唐卡绘画与符号象征体系

唐卡实际上是一个符号象征体系。藏族人民生活在完全受藏传佛教影响、教化的世界当中, 其思想观念完全受到藏传佛教的深厚影响, 而作为表现藏族人民世界观的绘画———唐卡也蕴含着藏族人民的宇宙观。唐卡所体现出来的不同菩萨、大师、法王、度母、天女、动植物等, 其实都是藏族人民所认可的宇宙象征模式的基础上加以图像化的, 这些图案大部分为藏汉古文化的传统装饰图案或者是尊崇为吉祥物图案, 都有其第二语言即新的含义, 它们把人们的理想、向往寄托或借托于大自然, 以得到精神上的满足和快慰, 由此形成的潜意识文化久久流传, 并普及在民族文化中。我们可以从藏族唐卡画中梳理出一条符号象征的线索。从唐卡的图像中我们可以看到如下的象征符号:神圣的符号: 主体图案内容有藏八宝、国王七宝、汉八仙, 曼陀罗结构等, 国王七宝在民间工艺中的应用比较广泛。即: 方胜(杰布拉丘) , 方胜纹由两个菱形压角想叠组成的图案, 象征国家的权利和威严; 连环钱(组母拉丘) 象征皇后的贤德; 犀角(斯如热究) 象征贤明的大臣; 令牌(桥务) 象征勇威的将军; 象牙(郎钦怯瓦) 象征勇猛的象队; 珊瑚(怯如敦布) 象征善驰的骏马; 珠宝(拉布摆松) 象征巨大的财富等。吉祥的符号: 常见的花卉图案有忍冬纹、牡丹花纹、菊花纹、梅花纹、宝相花纹、缠枝藤纹等。忍冬纹成为古代的一种寓意装饰纹样, 其图案的含义有“益寿”的吉祥之意; 牡丹是“花之王后”其纹有传统寓意的富贵象征; 宝相花又称“宝仙花”等, 寓意有“宝”、“仙”之意, 为古代吉祥纹样等等; 缠枝腾纹为传统的吉祥纹饰, 亦称“万寿藤”, 寓意吉庆等; 动物图案有夔龙、凤凰、狮子、蝙蝠、仙鹤、鹿纹、象纹等。

凤凰的造型不仅在少数民族, 而且在汉族都是作为传统的吉祥纹样的, 相传凤为群鸟之长, 是羽虫中最美丽的鸟, 古代被尊为“鸟中之王”, 是祥瑞的象征等等; 自然景物图案有云纹、波浪纹、山、石、日、月、星。云纹是传统的装饰纹样, 象征向上高升和吉祥如意, 在形式上有如意云纹、四合云纹、卷云纹、云气纹、勾连云纹等, 云为“运”的谐音, 象征好运气和幸福, 亦称“祥云”, 也是和平的预兆等; 镇妖驱邪的符号: 火焰纹为传统的寓意纹样, 火焰是佛教中佛法的象征, 火为光明、神祗, 可驱妖除邪等。还有象征着权利威严的符号: 如狮纹饰来自波斯语sir, 是早期西城使者带来的礼物之一。具有权利与威严的象征意义。在佛教文化中的狮子是“神兽”, 是佛教的智慧菩萨文殊的坐骑等。

在唐卡的绘画当中色彩的运用也具有特定的象征意义。上古藏族先民在将日、月、星、辰、山川、天空、雪山、云朵、草地从混沌世界中抽象出来并给予定名时, 就具有了与别的民族所不同的色彩观念。高山的洁白, 草地的沁绿, 夕阳或湖面上灿烂的金黄, 都是大自然赋予这块土地的真实的色彩属性。这也是西藏绘画中大量采用原色的最初的原因, 西藏绘画的色彩观显示出了本民族独特的色彩属性。最后又与佛教教义相结合, 发展出了不同神像的色彩标示。这时, 色彩又被赋予了宗教图像学的特殊含义。例如, 以蓝、绿、黄、红、白五大色分别代表五方佛的身色, 而各大菩萨、金刚也都有不同的色彩规定。如, 苯教中以白色与黑色代表神与魔, 这一古老的色彩传统也在佛教绘画中保留下来, 以白色代表吉祥、纯洁、慈悲、和平的神像, 如度母; 以黑色代表各种魔鬼, 渲染护法殿的恐怖气氛等。另外, 还以蓝色表示怒、严肃、凶恶但不失美感; 红色象征权力; 而黄色表示功德广大、知识渊博, 黄色特别适用于刻画性格温和, 又稍带有严肃地人物形象。在绘画背景上, 人物、建筑常以红色、黄色为基调, 与背景的大绿色构成鲜明的对比, 而达到艳丽、醒目的效果, 触动欣赏者的视觉, 也唤起一种喜悦的情绪, 让人感受到其描绘的灵魂所体验到的五彩世界、大乐之境。为了达到这种金碧辉煌的气氛, 还经常采用金色, 让色彩最终成为梵天雨花。

所以, 在我们欣赏唐卡时总有一种崇高感、神秘感。我觉得正是这些具有极强的象征意义的图案、色彩让我们得到了视觉上的享受和心理上的暗示与召唤。我想这应该就是唐卡特有的宗教哲学思想及宣传宗教教义的功能所决定的。

接下来请朋友们欣赏一组编号为138-835350的热贡长寿佛唐卡：