国粹艺术名家——朱惠刚

朱惠刚艺术简介

朱惠刚(朱惠钢)，笔名华雨，室名知足斋。当代实力派职业画家。1964年4月生于江苏常熟谢桥韩家桥堍。1985年拜上海著名书画篆刻家赵林先生为师，收为入室弟子。自幼性喜翰墨丹青，擅书画、工篆刻、亦攻诗文。临习宋元明清各时期的名家名作，得于家乡文化底蕴的深厚，耳闻目睹，书画印艺大有长进。近年来主攻现代水墨山水，把祖国的大好河山皆入画，尤擅黄山、泰山、崂山、太行山、长江三峡的山山水水，经过多年的游历名山大川和写生与创作实践，去探索钻研，把江南山水朦胧细腻的个性渗入融合北派粗犷大气的风格，形成自己特有的笔墨语言和独特个性，在继承传统的基础上又有了新的发展，形成自家面貌。其书画篆刻作品多次参加全国性的书画大赛入选、入集并获奖。其作品被吉林省图书馆、中国红军纪念馆、台湾社教馆、第二届农运会、常熟虞山派篆刻艺术馆、天津时代记忆馆等单位收藏，有作品刻石于碑林，央视书画频道、天津电视台曾作艺术介绍。2020年9月应邀参与天津时代记忆馆绘制三长《长城-长江-长征》百米长卷的集体创作，并在百米长卷《万里长江图》中担任主笔，有出版《朱惠刚画集》。

现为南京南唐书院创作员、黄宾虹山水画研究会会员、江苏省美术家协会会员、江苏省山水画研究会会员、江苏省花鸟画研究会会员、东吴印社社员、虞山印社社员、苏州市甲骨文学会会员、常州大林书画院常务理事、无锡太湖慈善书画院特聘画家，景天名家书画院特聘画家、北京博雅荟萃签约画家，《景天艺术》杂志编委，南昌市文港镇中心小学艺术顾问兼校外辅导员。

体悟国画精髓，参透山水真谛，是每一位山水画家毕生都在极力追求的艺术境界。而今日我们欣赏朱先生的众幅丹青作品，即可发现他就是一位能够深谙山水丹青法门的时代名家！对朱先生而言，仅靠单一的笔墨线条和色彩，是绝不可能创作出好的山水作品，而一幅真正的传统山水画作，除了要具备丰富的笔墨技法和色彩技法，更是要画家同时兼有深厚的文人精神和意象境界，只有这样，才能在画中构绘出那完美的自然山水形意！而经由此所创作出的众幅山水画作也才能配得上丹青二字！传统国画，精髓至深！

欣赏先生的众幅山水画作，你可以在画中感受到来自于南方山水的秀雅温润，亦可以感受到来自于北方山水的宏博气象！在用笔方面，先生则是依古而行，笔法含蓄而不失稳健，墨色明润而不失厚重，笔墨之间，是谓苍柔相济，浓淡相宜也！而其画中的布局结构和细节处理，亦是被先生表现得惟妙惟肖，自然至极！臂如那裸露的青苍山石和叠嶂峰峦，皆有浑然之形，更有搭配之妙，和谐一体，可堪天成！其更有一些作品，是被朱先生融入了鲜明的水墨色染风格，这种犹如湿气般的山氛和境界，也正是先生与众不同的个性造诣！墨色生发，由彩而润，山水的形意间，具于传统笔法的勾勒效果，更具于色彩雾蒙的意象审美，观之可察点染之得当，更可叹温婉之沉郁！

他的作品倾情于山水，钟情于笔墨，画作中，形态浑厚苍润，气势恢宏中正。他用水、墨与彩的有机融合，使画面喷发出极具冲击力的视觉感受，真可谓气势凌云，波澜壮阔。

他的作品，设色自如，色块氤氲，点彩精确，把山水的自然美与丰富想象力有机融合在一起，物象鲜活、绘风生动。

先生擅山水，尤以巨幅山水见长，所作气势浑厚，雄健茂秀，自具风貌。他笔下的秋叶，烂漫似春华之景。正如杜牧诗里描绘的“霜叶红于二月花”一样，让人感觉即使深秋也并不是那么的冷寂，反而有一种畅快盎然的生机。他以浓厚的笔墨书写山石与红叶，并形成鲜明的对比，营造出一种温润细密，空灵雅逸的意境。

拜观他的作品，给人一种酣畅淋漓之感。意空灵，图壮阔,听松涛阵阵，观雾霭茫茫，感受云卷云舒。亦有“鸢飞戾天者，望峰息心，经纶世务者，窥谷忘反”之超脱，又如山中高士，俯仰间，阅尽世间万物轮回，给人酣畅淋漓之感。

由于朱惠刚先生对艺术的挚爱、对祖国山河的热爱，这浓浓的情意每当注入笔端，“用情笔墨之中”所创作出来的山水画自然显得格外生机盎然，充满灵性和诗意。他的作品倾情于山水，钟情于笔墨，画作中，形态浑厚苍润，气势恢宏中正。他用水、墨与彩的有机融合，使画面喷发出极具冲击力的视觉感受，真可谓气势凌云，波澜壮阔。

他一生致力于山水画，作品长于飞瀑流泉、风帆、霜林；笔墨氤氲，水意蒸融，苍劲有力，气势雄壮。他以全景作构图，从上到下，山峦层叠，林木扶疏，尽收眼底，表现出了深远的空间感和气韵感。