打磨近4年终于公演！演绎“中国舞蹈之母”戴爱莲的艺术报国路！歌舞剧《戴爱莲》导演讲述背后创作故事

江门市首部

以“中国舞蹈之母”戴爱莲

为原型创作的

大型歌舞剧《戴爱莲》，

将在8月进行公演。

该剧历经近4年打磨，

成功入选

彩票公益金资助——

中国福利彩票和中国体育彩票、

国家艺术基金2020年度

舞台艺术创作资助项目。

作为江门市首个

国家艺术基金大型舞台剧和

作品创作资助项目，

备受瞩目。

众多专家大咖、演艺明星

以及主创团队，

纷纷录制视频

为歌舞剧《戴爱莲》加油助威！

“对即将公演的《戴爱莲》，我充满期待，也充满感激。”

日前，该歌舞剧总导演、中央戏剧学院音乐剧系教授李雄辉接受江门日报记者采访，讲述了该剧背后的创作故事——打磨近四年，还原戴爱莲的艺术报国路。

“近四年创作路漫漫，从创排、制作、申报、评审到后续的打磨提升，这中间得到了江门市、蓬江区两级党委政府的大力帮助和支持。我们相信，公演之日定能不负众望，交出一张满意的答卷。”李雄辉期待道。

歌舞剧《戴爱莲》以戴爱莲与叶浅予在爱情和艺术上相互扶持为故事背景，演绎了戴爱莲先生作为一名华侨对祖国的无限热爱，以及她对中国舞蹈艺术的追求、探索、教育和普及，推动中国舞蹈在世界绽放璀璨的艺术光华的传奇一生，折射出中国人民历经苦难、浴火重生的伟大民族精神。

戴爱莲作为“中国舞蹈之母”，是我国舞蹈艺术先驱者和奠基人之一，一生热爱、一生奉献，如何演绎好戴爱莲先生的艺术报国路，传承戴爱莲先生“人人皆可舞蹈”的理念，打造一台“人人皆可观赏”的剧目，让更多人知道戴爱莲、靠近戴爱莲，主创团队想到了用歌舞剧的形式来进行创作。

“戴爱莲先生是一名舞蹈艺术家，用舞剧来演故事是我们团队的初始想法，但如果只是按照舞剧的形式去编排，观众不一定能完全看懂，我们就把语言、歌唱和舞蹈结合起来，力求打造一台好看、好玩、好听又能打动人的剧目。”李雄辉表示，歌舞剧融合了舞蹈、音乐、戏剧等多种艺术表现形式，包容性很强，既能把中国的传统舞蹈、音乐运用其中，以更加丰富多元的形式来演绎戴爱莲的一生，也能以一种喜闻乐见的形式让观众更直观地体会到戴爱莲先生的爱国主义精神。

据介绍，自2019年创排之初，李雄辉就带领主创团队多次深入戴爱莲故乡江门进行采风，搜集翻阅大量的文字、图片、音像资料，对剧本、乐谱、艺术构思、舞美设计等多方进行反复打磨，力求将歌舞剧《戴爱莲》打造得更加完美精致、更富艺术水准。

直到正式进入排演阶段，秉承“一切为主角服务，一切为剧情服务”这个宗旨，李雄辉带领约40名演员全情投入，不厌其烦地花了将近一年时间，对演员进行打磨培训，一点一滴在舞台上摸爬滚打，边排练边改进剧本和舞美设计。

“舞台上，演员的台词、舞蹈动作，以及道具、灯光的变化，都要严丝合缝，一点也马虎不得。”李雄辉透露，为了更贴合戴爱莲的人物形象，歌舞剧运用了蒙太奇的手法把芭蕾、现代舞、民族舞巧妙融合在舞台上，力求为观众打造一场视觉盛宴。

如今，距离公演日期越来越近，留给主创团队和演员们的排演时间也愈发紧凑，每天至少排练12小时成为了演员们的基本操作。“随着排演的深入，我们对戴爱莲先生的敬畏之情就更深一分。我们的排练环境并不优渥，演员们长时间全情投入，这是很不容易的。我们希望用行动传承戴爱莲先生不畏艰辛、排除万难的精神品质，用作品向戴爱莲先生致敬。”李雄辉说道。

编辑 | 蓬江发布编辑部

来源 | 江门日报（记者/刘淑君），图片由受访者提供