《大风吹》爆红之后，好乐无荒在悄悄搞事情

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作者｜赵大卓

“你能想到，我到现在都还没有加王赫野的微信吗？到现在我们只在工作对接群里沟通。”好乐无荒创始人陶诗说，“我承认这有点极端，但我更希望看到公司和艺人通过健康的合作模式相伴走下去，而不是靠人情维系。”

从2021年初签约王赫野，到他通过《大风吹》爆红，好乐无荒用最短时间打造了一个新人破圈的案例，这也成为公司从1.0模式过渡到2.0模式的转折点。

因为接连推出《你的答案》、《星辰大海》、《大风吹》等多首爆款歌曲，好乐无荒成为炙手可热的音乐公司，其独特的热单商业模式成为其他公司仿效的对象。但随着越来越多玩家入局，陶诗意识到行业“卷”起来是必然，要想跳出这个循环，必须提早布局。

歌红人不红的局面怎么破？短视频推广效果没有以前好了怎么破？当下经纪公司该如何打造新人？传统艺人还有没有破冰的可能性？近一年来陶诗始终没有停止思考。在他眼里，现在无论是做艺人，还是做版权的，大多都过于贪恋既得利益，饮鸠止渴只会让行业环境越来越差。形势倒逼着从业者去思考、去进步。

好乐无荒依然保持着有节制的工作节奏，这半年多公司层面只推了四首歌，陶诗甚至刚给自己放了一个多月的假。但他更多精力花在打造爆款之外，从培养新人、酝酿新作到对每一首歌进行比以往更深度的开发，核心目标都是努力跳出以往单一的爆款制造模式，试图创造更大的综合效应。

从押注短视频到多维度组合营销

“在整个行业慢慢回归正轨之前，一定会洗掉很多的小创业公司。”陶诗从去年就已经开始思考迭代的问题，如何带着好乐无荒从1.0模式过渡到2.0模式。

前者是单一的通过短视频营销制造热歌模式，后者则是培养公司的综合能力，把爆款歌曲和艺人经纪以及更多传统板块相结合，以此实现突破。综合性的营销推广、纵向的版权运营开发、多场景化变现都成为好乐无荒在2.0阶段探索的方向。

今年上半年，从业者明显感觉到火遍全网的爆款歌曲变少了，曾经无往不利的推歌手段集体哑火。反而像《孤勇者》这样并非传统营销手段打造的歌曲，经过数月的沉淀，最终席卷全网。

在陶诗看来，以往纯粹依靠短视频营销制造爆款的模式已经走到了尽头。他引用《后汉书》中的话形容当下行业现状：“譬犹疗饥于附子，止渴于鸩毒，未入肠胃，已绝咽喉，岂可为哉！”

一方面，太多投机者入局并没有带来作品质量的提升。网友总结出的几套热歌通用和声走向之下，诞生了太多同质化的作品。作品数量爆棚，但音乐中投机的成分变多了。甚至在市场已发生明显转折的时候，很多制作方依然沿用此前的内容逻辑。

这导致在原创内容不能达到预期的情况下，各公司开始转战翻唱。《爱丫爱丫》走红之后诞生了无数翻唱版本，但这不足以提振市场，只是让版权方赚到盆满钵满。

另一方面，听众是天然寻求新鲜感的。如果不能从现有作品中得到满足，大家就会自发去寻找更个性化、小众的音乐，这就使得从柳爽到告五人等一众独立音乐人先后崛起。他们的存在，维持了音乐内容的差异化。

“自从短视频爆发以来，前仆后继的入局者大多都尝到了些甜头，但大家突然发现今年市场没有那么好做了，那如果前瞻性的去看这个现象，其实是必然会发生的，所以我们团队从《大风吹》开始就自我迭代了。”陶诗说。

《大风吹》这首歌，采用了新人+新歌+优质综艺+短视频等多维度的组合营销方式，结果不仅歌火了，新人也收获市场认知。从综艺制作方角度来看，综艺的传统模式也有了新的破冰点，自然地形成了一个多赢局面。

“营销思路需要从以前单一的围绕作品营销拓展到演唱者或者事件这个维度了。”陶诗说。从2021年开始，好乐无荒就开始拓展综艺资源，用综艺去曝光人，去找时间点、找话题点，而不是把所有营销资源都集中在短视频渠道上。从目前的实践看，综艺和短视频在好乐无荒歌曲营销中的作用几乎相当。

从去年底到现在，好乐无荒在公司层面重点推出的几首歌：《秒针》、《晚风心里吹》、《篇章》、《蝴蝶夫人》《热铁皮房顶的夏天》。这几首歌全都被输送到综艺节目，再结合综合渠道的宣推，带动录音室版本和艺人的热度。同时，王赫野作为好乐无荒的签约艺人，经过近一年在综艺的持续曝光，个人的形象逐渐丰满起来，商业价值也在翻倍增长。

通过综艺节目造势，再结合短视频等其他渠道互动造势，形成多赢局面，成为好乐无荒目前最为成熟的运营手段。“我也希望未来能有更多综艺制作方、电影制片方、游戏方等加入进来一起探讨一些创新又好玩的模式出来。”陶诗说。

一首歌的价值可以多重开发

“单靠综艺也很难出圈，但通过多重结合，就产生出化学反应。”陶诗说，未来这套打法可以突破到更多领域，比如OST、游戏等等。

好乐无荒和《天赐的声音》展开合作源于偶然。本来节目组只是希望得到翻唱的授权，但陶诗和节目组讨论，可不可以尝试更深度的合作。

“我们推荐新人王赫野带着新作参加节目，节目组也是冒着一定风险的，第一次合作这首歌就爆了，结果皆大欢喜。”陶诗说。在《天赐的声音》第二季舞台上，王赫野与刘惜君合作了《大风吹》，完成了自己的舞台首秀。《大风吹》瞬间登上各平台热搜第一。

拥有了这次的成功经验，好乐无荒又接连制作了《秒针》、《晚风心里吹》这样的港风歌曲。

在《中国好声音2021》国庆特别节目上，王赫野与李克勤合唱了《秒针》。考虑到李克勤的演唱方式偏正统，好乐无荒从推广角度又制作了更适合网络传播的阿梨粤翻唱版本。通过抖音百名TVB港星联动，这首歌在抖音播放超过了11.8亿次。

《秒针》火的是翻唱，但又与综艺上的原唱相关联，也证明了这样的互动是成立的。

相比去年，今年好乐无荒和《天赐的声音》探讨出了更成熟的合作模式，还为综艺定制了综艺主题曲《篇章》，并邀请到张韶涵&王赫野来合作。歌曲推广与高考助威、为消防官兵打气等内容结合，《篇章》也是好乐无荒的“每年一首正能量计划”中继《你的答案》《星辰大海》之后，该公司第三首正能量热歌。

《晚风心里吹》则是通过《天赐的声音》第三季曝光，王赫野与刘惜君二度合作本身就很有话题性。但这首歌相比《大风吹》娱乐性少了一些，更接近于纯正的传统粤语情歌，推广的难度就大了很多。

除了利用综艺片段二次曝光，借助TVB艺人打造话题“一句台词带你重回香港黄金年代”，好乐无荒也尝试了一些新的打造话题的方式。在短视频的街头采访中，主持人会让大家“分享一首你百听不厌的歌”，在路人报出的若干大家耳熟能详的歌曲里，自然地植入了《晚风心里吹》。

在流媒体平台上，《晚风心里吹》一度在飙升榜、热歌榜上排名仅次于周杰伦。随后，《天赐的声音》第三季中王赫野与黄霄雲合唱《蝴蝶夫人》、与张韶涵合唱《篇章》，把这种推歌模式运用得更加成熟。并推出群星版《篇章》，歌曲与高考助威、为消防官兵打气等内容结合，成为《星辰大海》之后又一正能量热歌。

在拓展歌曲宣推渠道的同时，好乐无荒还把一首爆款版权歌曲的价值进行更深度的开发。

在之前，绝大多数版权公司依赖于“短视频推歌、流媒体变现”的模式，收入结构过于单一。如今好乐无荒的一首歌曲，可以拥有包括综艺、商务合作及信网权传播等十几个变现渠道，大大提升了一首歌的商业价值，也让公司有充裕的经济条件，有精力沉淀新的作品。

让内容生产“去中心化”

行业内外最初熟悉好乐无荒，大多是把这家公司当做爆款歌曲背后的操盘手。但不能忽略的是，这家公司长期以来在音乐品质上的坚持。《星辰大海》、《大风吹》至今播放量依然很稳定，优质内容带来的价值是长期的，但怎样让优质的内容可持续呢？

在为营销和变现寻找新突破的同时，好乐无荒也在探索音乐内容新的生产模式。所有围绕内容的布局中，人都是重要的影响因素。

好乐无荒早期的作品多是以创始人刘涛为主的创作，但最新的作品逐渐“去中心化”，经常可以看到两三个人同时署名。像《晚风心里吹》是二白、刘涛作曲，邓澄、三石、彭圆圆作词，《篇章》是李瑞浩、刘涛、林晨阳三人作曲，三人和赵大白共同作词。

陶诗说，刘涛近来的精力更多放在培养新人上，希望可以把内容上的成功经验延续下去，但这是一个长期的过程。

好乐无荒在内容布局的另一个尝试，则是积极投资音乐人赛道。目前，好乐无荒投资了多个唱作型音乐人的厂牌，只是占股，不寻求绝对控股。

00后独立唱作人、制作人韩瞳就是好乐无荒的合作伙伴之一，他在2021年和歌手刘至佳合作的《时光背面的我》在流媒体平台新歌榜上一度蹿升至第一位。最近也是发行了自己的首专《孤单地愈合吧》。

“他们的风格更偏独立。也许他们未来不一定是天王巨星，但注定会在细分赛道上占据一个位置。”陶诗说，未来一定会涌现很多像队长、告五人乐队这样风格鲜明的音乐人，在自己擅长的风格里、在独立赛道中拥有不亚于主流艺人的热度。

音乐人贡献的是创作智慧，好乐无荒则提供经验和资源的支持。以这样的合作方式，给音乐人绝对的自由度和安全感，以达到双方互补所长的目的。

好乐无荒也通过签约王赫野，尝试和艺人建立新型合作关系。能建立长久的信任和合作，不能仅靠一纸合约和感情因素，而是需要双方的成长和利益相一致。“我始终强调，我们是平等的合作关系。”陶诗说。

让陶诗欣慰的是，《大风吹》爆红时，1998年出生的王赫野还几乎是白纸一张，现在他会主动去上声乐课、吉他课，在舞台上成长也很明显。这让陶诗更有信心，未来王赫野会在年轻一代歌手里面占据一席之地。

前些年，音乐版权公司一度轻视对音乐人的投入，因为公司收入主要来自版权收益而不是艺人，这使得相当一段时间“歌红人不红”很常见。陶诗认为，虽然培养音乐人的精力和投入比较多，但优质音乐人仍然是公司音乐业务很重要的一个板块。

“像《漠河舞厅》和柳爽的走红，除了歌曲背后的故事打动人，柳爽本人在独立音乐圈多年的积累和他身上的经历也助推了他和歌曲本身的积累。”好的唱作人在内容和营销上都有更大的运作空间，这也将是好乐无荒未来造星的突破点。

近一年多来，好乐无荒将新人王赫野从爱唱歌的人培养成有潜力的歌手，让他的成长路上有了更多可能性。公司也为黄霄雲制作了《星辰大海》、刘至佳《时光背面的我》，让一系列实力歌手拥有了最广为人知的代表作。

黄霄雲

而从《你的答案》到一系列新作，在爆火的同时都激励和感染了大批的听众。和前辈艺人李克勤在碰撞中产生的《秒针》，让大家再度感受到港乐的魅力，和张韶涵合作的《篇章》抚慰了众多在平淡生活中的人们。

在陶诗眼里，音乐人的创作加上听众的参与和反馈，才最终让一件作品变得完整。在为行业探索新模式的同时，能留下足够传唱的作品，激起广大听众的回音，正是他和好乐无荒作为从业者最感觉幸运和欣慰的地方。

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