观展｜以“未知游戏”为名，再别定海桥的人间情味

展览现场，王拓《中毒》 ，单频4K影像，2017，荷兰黄金时代群像与当代影像互相对话。

“游戏”与“艺术”的关系是什么？
英国哲学家席勒在《美育书简》中，首先提出了艺术起源于“游戏”的观点。在他之前，康德认为艺术是“自由的游戏”。“游戏说”突出了艺术的无功利性。
夸特莫克·梅迪纳（2018上海双年展主策展人）认为，玩游戏意味着“时间和空间上的错位”，愉悦的快感在不断重启和反复跳跃之间实现。这样的快感，往往不讲逻辑和效率。
上海多伦现代美术馆关于“游戏”主题的探讨，要追溯到2019年春天的《假装游戏》，当时的策展理念称，“假装游戏”呈现的既是艺术家的态度，也是艺术家在“游戏”掩护下，不断试探和挑战规则，进而重构新的价值和体系。当时的参展艺术家有计文于×朱卫兵、李振华、敖国兴等，他们多为1970年代或之前生人，虽然观念是当代的，但还可见部分架上作品。两年后，同一个场域，同一组策展人（多伦现代美术馆正、副馆长，曾玉兰、顾佳君）带来《未知游戏》，只是艺术家更为年轻（均为80、90后）、大多有留学背景，作品也多为影像装置，带着数字时代的标识。

展览现场，胡伟《父亲:“明天不要再去跟老板叫板，先想想他到底要什么。”》，2018

消费时代的虚拟狂欢
走进黑暗的展览空间，闪烁的屏幕会吸引人走去，这是李亭葳的作品《白鲸，救生圈》、《白鲸，海浪》，作品名来自赫尔曼·麦尔维尔的小说《白鲸》，小说中的人物，自始至终以捕到白鲸“莫比迪克”为目标，在全船人员眼中，白鲸成为一股无法征服的神秘力量，也成为人类牟利和欲求对象。李亭葳的影像也以大海和游轮为背景，人们上了游轮就进入一个存粹享乐和消费的世界，让人忘记今夕何夕。

展览现场，李亭葳的作品《白鲸》系列

展览现场，《白鲸，海浪》中，游客在船上配备的水上运动项目中冲浪的场景。

作品创作于2018年，当时游轮是喜闻乐见的度假方式之一；但2021年再看，作为海上消费和休闲空间的游轮一度成为病毒传播的死亡之地。作品中的隐喻和思考，在成为了现实世界的一幕，在佯装欢乐的集体安全中埋藏着危机。
展览二楼，胡伟的《父亲:“明天不要再去跟老板叫板，先想想他到底要什么。”》 和王拓的《中毒》同样以影像的方式，关注被消费主义和欲望裹挟的人们。
胡伟作品是一件三屏录像装置，艺术家通过对不同劳动者的采访和跟踪式的拍摄， 讨论了在“后福特”向“后工作”生产模式转型中，工作、经济、伦理等交织的关系。站在三屏之中，看到片中人亦是每日为追求世俗的成功奔波于城市中的普通个体，却又脆弱、阴郁和不稳定。

胡伟 《父亲“明天不要再去跟老板叫板，先想想他到底要什么。”》25分22秒，三屏同步高清影像、亚克力灯光装置，2018 （影像静帧）

展览现场，王拓的影像《中毒》

王拓的影像《中毒》，挑选了12位广告演员，让他们各自以拍摄的广告片中所扮演的中产阶级的形象出现，并模拟《名利场》杂志封面照式的群像拍摄。但随着镜头的推移，这些人物逐个面对镜头讲述简短又私密的独白，袒露自己的焦虑或苦闷，进而发现生活中的他们从事的多为酒店服务生等职业。
在影像中，演员独白与荷兰黄金时代群像绘画交替出现, 艺术家以群像美学为线索展现当下与历史中“焦虑”的关联。

展览现场，陈陈陈《不杀之恩 2.0》

展览作品还包括有陈陈陈的《不杀之恩 2.0》，作为行为艺术家的他，因为一档综艺节目破圈，除去作品本身的考量，陈陈陈的参与会否给展览带来更多的关注？是不是这本身就是策展人“假装游戏”的策略，提示艺术在娱乐时代的异化？
定海桥，一场关于社区共同生活的记忆和辞别
与众多充满电子和现代感的影像作品不同，展览中定海桥特别项目“辞「海」游戏”，看似粗糙却充满了人情味。

展览现场墙上，手绘的定海桥

定海桥社区。 澎湃新闻记者 黄松 图

定海桥特别项目之“辞海丛林”部分

定海桥特别项目由“辞海丛林”“生活，在定海路上”“浮萍定海：去中心化的关怀社会长什么样？”三部分组成，以“共同编写词条”为行动和连结的入口，回顾和打捞定海桥几年的实践经验。在对词条的解读中，能看到社区与桥的线索，也看到层层叠叠的集体探索过程。
探索关乎与地方相连、向邻里学习、社群网络的聚合流动，也关于“互助”“自我教育”和“共同创造”等。

定海桥特别项目之“辞海丛林”部分

定海桥特别项目之“生活，在定海路上”部分

“生活，在定海路上”墙上的部分照片和文字记录

“生活，在定海路上”墙上的部分照片和文字记录

定海桥社区。 澎湃新闻记者 黄松 图

展览现场，辛未的作品《浮园遗梦：广州儿童公园遗址》（部分）

展览互动区域

展览入口处，抛给了观众几个问题——“理想中的社区是什么样的”“如何逃脱成为‘工具人’的困境？”。看完展览，再面对这些问题，是否有了新的解答？
我们所处的现实，像是虚构，消费文化驱使着个体向前，展览把当代人所面临的困惑作为研究的课题，也以艺术的方式给出了提示，但最终结果如何，没有人是先知。而艺术家们看似游戏化的探索，将观众带向更具实验和可能性的未知。
注：展览将展出至10月17日，“浮萍定海：去中心化的关怀社会长什么样？”剧场游戏，将在展期内以双周一次的频率开展。