我们的儿童教材与《未来的主人翁》，罗大佑的歌让人想起多少电影

罗大佑线上演唱会点燃了多少人的青春岁月，不仅是“爷回青”，更多了点惆怅，甚至一些嗔怒。

这些歌词已经写下超过40年，当放在当下依然充满生命力，映射出不少妖魔鬼怪。

比如，近期引发热议的儿童教材。那些污秽的插画，不光是审美问题，而是部分人夹带私货，隐隐约约地想要说一些事儿，毁掉孩子们的童年，在他们的未来埋下隐患。

1983年，罗大佑写下《未来的主人翁》，并且在线上演唱会上激情重现。

他的歌词依然振聋发聩，“每一个今天来到世界的婴孩，张大了眼睛摸索着一个真心的关怀，每一个来到世界的生命在期待，因为我们改变的世界，将是她们的未来，别以为我们的孩子们太小，他们什么都不懂，我听到无言的抗议，在他们悄悄的睡梦中。我们不要一个被科学游戏，污染的天空，我们不要一个被现实生活，超越的时空，我们不要一个越来越远我们不要一个越来越远，模糊的水平线，我们不要一个越来越近，沉默的春天。“

早在几十年前的歌词里，提到了电子游戏对人性的异化，提到了理想被现实僭越的迷失惆怅，提到了未来不可见，春天不再来的焦虑。

再看罗大佑线上音乐会的排曲安排，从《滚滚红尘》开始，《未来的主人翁》作为中间衔接，末尾是追忆《童年》，最后是《光阴的故事》，犹如看电影似的，在滚滚红尘中找寻爱情的真谛，叩问生命的意义，走入家庭走向平淡，最后回到童年，返璞归真，消失在光阴的故事里。

余光中曾说中国乐坛上有两位像列侬一样的伟大诗人，一位是崔健，另一位就是罗大佑。

罗大佑没能在线上演唱会唱出的《乡愁四韵》被不少音乐人推崇，吉他的弹奏与余光中的诗词韵律相章得益，柔心断肠，异常催泪，画面感十足。

这也是为什么，罗大佑的名曲多次被电影导演选中。

音乐会开场，钢琴独奏《滚滚红尘》，林青霞和秦汉相拥的名场面立刻浮现眼前。1990年，电影《滚滚红尘》上映，罗大佑为此写下了同名主题曲，由自己和陈淑桦男女合唱，把电影中这对痴男怨女的故事唱得肝肠寸断。

《追梦人》的前奏一响，刘德华与吴倩莲在《天若有情》高潮段落的经典场景让人心生感慨，梦回港片的黄金时代。

《你的样子》则是罗大佑特地为好友张艾嘉所写，放在其电影《阿郎的故事》中，周润发与张艾嘉的爱情故事曾感动了多少人。

个人非常喜欢的《野百合也有春天》则在电影《野雀高飞》中由潘越云演唱。

值得一提的是，贾樟柯、陈可辛都是罗大佑的粉丝，贾樟柯在《站台》里放着罗大佑的《是否》，陈可辛在《中国合伙人》里用了《光阴的故事》。

有点可惜的是，除了《乡愁四韵》，还有名曲《鹿港小镇》没能选上。“听说他们挖走了家乡的红砖，砌上了水泥墙；家乡的人们得到他们想要的，却又失去他们拥有的”，淳朴的民风和钢筋混凝土的撞击。

《未来的主人翁》或《鹿港小镇》，这些歌词放在当下也丝毫不过时，几十年过去，还是有一代代青年迷失在钢筋水泥的丛林中，理想在霓虹灯下破灭，无力改变现状，未来遥远不可见。

从童年，少年，青年，到中年，罗大佑的歌曲以时光为主线，串联起多少人的一生。原以为这些命题会被时间消磨，却不想被现实打磨得更为锐利。

时间不会革经典歌曲的命，反而会越发生出光彩。

那是因为，罗大佑的歌曲除了关注小人物，还把眼光放眼整个社会，唱出了农业文明被工业文明侵蚀的现状，这才是他近年来坚持草坪音乐会，让音乐回归大自然的初衷。

罗大佑用一个知识分子的视角观察世界，将流行音乐的关注点从民歌时代的缥缈幻境中拉回到了这个嘈杂真实的社会中来。