2022年上戏招生信息全面分析，参考书增加、100本书、戏剧和电影

上戏今年的改革虽然没有去年那么的大，但却对大家的冲击依然不小。今年的变化在于：

第一，上戏官方推荐了100本书、100部戏剧、100部电影，这是什么节奏？

第二，上戏的专业一参考书有所调整，尤其是614的变化最大，虽然在今年年初就有预料，但是有很多看上去莫名的参考书，是做什么的？

第三，今年上戏专业一，分别又会如何来考？

当然，也有好消息：

今年专硕的招生人数，比去年有了极大的增加！

由于下面每一个模块都比较长，因此，我们在这里做一个目录：

第一模块：招生目录变化解读；

第二模块：参考书目变化解读；

第三模块：上戏专业一（612、613、614、615、616）今年考试变化解读

第四模块：上戏推荐资料（即100本书、100部戏剧、100部电影）解读

招

生

目

录

今年的招生情况，对比去年，我们把变化的标注出来，一起看看有哪些变化。

2022年上海戏剧学院艺术学硕士(学术型)研究生

招生专业目录

【学术型】的变化不大，主要变化是在几个专业的招生人数、专业删减上，具体为：

增加了【数字艺术设计研究】专业，考试科目为：①101思想政治理论 ②201英语（一）或②203日语 ③616艺术设计基础理论 ④826数字演出艺术理论

删除了【跨文化交流学】、【戏剧理论与戏剧美学】专业。

2022年上海戏剧学院艺术学硕士(专业学位)研究生

招生专业目录

【专硕】在招生上来看，其实变化也不是很大，主要是增加了几个专业以及修改了几个专业，具体为：

增加了：

Ⅰ.【戏剧教育】专业，考试科目为：①101思想政治理论 ②201英语（二）或②203日语 ③613戏剧基础理论 ④928戏剧教育

Ⅱ.【舞蹈教育】专业，考试科目为：①101思想政治理论 ②201英语（二）或②203日语 ③612舞蹈艺术基础理论 ④929舞蹈教育

修改了一个科目名称【舞蹈】改为【舞蹈表演与创作】

删除了【舞蹈（非全日制）】专业。

参

考

书

目

相比于变化不大的招生专业，今年的参考书目可以说发生了很大的变化，下面，小编将所有的参考书目都列在这里，把今年增加的书目列在这里，至于今年和去年不一样的，是修改还是删除，其实已经不在重要了，就不在列举。

615 艺术学理论

1.《文艺心理学》，朱光潜，生活·读书·新知三联书店（任何出版社版本皆可）.

2.《美学十五讲》，凌继尧，北京大学出版社.

3.《美学原理》，叶朗，北京大学出版社.

4.《艺术学原理》，王一川，北京师范大学出版社.

5.《管理与艺术》，[美]威廉·J·伯恩斯著，杨晓茁译，中国戏剧出版社.

6.《艺术的故事》，[英]E. H. 贡布里希著，范景中译，广西美术出版社.

612 舞蹈艺术基础理论

1.《舞蹈学基础》，吕艺生，上海音乐出版社

2.《西方现代舞史纲》，刘青弋，上海音乐出版社

3.《西方芭蕾舞史》，朱立人，上海音乐出版社

4.《中国舞蹈史》，中国舞蹈史编写组，高等教育出版社（马工程重点教材）

5.《新中国舞蹈史》，冯双白，湖南美术出版社

613 戏剧基础理论

1.《中国大百科全书（戏剧卷）》，中国大百科全书出版社.

2.《中国戏曲史略》，余从、周育德等（版本不限）.

3.《中国戏曲名著选读》，金登才、宋光祖主编，中国美术学院出版社.

4.《折子戏赏析》，宋光祖主编，上海书店出版社.

5.《名伶名剧赏析》，宋光祖主编，上海远东出版社.

6.《西欧戏剧史》，廖可兑，中国戏剧出版社.

7.《现代欧美戏剧史》，陈世雄，北京文化艺术出版社.

8.《西方演剧史论稿》，吴光耀，中国戏剧出版社.

9.《中国话剧艺术史》（1-9 卷），田本相，江苏凤凰教育出版社.

614 电影电视基础理论

1.《电影名片十五讲》，厉震林，文化艺术出版社.

2.《当代中国电影的工业与美学 1978-2008》，万传法，中国电影出版社.

3.《声场：与电影声音对话》，詹新，中国电影出版社.

4.《中国电视剧史教程》，吴保和，文化艺术出版社.

5.《故事片摄影创作》，穆德远，中国电影出版社.

6.《传播学概论》，胡正荣，高等教育出版社.

7.《外国电影史》，郑亚铃，胡滨，中国广播影视出版社.

8.《主持艺术》，吴洪林，上海三联书店.

9.《影视导演基础》，王心语，中国传媒大学出版社.

10.《中国电视纪录片史论》，何苏六，中国传媒大学出版社.

616 艺术设计基础理论

1.《中国美术简史（新修订本）》，中央美术学院美术史系中国美术史教研室编，中国青年出版社 2010 年第 2 版.

2.《世界现代设计史(第二版)》，王受之，中国青年出版社 2015 年版.

3.《艺术设计概论》，李砚祖，湖北美术出版社 2009 年第 1 版.

4.《世界戏剧学》，余秋雨，长江文艺出版社 2013 年第 1 版.

5.《艺术的故事》，(英)E·H·贡布里希，范景中等译，广西美术出版社 2014年第 1 版.

811 中外美学史论

1.《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社.

2.《中国艺术精神》，徐复观，商务印书馆.

3.《西方美学史》，朱光潜，人民文学出版社（任何出版社版本皆可）.

4.《西方美学史纲》，邓晓芒，商务印书馆.

5.《文学理论新编》，童庆炳，北京师范大学出版社.

813 艺术管理学导论

1.《管理学（第 11 版）》，[美]斯蒂芬·P·罗宾斯、玛丽·库尔特，中国人民大学出版社.

2.《艺术社会学》，[英]维多利亚·D.亚历山大著，章浩,沈杨译，江苏美术出版社.

3.《艺术文化经济学》，[美]姆斯·海尔布伦著，唐正茂等译，中国人民大学出版社.

4.《艺术管理学》，董峰，东南大学出版社.

5.《文化艺术营销管理学》，[加]弗朗索瓦·科尔伯特、林一，北京大学出版社.

825 舞蹈艺术研究能力写作

1.《舞蹈学导论》，吕艺生，上海音乐出版社

2.《舞蹈评论形态分析教程》，于平，上海音乐出版社

3.《中外舞蹈思想概论》，于平，人民音乐出版社

4.中外舞蹈经典作品阅读

816 中国戏曲史

1.《中国戏曲通史》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社.

2.《中国戏剧学史稿（修订本）》，叶长海，中国戏剧出版社.

3.《中国戏曲通论》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社.

4.《中国戏曲发展史》，廖奔、刘彦君，山西教育出版社.

5.《中国历代剧论选注》，陈多、叶长海选注，上海古籍出版社.

817 中国现当代话剧

1.《中国话剧艺术史》（1-9 卷），田本相，江苏凤凰教育出版社.

2.《二十世纪中国话剧理论大系》（四卷七册），董健、胡星亮，安徽教育出版社.

3.《二十世纪戏剧整体观》，丁罗男，上海百家出版社.

4.《当代中外比较戏剧史论》，胡星亮，人民出版社.

5.《叙事者的舞台——中国当代话剧舞台叙事形式的变革》，汤逸佩，中国戏剧出版社.

6.《“郭、老、曹”与北京人艺——戏剧文学与剧场的关系研究》，陈军，中国戏剧出版社.

818 欧美戏剧史论基础

1.《中国大百科全书（戏剧卷）》（第三版），中国大百科全书出版社.

2.《世界戏剧史》（上下卷)[美]奥斯卡 G·布罗凯特·弗兰克林 ，J·希尔蒂， 周靖波译，上海三联书店出版社.或原版见下：

3.Historyofthe Theatre，Tenth Edition，Oscar G·Brockett， Franklin J·Hildy， Pearson Education Limited.

4.《西欧戏剧史》，廖可兑，中国戏剧出版社.

5.《现代欧美戏剧史》，陈世雄，北京文化艺术出版社.

其它国别戏剧史论著作，考生可以自行选择.

820 编剧学理论

1.《中国历代剧论选注》，陈多、叶长海选注，湖南文艺出版社.

2.《中国古代剧作学史》，陈竹，武汉出版社.

3.《诗学》，[古希腊]亚理士多德，上海人民出版社.

4.《汉堡剧评》，[德]莱辛，华夏出版社.

5.《外国现代剧作家论剧作》，中国社会科学院外国文学研究所外国文学研究资料丛刊编辑委员会编，中国社会科学出版社.

6.《上海戏剧学院编剧学教材丛书》（10 卷），陆军主编，上海人民出版社.

824 戏剧导演表演基础知识

1.《导演者：从梅宁根到巴尔巴》，陈世雄，厦门大学出版社.

2.《东西方戏剧的比较与融合——从舞台假定性的创造看民族戏剧的构建》，卢昂，上海社会科学出版社.

3.《斯坦尼斯拉夫斯基全集》，[俄]斯坦尼斯拉夫斯基，中国电影出版社.

4.《焦菊隐戏剧论文集》，焦菊隐，上海文艺出版社.

5.《梅耶荷德谈话录》，[俄]梅耶荷德，中国戏剧出版社.

6.《中国戏曲通史》，张庚、郭汉成主编，中国戏剧出版社.

7.《话剧表演艺术概论》 ，叶涛、张马力，中国戏剧出版社.

8.《戏曲表演概论》，陈幼韩，文化艺术出版社.

9.《电影概论》(第 2 版)， 杨远婴，北京联合出版社.

10.《演员自我修养》，[俄]斯坦尼斯拉夫斯基，华中科技大学出版社.

11.《中国现代戏剧史稿》，陈白尘、董健，中国戏剧出版社.

12.《西欧戏剧史》上下册， 廖可兌，中国戏剧出版社.

13.《现代戏剧理论与实践》三册，J.L.斯泰恩，中国戏剧出版社.

14.《戏剧导演》，张仲年，中国戏剧出版社.

15.《布莱希特论戏剧》，贝·布莱希特，中国戏剧出版社.

823 舞美与绘画理论

1.《当代西方舞台设计的革新》，胡妙胜，上海人民美术出版社.

2.《舞台美术研究》，龚和德，中国戏剧出版社.

3.《布景制作》，[美]布罗凯特，中国戏剧出版社.

4.《艺术与错觉》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

5.《图像与眼睛》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

6.《规范与形式》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

7.《秩序感》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

8.《情感与形式》，[美]贡苏珊·朗格，中国社会科学出版社.

9.《艺术问题》，[美]贡苏珊·朗格，中国社会科学出版社.

10.《艺术与视知觉》、《视觉思维》，[美]阿恩海姆，四川人民出版社.

11.《中心的力量——视觉艺术构图研究》，[美]阿恩海姆，四川美术出版社.

12.《美的历程》，李泽厚，生活·读书·新知三联书店.

13.《华夏美学·美学四讲》，李泽厚，生活·读书·新知三联书店.

14.《中国绘画美学史》，陈传席，人民美术出版社.

15.《中国建筑史》，梁思成，生活·读书·新知三联书店.

16.《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社.

17.《艺术》，[英]克莱夫·贝尔，中国文联出版社.

18.《美学与意境》，宗白华，江西文艺出版社.

19.《中国古代服饰研究》，沈从文，商务印书馆.

821 电影史论研究

1.《二十一世纪西方电影思潮》，孙绍谊，复旦大学出版社.

2.《电影理论读本》，杨远婴，北京联合出版公司.

3.《电影史：理论与实践》，[美]罗伯特·艾伦，道格拉斯·戈梅里，世界图书出版公司/后浪出版公司.

4.《中国电影文化史》，李道新，北京大学出版社.

5.《中国电影表演美学思潮史述（1979-2015）》，厉震林，中国电影出版社.

822 影视与新媒体研究

1.《中国电视史：1958-2008》，常江，北京大学出版社.

2.《电视概论》，张雅欣，中国广播电视出版社.

3.《关于电视》，[法]皮埃尔·布尔迪厄著，许钧译，南京大学出版社.

4.《二十一世纪西方电影思潮》，孙绍谊，复旦大学出版社.

5.《电影观念史》，丁罗男，上海百家出版社.

6.《流媒体时代》[美]迈克尔·D.史密斯/ [美]拉胡尔·特朗，中信出版集团.

826 数字演出艺术理论

1.《数字媒体艺术设计概论》，陈永东，中国青年出版社 2018 年第 1 版

2.《新艺术经典》，飞苹果、杨青青，上海文艺出版社

3.《人机交互与戏剧表演》（原书第二版），（美）Brenda Laurel，赵利通译， 机械工业出版社 2014 年版

4.《数字媒体创意设计思维》，朱云，同济大学出版社 2020 年第 1 版

5.《数字演出艺术创作实验》，韩生、刘志新、张敬平、盛思梅，上海文艺出版社 2012 年版

918 戏剧（影视）表演基础

1.《话剧表演艺术概论》 ，叶涛、张马力，中国戏剧出版社.

2.《戏曲表演概论》，陈幼韩，文化艺术出版社.

3.《电影概论 》(第 2 版)， 杨远婴，北京联合出版社.

4.《演员自我修养》 ，[俄]斯坦尼斯拉夫斯基，华中科技大学出版社.

5.《中国现代戏剧史稿》，陈白尘、董健，中国戏剧出版社.

6.《西欧戏剧史》上下册， 廖可兌，中国戏剧出版社.

919 音乐剧表演基础

1.《西方音乐剧史》，慕羽，上海音乐出版社.

2.《音乐剧表演概论》，文硕、杨佳、彭媛娣，中国戏剧出版社.

3.《音乐剧导论》，张旭、文硕，上海音乐出版社.

4.《音乐剧创作论》，廖向红，中国戏剧出版社.

5.《戏剧表演基础》，梁伯龙、李月主，文化艺术出版社.

6.《音乐剧表演综合教程》（第二版），[美]乔·迪尔、[美]罗科·达尔·维拉著，张小群/译，现代出版社

7.《开启音乐剧〈悲惨世界〉创作之门一鲍伯利和勋伯格的音乐剧世界》，[英] 玛格丽特·维黙特著，朱梦珏、缪安琪、乔雨澄译，文汇出版社.

8.《中国歌剧音乐剧通史》，居其宏，安徽文艺出版社.

9.《中国近代音乐剧史》，文硕，西苑出版社.

910 导演基础

1.《导演者：从梅宁根到巴尔巴》，陈世雄，厦门大学出版社.

2.《东西方戏剧的比较与融合——从舞台假定性的创造看民族戏剧的构建》，卢昂，上海社会科学出版社.

3.《斯坦尼斯拉夫斯基全集》，[俄]斯坦尼斯拉夫斯基，中国电影出版社.

4.《焦菊隐戏剧论文集》，焦菊隐，上海文艺出版社.

5.《梅耶荷德谈话录》，[俄]梅耶荷德，中国戏剧出版社.

6.《中国戏曲通史》，张庚、郭汉成主编，中国戏剧出版社.

7.《空的空间》, 彼得•布鲁克，中国戏剧出版社.

8.《现代戏剧理论与实践》三册，J.L.斯泰恩，中国戏剧出版社.

9.《戏剧导演》，张仲年，中国戏剧出版社.

10.从假定性到诗化意象，王晓鹰，中国戏剧出版社.

911 戏剧影视创作

1.《李笠翁曲话》，李渔，中华书局.

2.《剧作法》，[英]威廉·阿契尔，中国戏剧出版社.

3.《戏剧技巧》，[美]乔治·贝克，中国戏剧出版社.

4.《戏剧与电影的剧作理论与技巧》，[美]约翰·霍华德·劳逊，中国电影出版社.

5.《编剧理论与技巧》，顾仲彝，中国戏剧出版社.

6.《编剧理论与技法》，陆军，上海人民出版社.

923 社会表演学

1.《社会表演学》，孙惠柱著，商务印书馆.

2.《美国非营利职业戏剧》，沈亮著，上海远东出版社.

3.《戏剧与企业培训 》，彭勇文著，上海远东出版社.

4.《人类表演学系列·平行式发展》，孙惠柱主编，文化艺术出版社.

5.《人类表演学系列·谢克纳专辑 》，孙惠柱主编，文化艺术出版社.

6.《人类表演学系列·政治与戏》，孙惠柱主编，文化艺术出版社.

7.《人类表演学系列·艺术表演与社会表演》，孙惠柱主编，文化艺术出版社.

927 创意写作

1.《创意写作学理论》，葛红兵，高等教育出版社.

2.《故事》，[美]罗伯特·麦基，天津人民出版社.

3.《文化产业概论》，李思屈，浙江大学出版社.

4.《冲突与悬念——小说创作的要素》，[美]詹姆斯·斯科特·贝尔，中国人民大学出版社.

5.《戏剧理论史稿》，余秋雨，上海文艺出版社.

924 舞台美术设计基础

1.《当代西方舞台设计的革新》，胡妙胜，上海人民美术出版社.

2.《舞台美术研究》，龚和德，中国戏剧出版社.

3.《布景制作》，[美]布罗凯特，中国戏剧出版社.

4.《艺术与错觉》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

5.《图像与眼睛》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

6.《规范与形式》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

7.《秩序感》，[英]贡布里希，广西美术出版社.

8.《情感与形式》，[美]贡苏珊·朗格，中国社会科学出版社.

9.《艺术问题》，[美]贡苏珊·朗格，中国社会科学出版社.

10.《艺术与视知觉》、《视觉思维》，[美]阿恩海姆，四川人民出版社.

11.《中心的力量——视觉艺术构图研究》，[美]阿恩海姆，四川美术出版社.

12.《美的历程》，李泽厚，生活·读书·新知三联书店.

13.《华夏美学·美学四讲》，李泽厚，三生活·读书·新知三联书店.

14.《中国绘画美学史》，陈传席，人民美术出版社.

15.《中国建筑史》，梁思成，生活·读书·新知三联书店.

16.《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社.

17.《艺术》，[英]克莱夫·贝尔，中国文联出版社.

18.《美学与意境》，宗白华，江西文艺出版社.

928 戏剧教育

1.《教育示范剧》（一、二、三），孙惠柱等编著，上海人民出版社.

2.《人类表演学系列·人·机·动物表演》,谢克纳，上海交通大学出版社.

3.《人类表演学系列·艺术表演与社会表演 》，孙惠柱主编，文化艺术出版社.

4.《诗学》，[古希腊]亚里士多德，商务印书馆.

912 艺术管理基础

1.《管理学》（第 11 版），[美]斯蒂芬·P·罗宾斯、玛丽·库尔特，中国人民大学出版社.

2.《艺术管理学》，董峰，东南大学出版社.

3.《艺术管理概论:香港地区经验及国内外案例》，郑新文，上海音乐出版社.

4.《剧场管理：艺术学理论的新视界》，黄昌勇，复旦大学出版社.

5.《剧院运营管理：国家大剧院模式构建》，陈平，人民音乐出版社.

925 戏曲表演基础

1.《舞台生活四十年》，梅兰芳，中国戏剧出版社.

2.《京剧表演艺术杂谈》，钱宝森口述、潘侠风整理，北京出版社.

3.《戏曲表演的四功五法》，程砚秋，北京宝文堂书店.

4.《中国戏曲表演史论》，涂沛，文化艺术出版社.

5.《戏曲表演论集》，阿甲，上海文艺出版社.

913 戏曲导演基础

1.《舞台生活四十年》，梅兰芳，中国戏剧出版社.

2.《戏曲导演艺术论》，黄在保，文津出版公司.

3.《李紫贵戏曲表导演艺术论集》，李紫贵，刘乃崇，中国戏剧出版社.

4.《阿甲论戏曲表导演艺术》，阿甲，文化艺术出版社.

5.《戏曲导演概论》，薛沐，中国美术学院出版社 .

6.《曲学与戏剧学》，叶长海，学林出版社.

926 戏曲音乐基础

1.《舞台生活四十年》，梅兰芳，中国戏剧出版社.

2.《腔词关系研究》，于会泳，中央音乐学院出版社出版.

3.《戏曲音乐史》，海震，文化艺术出版社.

4.《中国戏剧史》，叶长海、张福海，上海古籍出版社.

5.《中国传统音乐》（上册），刘红、郭树荟，上海音乐学院出版社.

6.《中国传统音乐》（下册），张玄、江山，上海音乐学院出版社.

914 影视导演基础

1.《电影观念史》，丁罗男，上海百家出版社.

2.《世界电影史/Film History》，[美]大卫·波德维尔、克莉丝汀·汤普森， 范倍译，北京大学出版社.

3.《中国电影史》，钟大丰、舒晓鸣，中国广播电视出版社.

4.《电影艺术词典（修订本）》，许南明、富澜、崔君衍编，中国电影出版社.

5.《影视导演基础》，王心语，中国传媒大学出版社.

6.《电影导演方法——开拍前「看见」你的电影/Film Directing Fundamentals

-See Your Film Before Shooting》，[美]Nicholas T. Proferes 著，王旭锋译，人民邮电出版社.

7.《电影语言的语法/Grammar of The Film Languare》，[乌拉圭]丹尼艾尔·阿里洪著，陈国铎、黎锡等译，中国电影出版社.

915 影视摄制与录音基础

1.《故事片摄影创作》，穆德远，中国电影出版社.

2.《电影摄影造型基础》，郑国恩，中国电影出版社.

3.《影视光线创作》，刘永泗、刘莘莘，北京联合出版公司·后浪出版公司出版.

4.《电影电视声音创作与录音制作教程》，姚国强，中国电影出版社.

5.《声音设计——电影中语言、音乐和音响的表现力》，（美）索南夏因著，王旭锋译，浙江大学出版社.

6.《声场：与电影声音对话》，詹新，中国电影出版社.

916 广播电视编导基础

1.《编剧原理》（上海戏剧学院编剧学教材丛书），熊佛西，余上沅，田汉，上海人民出版社.

2.《编剧理论与技巧》（上海戏剧学院编剧学教材丛书），顾仲彝，上海人民出版社.

3.《电影导演艺术教程》，韩小磊，中国电影出版社.

4.《电视导演基础》，李思婳，李康，中国传媒大学出版社.

5.《中国电视史：1958-2008》，常江，北京大学出版社.

6.《源流与嬗变：上海纪录片百年史述》，李涛，上海书店出版社.

920 主持人创作基础

1.《传播学概论》，周庆山，北京大学出版社.

2.《节目主持人导论》，陆锡初，中国传媒大学出版社.

3.《节目主持语用学》，应天常，中国传媒大学出版社.

4.《比较新闻传播学》，童兵，中国人民大学出版社.

5.《播音主持心理学教程》,马玉坤、高峰强等编，北京大学出版社.

6.《电视节目主持》，赵淑萍，北京师范大学出版.

922 舞蹈艺术实践理论

1.《舞蹈学基础》，吕艺生，上海音乐出版社

2.中外舞蹈经典作品阅读及相关作品分析

3.《当代编舞理论与技法》，肖苏华，中央民族大学出版社

929 舞蹈教育

1.舞蹈教学法类（根据本科所学专业方向选择）

·《古典芭蕾基本功训练教程》，陈家年，上海音乐出版社

·《芭蕾舞教学法》，李春华，高等教育出版社

·《古典芭蕾基础教学法》，张玉萍，上海音乐出版社

·《中国古典舞基本功训练教程》，王佩英，上海音乐出版社

·《中国古典舞基本功训练教学法》，沈元敏，上海音乐出版社

·《中国古典舞身韵教学法》，唐满城、金浩，上海音乐出版社

·《中国古典舞身韵基础舞蹈教材》，王伟

·《中国古典舞基本功训练教程》，王伟

·《中国民族民间舞教学法》，潘志涛，上海音乐出版社

·《中国民族民间舞教材教法》，潘志涛，上海音乐出版社

·《中国民族民间舞传习系列教材》，赵铁春，高等教育出版社

·《中国民族民间舞蹈概论》，高度，黄奕华，上海音乐出版社

·国际标准舞教学法相关文献

·北京舞蹈学院、中央民族大学、上海戏剧学院正式出版的供专业院校教学使用的舞蹈影像教材

2.《舞蹈教育学》，吕艺生，上海音乐出版社

917 视觉艺术基础

1.《中国艺术史》，[英]苏立文，上海人民出版社.

2.《艺术哲学》，丹纳著，傅雷译，北京大学出版社.

3.《普通高等教育“十一五”国家级规划教材：中国高等院校美术专业系列教材：西方美术史教程》，李春著，人民美术出版社。

4.《欧洲绘画史》，邵大箴、奚静之著，上海人民美术出版社。

5.《艺术与视知觉》,[美]阿恩海姆，四川人民出版社.

930 数字演出艺术专业基础

1.《数字媒体艺术设计概论》，陈永东，中国青年出版社 2018 年第 1 版

2.《新艺术经典》，飞苹果、杨青青，上海文艺出版社

3.《视觉传达设计》，(美)罗宾·兰达（Robin Landa），张玉花等译，上海人民美术出版社 2019 年第 1 版

4.《数字媒体创意设计思维》，朱云，同济大学出版社 2020 年第 1 版

5.《数字演出艺术创作实验》，韩生、刘志新、张敬平、盛思梅，上海文艺出版社 2012 年版

考

试

变

化

今天小编给大家大致说一下今年上戏专业一的变化，其实通过参考书的变化我们也能看出来，今年的变化主要是在614和616上面。

没有什么变化的科目

至于612舞蹈、613戏剧、615艺术学这三门专业一，今年在题型、各个分值上面不会有太大变化。

最大变化的科目——614

下面，咱们先重点说一说，614的变化。614的变化咱们是站在一个宏观的角度来分析的，所谓的宏观的角度，就是我们不以614去年的为参考，而是以上戏的整体的考察方式、考试风格来进行分析，主要参考去年的【615】和之前的专业一的考察方式，就是：

今年的【614】会出选做题

选做题在上戏一直以来都很正常，去年上戏【615】就是“7选5”的形式，大家根据自己报的专业，来选择题目来做，因此，今年的614会根据大家的专业，提供选做题。

因此，题目会分为基础题和专业对口题。

比如，614中，基础部分必然是包含了【中国电影工业】、【外国电影史】、【名片十五讲】、【电视史】、【纪录片】这5个部分，后面的，则会根据大家的专业来进行选择，这个主要体现在专硕上，即：

影视导演：

9.《影视导演基础》，王心语，中国传媒大学出版社.

影视摄制与录音：

5.《故事片摄影创作》，穆德远，中国电影出版社.（摄制方向选做）

3.《声场：与电影声音对话》，詹新，中国电影出版社.（录音方向选做）

广播电视编导：

6.《传播学概论》，胡正荣，高等教育出版社.

主持艺术：

8.《主持艺术》，吴洪林，上海三联书店.

学硕的则会根据更多的把专业性的题目，出题考察。

注意事项：

①按照上戏以往的情况，选做题不指定专业，也就是说，主持艺术可以选做广播电视编导的题目

但是，谁会这么选呢？

②如果是选做题，那么，大家必定是可以选出【必做】和【选做】这两个部分的题目的，不然答题数不够

③按照上面咱们的分析，题目大概率是在“10选5”，或简答论述分别进行选做题。

④如果大家担心所有的题目都是必做的话，那么，大可以去锻炼一下解体思路，用一个通用的套路，应对所有题目，这个后面会跟大家具体说。

新增加的科目——616

616艺术设计基础理论目前是只有【数字艺术设计】的学硕和专硕考察，考试范围涉及【艺术史】、【中国美术史】、【设计史】、【设计理论】、【世界戏剧】5个方面。

考试题型上面，由于只是对应一个专业，可以参考去年的【612】的方向，即选择、名词解释（12选6）、简答（8选6）、论述。

当然题量不一定是这个题量，但题目数估计是不会少的。

推

荐

资

料

最后说一说上戏的推荐资料。

这个【推荐资料】今年被上戏郑重其事的放在参考书的开头，给人一种很大的压迫感，而且推荐的第一本就是近53万字的《史记》，还不算后面比如晦涩难懂的《美学》等。

以上还只是书，注意，这些书，没有指定哪个专业看，我们从范围上，也不好定位，比如《史记》，比如《三国演义》应该是哪个专业要看的？

后面的100部中外戏剧和100部中外电影，可能最容易完成的就是100部中外电影，但从时间来看，每天一部电影，看完正好考试了。

这还只是看完，有些电影比如《穆赫兰道》可能一遍根本看不懂。

因此，这“300”在考试前完成，几乎是不可能，完成了，考试取得好成绩也是几乎不可能了。

因此，小编可以跟大家说，这个是上戏建议大家，在研究生毕业前，完成的项目。

上戏自己也是这么说的“希望报考上海戏剧学院硕士研究生考生对推荐资料有一定了解”。

因此，大家也就做到了解即可。

怎么了解？

小编认为，看看豆瓣，看看各种公众号，即可。

不用在这里花费太多的经历，这个是作为大家积累用的，知道的话最好，不知道，查一下也就可以了。