NIA杨心予：我暴露一些不完美，但它能直达人心

　　她身上有很多身份，例如音乐人、音乐制作人、唱作人，但她自己介绍说：“我是一个非常爱音乐的普通人。”

　　NIA杨心予刚入行的身份是键盘手，但一开始的她也没有想过有一天会成为音乐制作人或职业的编曲人。

　　如今入行已经十几年的她，为SIS和INTO1的歌曲担任过制作人，最近个人专辑《It's NIA你呀》也正式上线。她说自己最喜欢的还是唱作人，可以唱自己的歌、表达自己的艺术作品。

　　在“小鹿访谈”节目中，NIA杨心予跟我们聊起了她第一次尝试音乐创作的经历，如何走上音乐制作这条道路，以及为偶像团体担任制作的那些经验和感悟。

　　以下内容为NIA杨心予的访谈自述：

　　起初在创作上是没有自信的，

　　但我的初心一直是想去表达自己的艺术作品

　　最初尝试创作的时候其实还是非常的简单，这种简单不是说音乐性上的简单，而是我觉得它的创作载体，对我来说是非常朴实无华的。比如说，我会用钢琴弹一些旋律，甚至还创作过钢琴曲，但跟我现在做的唱片比较起来，完全是两件事情。

　　但在创作初期，我非常专注、对细节非常敏感，中国音乐学院的一位老师可以算是我的伯乐，他看到了我身上这一点特质，然后跟我说，“你可以试试看去做一些幕后的工作”，之后就让我尝试去做了音乐剧的声乐录音指导。

　　从那个时候开始，我一边当乐手一边尝试去做声乐指导的工作，再到后来给音乐剧的歌手去做小样的录音指导，然后慢慢的那个时候开始接触声乐指导这个事儿。

　　后来我开始做乐队了，那个时候还是乐手，但我们需要去表演自己的歌曲需要开始去创作了，这时候就会对创作有一些责任感和使命感。因为开始会有你的一些粉丝和歌迷，觉得你的作品还不错，当大家对我的期待越来越多的时候，我也会越来越有自信。

　　为别人制作的时候我会追求完美，

　　音乐制作人更像是一个服务的魔术师

　　其实陈珊妮老师在金曲奖上说的那番话特别厉害，她不光是非常直白地去描述我们做的事情，同时她的语言艺术也非常到位。

　　我觉得，我会形容自己是一个魔术师，是音乐作品里面的一个魔术师。

　　在跟艺人或者音乐公司合作的时候，第一件事其实是去认识彼此，在这个认识的过程中，还不能把自己的想法强加于别人。

　　我印象很深的是，我的入行导师安栋老师，他是非常优秀的跨界音乐制作人。当时在我入行的时候，他问过一句话：“你为什么要选择音乐制作？你觉得音乐制作是什么？”当时我想了半天，给他的回答是：“服务”。那个时候大概是七八年前，而现在我会说我是服务的魔术师。

　　在帮别人做音乐制作时，这个魔术过程其实还挺理智的。但在做自己的创作和作品的时候，制作人就是我们自己，自由度就会很高。

　　在做我自己的时候，我会去反思怎么能把我自己的个人特质做出来。比如《说爱》这首歌其实是一个R&B，在唱法上你需要有一些转音的技巧，但我偏偏没有那样去做，然后我录了7个小时之后发现，哇！原来现在这个结果是对的，是更感动的。

　　创作中暴露一些不完美，

　　但它能直达人心

　　我今年做这张专辑会感受到，可能别人也不会觉得你做的事情是完美的。无论你是反复修改了三四次，还是八九十次做出来一个作品的成果。

　　可能有的时候艺人、唱片公司、平台都会觉得OK，那我会认定说这个东西是“完美的”。但是有可能流到市场上了之后，歌迷听不一定会觉得是他们心中的完美。

　　这东西就像吃饭一样，大家口味永远是不同的。在我做自己的东西的时候，初期阶段我在选歌还有设概念的时候，我也是在去效仿我为别人做歌的过程，我去询问了我的版权公司，我去询问了我身边的好朋友，很多乐评人，去试图努力把它做的完美，结果一直都没有做出来，直到我接受了自己。

　　因为我发现，只有当你接受自己的时候，你才能超越自己。我觉得它不完美，但它是我满意的。

　　年轻偶像其实也是有音乐梦想的普通人，

　　要去认可他们

　　在为偶像艺人做制作的时候，首先我会把他们当做音乐人，英文中叫Artist，用自己的方式去诠释一个作品，这也是在做一次创作，每个人对于歌曲的表达方式是不同的。

　　他们其实也是音乐人，首先我自己是这么去认定、认可他们的。然后在这个沟通过程中，帮助他们逐渐把个人优势发挥出来。

　　包括我跟SIS合作是NONO洪一诺第一次创作，她就跟我说，“我从来没有创作过”。但其实哪一个音乐人不想去做这件事情对不对？然后我用科学的方法去引导他，以及去认可她的艺术的部分。然后我们彼此在专业上和生活上再有更多的一些沟通，让我更加了解她，我才能更好地去帮助她创作，同样她也能更好的去表演这个音乐，以及参与这个创作。

　　INTO1也是一样，我觉得这个团非常有意思的是它的质感，我跟我的混音师称他们为Boy's Band/男孩乐团。其实我们先要去认可他们，并且这个团里确实也有好多很好的音乐人。

　　但是作为限定团来说，大家其实都有一些限制，那我做歌的时候也有限制，可是我不能因为这个限制我就这么去看待它，这是我的一些心得。

　　生长于流媒体时代的年轻人而言，与此相伴的还有内容持续生产的焦虑，持续需要实力和平台。