从泛化艳情到自我真情:主体情感的融入和升华

欧阳炯《花间集序》说:“则有绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦;举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态。”由此可见，以温庭筠为代表的晚唐五代词人的词，是为了满足豪门贵族娱乐的需要而作，而不是为了抒情言志而作。因此，他们所写的女性，往往是没有具体指向的泛化的女性，他们所表现的情感，也往往是类型化的男女艳情，“这种情感往往不是创作主体自我独特的人生体验，不是从他自身的生活境遇和人生经历中蒸发、提炼出来的情思，而是世世代代重复不穷的、人皆有之的离愁别绪、男欢女爱”。

柳永早年长期混迹于柳陌花巷和秦楼楚馆，常常为歌妓填词谱曲，与许多歌妓产生了深厚的感情。柳永词中所写的一些女性，应当是有现实生活中的原型的———即那些和他有过感情的歌妓。尽管如此，柳永词中的女性依然是比较泛化的，缺乏鲜明的个性和特点，且常常由于描写得过于直露，流于浮艳绮靡。

苏轼词不再是供豪门贵族娱乐的工具，往往是缘事而发。他所书写的女性常常是有明确指向的个性化的女性，大多能在现实生活中找到原型。即使是写歌妓这类地位卑下、不被重视的女子，苏轼词也常常有明确指向，甚至直接在词的小序中点明为谁而作。比如，《减字木兰花》(娇多媚煞)，词前有小序:“赠徐君猷三侍人妩卿。”又如《减字木兰花》(天然宅院)，词前也有小序:“赠胜之，乃徐君猷侍儿。”

苏轼一生经历了仕途坎坷和宦海浮沉，对官场的人情冷暖深有体会，甚至觉得许多官场朋友还不如歌女佳人殷勤亲切。他在《醉落魄》中写道:

苍颜华发。故山归计何时决。旧交新贵音书绝。惟有佳人，犹作殷勤别。离亭欲去歌声咽。潇潇细雨凉吹颊。泪珠不用罗巾裛。弹在罗衣，图得见时说。

可见，在官场交游稀绝之后，歌女佳人几乎成为了苏轼仅有的知己。苏轼与这些女子“同是天涯沦落人”，有着共通的情感体验，因此他在词中写到这些女子时，往往能够感同身受，并常常融入自我的真情实感和独特的人生体验。

苏轼的送别词常常描写离席之上悲伤惆怅的歌女乐妓，并在这些女子身上融入自己在离别之际的伤感情绪，委婉曲折地传达出自己与友人的依依惜别之情。如《菩萨蛮》:

娟娟缺月西南落。相思拨断琵琶索。枕泪梦魂中。觉来眉晕重。画堂堆烛泪。长笛吹新水。醉客各西东。应思陈孟公。

此词为离席上代妓送别友人陈襄之作。“相思拨断琵琶索”，写琵琶女在离别之际弹奏着哀怨的乐曲，倾诉着相思之情，其中也暗含了作者离别的伤感。“枕泪梦魂中。觉来眉晕重”，写琵琶女在梦中悲伤流泪，以至于枕头上都留下了点点泪痕，醒来时眉晕也早已被泪水冲得重重叠叠了，更进一步渲染了作者与友人分别的悲伤。此外，苏轼的《诉衷情》(小莲初上琵琶弦)，也是写琵琶女于离席上弹奏琵琶传达心中幽恨，进而抒发自己与友人离别之际的惆怅伤感。

更为难能可贵的是，苏轼在书写女性时，不但融入了自我的真情实感，而且常常把这些情感进一步提纯和升华，从而彻底摆脱了温庭筠词和柳永词中的绮靡艳情和脂粉气味，达到了一种近乎圣洁的、宗教般的情感境界。如《殢人娇》:

白发苍颜，正是维摩境界。空方丈、散花何碍。朱唇筯点，更髻鬟生菜。这些个，千生万生只在。好事心肠，着人情态。闲窗下、敛云凝黛。明朝端午，待学纫兰为佩。寻一首好诗，要书裙带。

此词是苏轼为朝云而作，咏佳人而无脂粉气味，纯是宗教境界。在苏轼心中，朝云就是一位散花天女，散发着无穷的魅力。她有着乐于助人和善解人意的美好品格，有着屈原那样既重内美又重修能的高洁精神，“东坡对朝云的深情，深化到如佛教徒对待释迦牟尼那样虔诚的程度”。

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