异乡到异乡——李典个展

异 乡 到 异 乡

--李典个展

展览时间 Exhibition Dates:

2022.12.10-2023.1.8

开幕 时间 Op ening time:

2022.12.10 15:00

展览地点 Exhibition venue:

成都画院琴台艺术馆

（成都市青羊区琴台路204号-208号）

指导单位 Guiding unit:

四川省美术家协会

成都市文学艺术界联合会

主办单位 Organizer:

成都画院（成都市美术馆）

成都市美术家协会

承办单位 Undertaker:

成都画院美展馆

协办单位 Co-organizer:

成都恒杰文化传播有限公司

策展人 Curator:

韩雨岭

01

艺术家介绍

INTRODUCTION OF ARTIST

李 典

李典，毕业于川音美术学院油画系。2017年毕业于意大利Accademia di belle arti di Carrara卡拉拉美术学院硕士研究生。国家三级美术师。四川省美协会员。成都画院特聘画家。四川省油画协会会员。成都市美协水彩艺委会副主任。成都市美协油画艺委会副主任。就职于成都工业职业技术学院美术大师工作室。现居成都蓝顶。

02

前言

FREFACE

“这里的艳阳让我浮躁不堪，一个人，开始捕捉这里的每一个死角，这样才感觉内心安宁。我的眼睛变得越来越贪婪，一种神奇的的力量吸引我去靠近它，聆听、欣赏、呼吸、触摸这里，成为一种强烈的欲望。”李典说道。他的创作与在意大利的留学经历息息相关，彼时他与友人常常背上行囊漫游欧洲，旅途中的见闻点燃了他创作的激情。李典摒弃了城市风景的客观叙事，转而兴味盎然地用线条和碎片化的图式另构画面，辅以国画的技法，或是以水冲墨，或是细心留白，形色相互发生。个人视角置于异乡风景之中，私人化的记忆与现世的文化背景相勾连，这些腾挪重组的建筑便打破时空场域，成为艺术家理想世界的外化。

得益于家学深厚，李典的中国画基本功扎实，后在美院多年学习油画使他精通各类绘画材料。《徐志摩与翡冷翠》系列中，翡冷翠的罗曼式建筑、红顶民居与主体人物形象被他用拼图似的手法形成了戏剧性的构图，国画材料与异国风光组合出了“今人不见古时月，今月曾经照古人”的诗意；李典的油画在使用颜料堆叠肌理的同时又在局部保留了水墨质感的轻盈，精心安排的色块构成使得画面呈现出音乐般的跃动韵律。

李典最本质的绘画语言即将各种材料融会贯通，反复把生活经验中的元素解构、重塑，在他的画中，不论是异国风光还是成都街头，或是一个咖啡杯，都能在画家数次的细心打磨中，传递出强烈的情感色彩，将观众沉浸式地拉入东西方的美学碰撞、传统与当代的形式激荡。正是对生活中一切物象充满热爱，才能在画中迸发出理性与感性的交织。

本次展览对艺术家来说是一次回顾，也是一次展望，“异乡到异乡”这个主题，正如《Carrara》这幅作品中所描绘的，一朵漂泊在意大利的芙蓉花破窗而出，艺术的生命力从此茂盛生长，李典反复在创作中挖掘的是讴颂生活美妙的诗歌，是随心所欲的挥洒，亦是精神故土的化生。

成都画院

2022年12月

03

艺术家评论

COMMENTS OF ARTIST

何多苓

著名油画家

李典画建筑，这与他的留学经历有关。 他掌握了在复杂的线条和肌理中保持整体韵律的观察力和技术，使他可以刻画如意大利古老小城那种重叠的房屋群，既有错综复杂的信息量，也有转眼即逝的视觉片段。 他以娴熟的水彩画（应该也有其他工具）技术把这一切统一在画面上:线条规定了韵律和透视，颜料斑块表现了建筑的质感。 李典的画也透露了他和他的同代人在观察、处理其面对的世界时，随心所欲地组合庞大的信息量，不再追求其前辈（如我）在弱信息时代所遵循的整体叙事性。 我认为，作为青年艺术家，李典及其同代人已经摆脱了前辈的约束。 这正是他们应该做的。

——2022.11.16

吴永强

艺术评论家，四川大学教授，博导

“李典的作品给我们展现了城市的风景。那是登高望远、走街串巷或静居燕坐时所观望到的城市，贯穿着缓步、疾走、停顿和转向的节奏。虽然画中到处是建筑物，但在电影式的镜头推拉或蒙太奇组合中，在卡通式线描和水墨、水彩语言的综合与交替运用中，我们见证到的不是静止的空间，而是时间对空间的入侵；与此同时，画中的建筑物也反馈为人的镜像。由此组成跨越时空、变乱物我的景观，揭示出城市运动的本质和人类羁旅城市的处境。”

黄润生

成都画院专职油画家

“莱布尼茨认为空间是并存事物间的秩序。李典曾留学欧洲，在绘画创作上无疑受到了不同时代与风格的建筑艺术的影响，营造了个性鲜明的精神空间。其画面摒弃机械化地客观再现，不再局限于某一固定视点的景观描绘，遴选最能体现建筑特点的片段，叠拼并存于画底上。片段化的截取与重构，强调建筑的平面图式，弱化对纵深面的明度与色性的推移，拼构出与现实世界平行的理想化的绘画界面具有一种纯化的力量。清晰的边沿线与隐约的内部色泽一紧一松，线描与涂绘的自由切换增加了画面的语言张力。在解构与重构间，理性而严谨，和谐而精致，充满一种并存的秩序美。”

奇亚佩洛 Giovanni Chiapello

意大利著名艺术家 卡拉拉美术学院副院长

“李典在卡拉拉美院就读研究生绘画专业期间，他带着一身在中国掌握的精湛绘画技艺来到意大利，并能将自己的表现力与影响着他的城市景观之辉宏相结合。从这样一个组合诞生了一系列非常个性化的绘画作品，其绘画主体是意大利的城市和遍布其中的名胜，他有时以旋转的方式刻画它们，它们有时又如迷宫般复杂，但总是具有非常刺激的视觉效果和感知力。向他致以我最诚挚的祝福，希望在不久的将来，他能成就自我，成为一名艺术家。”

特邀声乐艺术家，意大利歌曲分享

林 子 默

青年歌唱家，四川音乐学院教师，意大利曼托瓦音乐学院硕士；曾在罗马获得“2016尼克罗西国际声乐和艺术指导比赛”第一名。

04

部分作品展示

EXHIBITION OF PARTICAL WORK

Milano

19cm×24cm丨纸本水彩丨2022

Torino

19×24cm丨纸本水彩丨2022

Venezia

19×24cm丨纸本水彩丨2022

Firenze

19×24cm丨 纸本水彩丨2022

Burano

38.5×26.5cm丨纸本水彩丨2022

Barcelona

38.5×26.5cm丨纸本水彩丨2022

Lisboa

38.5×26.5cm丨纸本水彩丨2022

Brugge

38.5×26.5cm丨纸本水彩丨2022

Siena

38.5×26.5cm丨纸本水彩丨2022

徐志摩与翡冷翠

28×41cm丨国画丨2018

Alberobello

210×150cm丨油画

Carrara

210×150cm丨油画

Pisa

210×150cm丨油画