中国影人 以光影筑强国梦

吴彦姝获得最佳女主角 供图/北影节

《妈妈！》剧组

8月20日，由国家电影局指导、中央广播电视总台和北京市人民政府主办的第十二届北京国际电影节圆满落幕。

第十二届北影节“天坛奖”颁发，经过激烈的竞逐，最终，芬兰电影《一个不愿观看〈泰坦尼克号〉的盲人》获得最佳影片奖，主演佩特里·波科莱宁也凭借该片获得了最佳男主角奖项。

最佳导演为《真正的家人》导演法比安·古尔吉特。最佳女主角由出演中国电影《妈妈！》的84岁高龄演员吴彦姝摘得，该片将于9月10日中秋节上映。

北影节期间，九大主体活动全方位展开，三场“强国论坛”照亮了通往“电影强国”的路途，项目创投呈现出蓬勃的新人力量，“北京展映”佳作云集开启影迷狂欢……成长了12年的北影节，正青春，初心未改。

北影节在12年的时间中不断升级，不仅与影迷之间“相约相知”，更是用新的气象、新的感动，助力中国电影，让电影的光芒点亮未来，联结世界。

“天坛奖”颁奖

84岁吴彦姝获得最佳女主角

秉承“天坛奖”的“天人合一，美美与共”理念，第十二届北京国际电影节邀请了7位重量级中外嘉宾担任评委，入围影片的全球报名影片数量达到1450部，题材丰富、类型多样、风格各异，入围影片中有4部中国电影，以细腻笔触描绘出感动人心的“中国故事”。评委会主席李雪健说：“电影人用作品和观众交朋友，入围的影片，我们都认真地看过了，感觉各有特色，评委会成员认真讨论，完成了各个奖项的评选，评委会像小学生交作业卷那样，来交作业了。”

颁奖现场，张艺谋、李雪健作为颁奖嘉宾，为最佳影片颁奖，彰显了“天坛奖”经典传承的期望。最终，最佳影片奖的荣誉由《一个不愿观看〈泰坦尼克号〉的盲人》摘得，这是一部从盲人视角拍摄的扣人心弦的电影，讲述了一个男人为了探望他的挚爱而历经艰辛的故事。

李少红、吴京为最佳导演法比安·古尔吉特颁奖（《真正的家人》）。王景春与云端的米开朗基罗·弗兰马汀诺一起揭晓了最佳男主角获得者佩特里·波科莱宁（《一个不愿观看〈泰坦尼克号〉的盲人》），他本身就是一位视障人士。刘晓庆、张永新揭晓最佳女主角由吴彦姝摘得（《妈妈！》），该片由杨荔钠自编自导，吴彦姝、奚美娟领衔主演，讲述了一位85岁母亲照顾65岁阿尔茨海默症女儿的现实主义亲情故事。84岁的吴彦姝感谢自己戏中的女儿奚美娟，她说这个奖有奚美娟的一半，“我们两个人一起完成了这部片子。”奚美娟上台深情拥抱了“妈妈”。

本届电影节首度设置最佳艺术贡献奖，郭帆、张颂文为获得该奖的影片《摆动》开奖。刘佩琦、张一山揭晓最佳男配角是桑托斯·肖克（《我们的家园》）。胡玫、秦海璐为西格妮·韦弗颁发最佳女配角奖（《珍妮热线》）。文牧野、辛柏青为最佳编剧奖泰穆·尼基颁奖（《一个不愿观看〈泰坦尼克号〉的盲人》）。张亚东、孙楠为获得最佳音乐的伊雷娜·德雷泽尔颁奖（《全职》）。导演柯文思、陈嘉上为西尔万·希尔曼颁发最佳摄影奖（《摆动》）。

本次“天坛奖”的颁发，彰显了几代中国电影人的不变初心和继往开来，激励着中国电影人，凝心聚力，讲好中国故事，传递震撼人心的“中国力量”。

北京展映已形成

自己的选片风格和选片定位

“到北京看世界最好的电影”是影迷们每一年的殷切期待，也是电影的“朝圣”时刻。今年的“北京展映”于8月12日至21日期间，百余部佳片在北京市内18家商业影院、艺术影院、剧院进行展映。

经过多年的摸索，“北京展映”正在形成自己的选片风格和选片定位。“北京展映”的片单中，既有安哲罗普洛斯的大师经典之作，也有“哈利·波特”（1-7部）和日本人气漫画《航海王》这样的“粉丝向”的电影；既有全球最新上映的作品，也有大量进行4K修复的老片；既有《茶馆》这样有北京风味的电影，也有《旋涡》《摆动》这样的小众外国片。“北京展映”基于北京电影市场和观众的诉求等多维度因素进行“量身定制”，满足了服务产业、服务政策、服务影人、服务观众的要求。

今年是香港回归25周年，北京国际电影节和香港国际电影节首次联袂举行了“特展：光影浪潮 香港电影新动力”单元，既放映了香港新出品的多部新片，也有《黄飞鸿》《少林寺》这些经典功夫电影的最新修复版本，让观众追忆流金岁月，领略港片风采。第十二届北影节还邀请郭富城担任本届电影节宣传推广大使，以“全息影像”的方式与观众展开对话。

展望电影“强国”之路

激励影人高原之上再攀“高峰”

北影节发挥风向标作用，聚焦当下中国电影最现实的问题，促进中外电影文化交流，助力产业发展。

“北京策划·主题论坛”系列活动中的三场“强国论坛”，以电影强国建设主题为统领，搭建具有前瞻性的交流议题，请出了中国重量级电影人描画新时代中国电影产业版图的全景；黄建新、章子怡、郑大圣、刘昊然、束焕、兰晓龙等嘉宾，从导演、编剧、表演等维度分享创作经验，共话影人如何在“高原”基础上勇攀“高峰”。

而李雪健、尔冬升、柯文思三场大师班备受关注，分享了他们对于电影创作始终坚守的匠心精神。李雪健曾经出演了焦裕禄、杨善洲等众多感人至深的角色，这些角色也塑造着他的一生。四十余年的从艺生涯中，李雪健始终不变的就是与观众站在一起的决心，始终以“努力做一名合格的演员，做一名大家喜爱的演员”来严格要求自己，用作品与观众交流，用作品来实现价值。正如李雪健对北京国际电影节寄语中所说：“我愿为电影谱写百年情书，用角色和观众交朋友。”

此外，组委会还举办了第二届中国影都发展论坛——“数字赋能、影向未来”等多场专题研讨活动，为电影发展开辟了新机遇、新途径，给电影行业注入强大信心。

培养新生力量

充满“青春”感

第十二届北影节充满了“青春”感，发掘、培养优秀年轻电影人才和项目已经成为北影节的重要环节，为中国电影培养新生力量。

北影节项目创投已成为全球华语范围内最受瞩目的电影孵化与扶持平台，今年电影节的创投单元报名数再创新高；北影节的“创投训练营”吸引了大量年轻影人的踊跃参与。

“电影嘉年华”中的“露营俱乐部”充分拉近青年影人与影迷距离，而“游戏动漫电影单元”则首次举办“电竞嘉年华”板块，还请出了著名歌手、演员于文文和李治廷担任特邀联合发起人，羽毛球世界冠军鲍春来担任颁奖嘉宾，吸引更多年轻人一同“漫游未来”，串接起影视、电竞游戏、动漫之间的纽带关系。

本届电影节开启

多个“第一次”

第十二届北影节在九大主体板块基础上，跨界创新，创造了多个“第一次”，“中国·北京电影之夜”“北京国际体育电影周”“微博电影之夜”都是首次在北影节活动上亮相。

北影节此次特别邀请著名导演陆川拍摄主宣传片，李雪健、宋佳、齐溪、黄轩4位优秀演员强强加盟，致敬爱电影的人。

CGTN用英、西、法、阿、俄五大语种直播北影节盛大的开幕式，北影节成为国内首个实现多语种海外直播开幕式的电影节展。

当下热度正盛的元宇宙首次出现在“北京市场”中，打造了全球第一个“元宇宙电影宫”，北影节还举办了“注目未来”单元、“剪辑的力量”论坛、科技单元、北京民族电影展、北京国际舞蹈影像艺术季、科幻论坛、短视频单元、真实影像计划、电影与科技融合发展主题论坛暨保利影业成立20周年庆祝活动等跨界融合活动。

延伸

保利影业成立20周年

十个项目签约

8月19日，第十二届北京国际电影节“电影与科技融合发展”主题论坛暨保利影业成立20周年庆活动举办，活动由主题演讲、圆桌论坛、保利影业成立20周年签约发布会组成。

保利文化集团党委书记、董事、总经理王波作主题开场致辞，他分享了关于“电影+科技”的三点体会：一是科技赋能，电影产业实现自立自强；二是科技创新，电影制作能力显著提高；三是科技引领，电影助力消费提质升级。

圆桌论坛由保利影业投资有限公司总经理李挺伟主持，北京电影学院教授、科研处处长刘军，中影电影数字制作基地副总经理马平，华为中国战略市场部产业发展总监任卿，中国华信邮电科技有限公司创新业务总监张宇，爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁等嘉宾，围绕科技赋能电影，结合各自行业先进经验，对当前5G技术、人工智能、工业互联网等科技“基建”迅猛发展趋势下，中国电影产业所要面临的发展机遇和挑战进行了探讨。

在庆祝保利影业成立20周年签约发布仪式上，共有十个项目签约。其中“公益电影放映战略合作”由保利文化与中央宣传部电影数字节目中心、北京国际电影节组委会共同签署，是保利文化作为文化央企对《“十四五”文化发展规划》“提升公共文化数字化水平”战略部署的具体贯彻落实。

青年影人如何拿到

第一份入职Offer

8月19日，由北京电影学院导演系发起，北京市怀柔区文化产业发展促进中心、豹思影视主办，第十二届北京国际电影节组委会为指导单位的ReelFcous真实影像计划主题论坛召开，著名制片人方励，著名导演、编剧，北京电影学院文学系教授梅峰，中国传媒大学戏剧影视学院副教授范小青，演员潘斌龙，《我的姐姐》《再见，少年》导演殷若昕等嘉宾，以“学生/青年导演如何拿到第一份入职Offer”为主题，围绕新毕业或入行的青年影人的困惑、行业现状等话题畅所欲言。

成为创作者之前

先做一名踏实的影视工作者

论坛主持人、电影产业观察者吴燕雨在论坛伊始引用人社部数据，介绍了今年我国高校毕业生首次突破千万，规模创新高。同时，在《关于扩大阶段性缓缴社会保险费政策实施范围等问题的通知》中提到，新增17个其他特困行业，其中广播、电视、电影和录音制作业，文化艺术业，娱乐业等3个与影视相关的行业被列为“特困行业”。“史上最难毕业季”和影视行业被列为“特困行业”双重“困境”，令当下学生/青年导演从学校进入职场变得更加艰难。

基于这一现状，中国传媒大学戏剧影视学院副教授范小青表达了对ReelFcous真实影像计划的赞赏，“能够在最需要的时候支持我们，很温暖。影视行业是生产梦想的行业，除了照亮自己以外，肯定也会有照亮很多跟你有着同样的困惑或者同样窘境的人的一个非常显眼的探照灯式的功能。即便这个行业现在不景气，但是未来一定会消失，不会一直这么干涸下去。”她认为，刚毕业的同学无需在“逆流”的情况下着急做一名创作者，可以选择先把心态放平，努力去做一个踏实的影视工作者。

北京电影学院文学系教授梅峰认为，现在的大环境是拍电影的技术门槛降低，如果决定做导演，从大学毕业到第一部作品，需要预留出足够的时间。影视行业并不是今天才被正式划为特困行业，一直以来都不容易，是否坚持取决于个人。

当没有合适的契机去做电影时

及时调整心态跟战略战术

支持过多位年轻导演的制片人方励分享了自己看重导演哪方面的品质：“为什么要做电影？是靠电影生存，还是说不做电影活不下去？如果你觉得做电影是你的心愿，是你发自内心的冲动，这是我欣赏的。”他认为，热爱影像，对世界有诸多想表达，有诸多内心冲动，想要迫切分享给其他人的心愿是根本，是不会受到整个行业的影响的。当没有合适的契机去做电影时，要及时调整心态跟战略战术，“初出茅庐，不用着急，追随自己的心愿，心愿是我们的战略，养活自己是战术，养活自己有很多办法的，当保安也能养活，送外卖也能养活。但是你的心愿永远不丢，坚持走长线一定是温暖的。”

曾经与多位年轻导演合作过的演员潘斌龙表示，自己更多的是被好的项目所吸引非片酬。“入职Offer更像是从A点到B点，跟大环境的关系并不大，‘特困’也好，‘不特困’也好，‘特困’就多睡一会儿。而从A点到B点，不管什么时代，都得经过这条路，这条路没有捷径，你都得趟过去才行，坚持不懈地去努力，了解自己是否适合这个行业，我认为这样的电影行业人的梦想是比较容易实现的。”

“五感”打开

去生活，去积累

新锐导演殷若昕回忆了自己研究生刚毕业时，正是影视行业发展相对好的阶段，但是基于自己所学和想表达的内容，她并没有迎合市面上的一些项目。在这期间，由于没有合适的机会，她去上班、去生活，直到28岁左右时内心积攒的想要表达的冲动开始爆发。当时的她看到年轻人可以执导自己的首部长片，在这两股力量的作用下殷若昕写了自己第一个剧本。“不管任何时候，拍电影表达自己，‘五感’都是要打开的，坚持一定是有意义的，有可能在某一天心里的那个东西就会爆炸，就会向上。”

潘斌龙则表示，自己并不会给导演设限，演员作为比较被动的行业，更多的是被选择，在这个过程中，通过与导演聊剧本，去发现角色的更多可能性。“演员所需要做的就是通过交流，从他（导演）那把我需要的养分都汲取过来，再结合我自身的能力，让这个角色更加丰富。”本版文/本报记者 肖扬

摄影/本报记者 崔峻（除署名外）

统筹/满羿