娅从本星送来讯息，如果地球人能到她那里去的话，她就会把能瞬间让地球恢复原状的神器，就是被称为超科技机器的“宇宙清洗器D”相送。
同时还给了人类能够到达她那个星球的“波动引擎”的制造图，因为当时人类已经没有时间、也没有能力建造宇宙船了，所以就把二战时被炸沉在海底的战舰“大和”号改造成能潜水能飞空能在宇宙中航行的超级宇宙战舰，“宇宙战舰大和号”就这样诞生了。
因为受到加米拉斯攻击而失去双亲，并且在冥王星会战时失去哥哥这个唯一的亲人的古代进，作为战术长而登上了大和号。
起初，古代进是作为大和号的舰长冲田十三在莫王星会战的地球舰队指挥一职存在的，由于原本战术长候补人选（其兄古代守）战死，而古代进的能力又得到冲田指挥官的认可，于是以战时特升方式就任战术长，成为了具有巨大魅力的优秀男子汉……

以虫系为中心集结的新旧人才
最初预定的监督是山本，但是由于日程上的安排没有调整好，于是便让作为美术设定参加的漫画家松本零士担任监督，松本的参加让这部作品基本视觉效果确定了下来。
但是，由于本作是作为本格SF动画来设定的并没有庞大的设定的必要。企划初期所有人都在配合工作室的松本来进行大多数的设计和素描作业。由于没有原作作为参考，故事情节在企划书基础上又加入了松本的一些构想，然后在STAFF会议中由担任制作人的西崎进行决定。
脚本是以藤川为中心来执笔的。藤川是以写实电视剧出身的脚本家，也曾经参与了《汪萨君》的制作。中间的时段，从别的节目工作结束回来的山本也加入了脚本的创作。
作画是由虫Production中拥有丰富制作经验的制作人为中心所构成的OFFIC ·ACADERMY公司内部班（冈追亘弘、芦田丰雄、小川隆夫）作为外部工作室来制作的，加上虫Production动画设定出身的宇田川一彦的动画组以及有着在东映动画工作经验的白土武的虎制作公司、小泉谦三的工作室等组织也有参加（芦田、白土、宇田川之后在本作的续篇中起到了不可忽视的作用）。
特别是虎制作公司的外部工作室所组成的作为主力制作小组，在系列中担任了8部作画任务，虎制作公司当时有年轻能干的友永和秀。作为他的朋友当时被称为NO.1制作人的金田伊助也参加了制作。
本作经历了虫Production从意想不到的经营危机到破产倒闭以及动画业界人才流动化强烈的时期。演出制作的石黑生在学生时代就与动画制作有很深的联系，在TV动画公司大西制作公司等动画公司进行分镜、演出的职位后，由于参加了《汪萨君》的原因也与本作产生了关联。挂着演出的头衔，石黑在本作中其实担任的是制作主任的职位。
虽然石黑只是用火，烟、水等动态效果来描绘在战斗场面中引起的爆炸，但是对之后的SF作品有了很大的影响。
音乐制作则由创作出众多热门歌谣曲的宫川泰来担任。宫川同样也是作为正式的动漫配乐参加了《汪萨君》的企划，西崎正是看中了宫川的音乐素养才把他加入到团队中。本作的音乐预算大大超出了一般的的TV动画的规模。

从“电视漫画到年轻人们的“动漫”
本作的放送时间是每周日晚上从7点半开始的30分钟，但是由于收视率一直停滞不前，于是便由最初计划的39集缩短为26集。但是收视率一直不涨，最后被被当时同时段竞争的节目《阿尔卑斯山的少女海蒂》取代了。
但是本作加入了严肃的SF要素，除了描绘了主人公的成长以及敌方加米拉斯的入侵理由外，还有“不仅要战斗，还需要去相爱”的主题包含在其中，作为儿童向的“电视漫画”让不少年轻人们深深为其着迷。
然后度过了不走运的首次放送后，再次放送的时候视听率不断上升。日本各地十几岁的年轻人们成立了粉丝组织，粉丝之间的同好交流开始盛行了。

本作在直播放送结束后，制作团队便解散了，西崎回到了原来的公司，石黑、棚桥等人再次结成了团队，作为电视系列的监督参加完成了舛田利雄的最终编集剧场电影的工作。
剧场版动画电影《宇宙战舰大和号》在TV动画放送完结后的1年半，也就是1977年夏天的得到公开。公开之际，西崎邀请了本作的粉丝团体来进行应援，来进行广播节目主题曲点播等底层活动。剧场版公映的第一天东京都内的电影院出现了彻夜排队和赶着始发电车来排队的年轻人们。
剧场动画电影《宇宙战舰大和号》第一天迎来了2万人的盛况，上映后第二周开始向全国公映，最终的票房创下230万人，9亿3千万元的纪录。《宇宙战舰大和号》作为热门的社会现象掀起了动漫热潮。在此之后，原来的“电视漫画”的称呼逐渐被“动漫”所代替。
西崎所重视的“音乐”在剧场版动画公映时同时作为电影的音源来发售。最初发售包含了TV动画系列的再构成的《动画编》成为了公信榜的热门第一名。同时发售的原声集里包含了宫川亲自编曲创作的《交响组曲宇宙战舰大和号》。动画发售了非常少见的原声音乐集，也登上了公信榜的第三位。继本作之后，被系列化的《宇宙战舰大和号》音乐光盘在80年代前半期，累计发售了300万张。由于本作在音乐上面的热门，动画又开拓了一个新的市场。
第二年也就是1978年，作为本作的续篇《再见了宇宙战舰大和号爱的战士们》公开了剧场版。作为完全新作电影动画来制作的《再见了宇宙战舰大和号爱的战士们》在同年的日本电影发售票房收入中以21亿2000万的收入稳坐第二位。

然后，TV动画系列《宇宙战舰大和号2》在同年秋开始放送直到1979年《宇宙战舰大和号新的旅程》公开为止。
1980年本作推出了剧场版动画电影《宇宙战舰大和号永远》和TV动画系列《宇宙战舰大和号3》、1983年本作推出了《宇宙战舰大和号完结篇》。
在此之后的设定有很大改变的OVA系列《YAMATO2520》以及《宇宙战舰大和号完结篇》之后的剧场版的动画电影《宇宙战舰大和号复活篇》等作品在粉丝中广受好评。