热度同期唯一90+，《星汉灿烂·月升沧海》为何领跑暑期档？

今年暑期档，剧集市场硝烟弥漫，尤其是大剧频出的古装赛道，竞争尤为激烈。在同期几大古装剧中，《星汉灿烂·月升沧海》以90+的超高热度峰值脱颖而出，成为今年暑期档的关注度最高的爆款之一。

在不断加剧的同质化和审美疲劳下，决定古装剧市场竞争力的关键因素已经不是资源和阵容，而是内容创新带来的新鲜感。《星汉灿烂·月升沧海》能在激烈的竞争中获得高热度和好口碑，正是因为作品在多个维度的创新，赢得了观众的喜爱和尊重。

数据复盘

热度同期唯一90+，受众反馈最积极

下图为2022年7-8月首播剧集热度Top10，三大古装剧承包三甲。其中《星汉灿烂·月升沧海》以90.96的网络播放指数排名第一，成为暑期档关注度最高的爆款之一，也是同期唯一一部网播指数峰值突破90的剧集。

在剧集播出期间，累计32次跻身V榜单日榜首，是同期剧集中夺冠次数最多的作品。今年暑期档，三大古装剧集中上线，为观众带来视听盛宴的同时，也让剧集面临更严峻的考验。在这样的市场环境下，《星汉灿烂·月升沧海》能取得这样的成绩尤为难得。

在高热度之外，该剧口碑反馈同样表现不俗。截止当前，该剧吸引了41万网友为其打分，豆瓣评分达到7.6分，在整个暑期档剧集中口碑不俗，一举改观了大众对这类作品的口碑偏见。

社交平台的高活跃度，同样证明了该剧积极的受众反馈。在播出期间，与该剧相关的话题络绎不绝，即便是在非更日，依然持续引发观众探讨。截至目前，作品登上全网各平台热搜热榜累计6000+，其中微博热搜超2700个，多次霸榜热搜TOP1。

受众的积极互动也体现在百度搜索指数方面，在暑期三大古装剧中，《星汉灿烂·月升沧海》的百度指数峰值排名首位。不难看出，该剧不仅受众覆盖力强，还在全网引发网友好奇和关注，实现了影响力的破圈。

数据小结：

上述数据表明，在受众的高满意度和积极互动下，《星汉灿烂·月升沧海》在同期剧集中突围而出，以90+的网播指数成为今年暑期档大盘市场最受关注的爆款之一，并用亮眼的口碑反馈，证明了古装剧也能口碑与热度兼得。

内容亮色

家宅笼住人间烟火，情感逻辑回归理性

近几年来，古装剧“内卷”日益加剧，比拼创意成为业内共识。如何在保持作品类型化元素的同时，呈现更多高辨识度的新鲜看点，成为所有开发者都在思考的命题。《星汉灿烂·月升沧海》之所以能在同类作品中脱颖而出，正是因为在多个内容维度带来全新的观感。

在传统古装剧中，爱情是唯一的主旋律。尤其是男女主CP的情感主线，几乎成为大部分作品的叙事重心。但这部剧却与同类作品不同，将亲情元素放大，大篇幅呈现的亲情关系和家庭戏份，已经成为这部作品重要的看点。

比如男主支离破碎的家庭，以及帝王家夹杂利益和情感的复杂图谱。 对晚辈慈爱的皇后养育出自私自利的子女，人间清醒的越妃却有着目光短浅的亲人，反而是自幼寄养在宫里的男主，在刀光剑影的皇宫里享受到难得的温情哺育。

还有女主逗趣却充满原生伤痛的家庭。作为“留守儿童”，程少商被重男轻女的奶奶和刻薄蛮横的婶婶抚养长大，父母归来之后，亲子关系一度紧张不已。婆媳妯娌、兄弟姊妹、慈父严母，在这个大家庭中，每天都在上演鸡飞狗跳却温情脉脉的亲情故事。

不同的亲情模式下，每个家庭的氛围截然不同，但以爱为名的家长里短里，包裹着人类共通的情感，这些高浓度亲情，构成了作品独一无二的戏剧魅力和强大的情感渲染力。

作品另一大创新之处在于更细颗粒的成长线。该剧并未以密集的撒糖为卖点，也没有刻意加速催化爱情的进度，反而用不急不缓的步调，用大量细节来铺陈人物的成长环境和心理变化。根植于人物情感诉求的爱情，才更符合情感逻辑，而循序渐进的爱情进展，才能让更多受众为之共情。

比如在主CP中，女主在缺爱的环境下长大，相比爱情，她对于亲情更为渴慕，所以首次定亲的驱动是想借由婚姻获得自由。和男主定亲之后，双方经历了激烈的磨合，才慢慢生发出两情相悦的情愫。没有无缘无故的爱，爱情也不会凌驾于所有情感之上，在这样的爱情观下，情感的每一次推进都更符合常理，更落地，观众自然接受度也更高。

在人设上，该剧也并没有为了追求爽感而让人物“完美”，每一个角色都有着自己的特色。比如为了复仇，男主也曾剑走偏锋犯下大错，骨子里的偏执成为他性格重要的成色，这种偏执让他差点错失一生挚爱。女主有情有义却也有睚眦必报的一面，被欺负了绝对会报复回去，哪怕这种行为会带来严重的后果，这种执拗也是女主一直被母亲严厉“打磨”的原因。

还有重男轻女的“暴发户”程家大母、在教育女儿方面观念悬殊的程家父母、护犊子的皇上、怼人王者越妃、仁厚的皇后等等，这些性格极致鲜明的人物，在实力派演员们的出色演绎下，不断擦出或温情或喜感十足的火花，成为作品的一大亮色。

行业思考

打破时空壁垒，拓展题材情感边界

在古装剧亟待打破桎梏的当下，每一部自带新意的作品都会为行业带来有价值的参考，《星汉灿烂·月升沧海》也不例外。在创作层面，这部作品打破固定思维，拓展情感维度的积极尝试，尤为值得探讨。

一直以来，古装剧都倾向于在爱情上下功夫，发力的方向往往着力于凸显爱情的能量，爱情之外的家国情怀也罢、亲情友情也好，都是为爱情服务的功能性存在。纯粹的爱情内核固然是这类题材让观众如痴如醉的核心元素，但也将古装剧的影响力局限于圈层，很难突破受众壁垒。

《星汉灿烂·月升沧海》另辟蹊径用亲情打破受众壁垒的尝试，则为这类题材的后续开发带来行之有效的经验：原来古装剧不仅能表达至死不渝的爱情，将亲情作为重要叙事主体，同样也能获得受众认可。多元情感的挖掘，无疑能为古装剧带来更多元的用户，让作品有更强的破壁力。

值得关注的是，该剧还引发不少社会层面的议题探讨，如原生家庭的成长环境，父母偏心对子女造成的伤害，等等。 这些极具现实质感的话题讨论表明，古装剧在主旨方面也有着强大的创作空间。

与其他题材相比，在世界观上与现实生活相去甚远的古装剧在主旨表达上很难占据优势。但时间和空间的设定，并不应该成为作品输出价值观的阻碍，不管是什么题材的作品，只要以现实基因来打造，都有可能让观众为之共鸣，《星汉灿烂·月升沧海》便是最佳例证。

来自创作层面的经验，可以为后来者提供开发灵感，敢于创新的勇气，才是为市场注入活力的根源。更重要的是，以《星汉灿烂·月升沧海》为代表的作品，因创新而赢得了市场尊重和观众欢迎，将会鼓舞越来越多业内人士投入内容创新，让剧集创作体系越来越良性。