我们常说的吉卜力风格到底是什么？

吉卜力工作室既是日本动画的代表符号，也是一种享誉世界的美学风格。在很多领域，我们时不时会看到一些设计元素被冠于“吉卜力风格”。

而在游戏领域，这种“吉卜力风格”的游戏这几年开始有明显增长的趋势，成为一款游戏吸引人目光的美术特质。就以这几年的游戏作品举例来说吧，比如2021年由Skrollcat工作室开发的《花之灵》、比如由睿逻网络开发的田园乡村模拟经营类游戏《小森生活》、 再比如预计今年上线的生态重建游戏《Terra Nil》也都被打上吉卜力风格。

除了最新的作品，包括《二之国》与《巴尔多：猫头鹰守卫者》在内的不少游戏也经常跟”吉卜力“的标签挂钩。它们游戏类型非常分散，有RPG、有模拟经营、有平台跳跃，看着是无关紧要，但只要一对比游戏的画面，却又有惊人的相似性，玩家很容易对标上吉卜力动画。有的是因为用色的风格很像，比如：《花之灵》《小森生活》等；有的则是因为人设特点，比如：《二之国》《巴尔多：猫头鹰守卫者》等游戏。

上图为花之灵；下图为《巴尔多：猫头鹰守卫者》，虽然都被媒体与玩家称为”吉卜力“的美术风格，但两者的偏好还是有所差别

那么说了那么多，”吉卜力风格“到底有什么特点？

吉卜力风格的特征：

谈”吉卜力风格“就得从原来的动画去寻找特质。笔者将这种视觉风格以5个特征进行区分，分别是：

1：以水粉为根基，并利用水彩特征带来色彩丰富性

在工业化动画的集体创作中，吉卜力工作室的创作大多是以水粉作为工具涂抹画面。因为水粉比一般水彩要干，具备了覆盖强、明度高、色块均匀，概括性强等特质，容易对画面整体把控，再加上便宜，更容易成为商业化制品的首选。

但有意思的是，以导演宫崎骏、场景原画师男鹿和雄为首的吉卜力核心创作者，却大多是擅长水彩作画的原画师，因此，在水粉稳定性下，吉卜力动画往往还能水彩风格作为色彩雕琢的提升手段，尤其是经常利用水彩的晕染效果，用更强的水溶性，实现低笔触、多色彩和谐混合下的色彩丰富度，并凸显一种梦幻的观感。

所以吉卜力的色彩总能稳定的色彩架构上印衬出各种复杂的细节，这都是靠两种色彩塑造的结合而得到的效果。在此基础上，取色方面，吉卜力也有一套自己的逻辑。

2：贴近自然，善用高级灰与高饱和度取色

谈起”吉卜力风格“，很多人脑海里会很容易直观地呈现出一套以蓝天+绿草为组合的画面。这一方面是吉卜力动画的核心大多与自然相关，几位主创都擅长植被刻画，因此，象征自然原生态的绿色植被与蓝天成为主色调；其次，在多部作品的宣发图里，这套蓝天+绿草的组合也非常常见，久而久之就形成了思想钢印。

宫崎骏大师上一部作品《起风了》是一部阐述宫老航空梦的作品，但在宣传物料的选择上，依然是高度蓝天+绿草的自然元素

不过绿草+蓝天的组合并不特殊，为啥吉卜力的画面就让人如此印象深刻。这是因为，吉卜力的绿草蓝天色彩虽然非常鲜艳，但鲜艳的味道之上，却给了一种低攻击性、通透且清爽静谧的视觉，这种反差是怎么做到的？

答案就在于取色的范围与色彩的饱和度上。

一方面吉卜力用色经常不是用纯度非常高的颜色，相反，动画会掺合一些高级灰的用色，以下图宫崎骏名作《天空之城》的场景图为例，这又是一张带蓝天绿草的画面。

从画面的取色我们可以看到，吉卜力的用色一般不会很纯，大多会掺合一点灰色调来中和色彩过艳带来的冲击力，为的是让颜色看起来能给人带来轻盈温柔、舒适幽静之感，让色彩更加谐调。不过画面虽然让色彩有了一些”高级灰“的特点，但相比较常用于室内装潢、古典服饰设计的高级灰，吉卜力的灰还是显得比较鲜艳。

这主要因为，在保证颜色和谐，不具备攻击性的前提下，为了保证色彩的干净与纯度，让画面更有自然感，吉卜力的用色饱和度都非常高，这让灰灰的颜色也能以比较光鲜的状态去面对观众。并且高饱和度也让画面变得更清晰，哪怕是暗部也会因为整体饱和度的提高而拉开差距，把更多细节凸显出来。

因为画面整体提亮+提高饱和度，因此，哪怕是在树荫的阴影下，角色也会很清晰

由吉卜力工作室参与制作的《二之国》1代里，这种带灰的取色配合高饱和度的特点要做的比其他类似游戏要更加突出

3：善用颜色滤镜去传达情绪

吉卜力的动画的优秀还在于他们特别擅长用同类色做一层滤镜去传递画面的情绪感，让观众一眼就能感受到画面想要表达的内容；同时多变的色彩色感也能更好的丰富作品的视觉，让”吉卜力风格“的内涵更加多变。

这里以宫崎骏著名动画《哈尔的移动城堡》为例：

作为宫崎骏少有的几部以成年人为主要C位叙事的动画电影，整个电影在画风与色彩调度上的气质要更加成熟，所以在很多时候，本作在用色上的情绪感要更强烈，没有执着于传统的童真感。

比方说，在动画里，一座热情洋溢的中欧风格小镇里，动画就采用大量橘色、黄色的气氛色点缀，让那种兴奋感透着橘红色洋溢了起来；再比如，作为少有主角心结很重的宫崎骏电影，电影多处利用绿黄配色，用一种脏的气质去体现忧郁的内心；再比如，同样的蓝天绿草，如果说大部分宫崎骏作品的色调是暖色的，给人阳光的气质，那么在本片里，蓝紫冷色调的滤镜则更多，显得肃杀的同时，也是强调角色面对沮伤，难过心境的环境。

热情的橘红；脏脏的绿黄；蓝紫的肃杀气氛，吉卜力的观看非常多变，情绪传递非常强烈

4：色彩层次感很强

当画面同类色比重变多，也意味着画面往往被相近的颜色所笼罩。比方说吉卜力动画最常见的就是一张图内全是绿色的自然景观，如下图：

但画面并不会糊成一块， 反而画面的层次结构非常好，很容易分辨出相近颜色下的不同物体与相关布局。这主要一方面是吉卜力色彩通透、饱和度高的基调，让颜色的清晰度比较明显；其次，动画团队活用笔触与细微配色的差异性来调度出画面的高层次感，比如上图中，最外一圈的笔触比较写实，花朵绿草的细节相对明晰。

而到了龙猫睡觉两侧的岩石内壁部位，则模糊了一些笔触，并用一些黏糊的笔触来突出石壁滑溜的质感，而到了中心点龙漫睡觉的树洞位置，则又重点雕琢木头的质感，让画面维持在清晰到模糊到清晰的变化过程。因而全张图都是绿色的场景里，也能分出明显的层次感。

同时暖光的加持也不可忽视，暖色的光也是跟塑造的深浅相匹配。

笔触+光源的调整让颜色相近没有成为问题。同类色一样能做出非常富有层次感的画面。

5：人设抓形象差异性的绘本特色

”吉卜力风格“在路人眼中的标签，1个是蓝天绿草的自然配色，2就是它独特的人设。由于吉卜力大部分是儿童或者少年少年的故事，故事的童话感很强，并且大多作品几乎没有日式TV动画的那些塑造元素，因此气质较为朴素，人设有很强的绘本气质。

这种绘本气质体现在：

①用干练的简笔线条勾勒出形象，并且人物的服饰与配色都从简，并没有过度设计的味道，甚至对比场景还显得过于朴素，对于吉卜力工作室的动画来说，角色的特色到位了即可，不用过度包装去强调，比如下面这些角色的设计就是如此。

具有吉卜力人设风格的《二之国》的角色从配色到服饰也都是非常朴素

②人设的比例被压缩，大多数角色的头身比都很难做到7.5头身的范畴，因此角色都有头大的感觉。

③人物的身体特质被放大，小孩肩膀窄，下半身短，甚至会有双臂过膝的情况；而一些大人，比如巨汉与大叔这类强壮人设，则为了突出强壮而突出倒三角的体格。

游戏《巴尔多：猫头鹰守卫者》的人设也遵循了吉卜力风格的特质，小孩肩部窄、下半身短的特点

④将一切圆润化。

吉卜力的画风一直再努力消解外表的尖锐感，无论是反派、奸角；亦或者是孩子与少女，从服饰与体格的外轮廓线，到脸部的脸型都突出圆润感，尤其是脸部的下巴与两腮部位，大多角色都会做一个弧度，哪怕是瓜子脸与马脸，也是有弧度的尖下巴与长脸。

哪怕是机械，有时候也是圆润的

⑤五官的画风特点与主流二次元画风略微不同，主流二次元画风符号化鼻子与嘴巴，精于装饰双眼并放大；而吉卜力风格则将眼睛的大小归于正常，并不会去做加大眼睫毛与画眼影之类的修饰；反而注重突出鼻头的翘与尖，并且会画出鼻孔。

同时，真正被夸大的部分往往是角色的嘴巴，吉卜力非常擅长去做嘴部的夸张化演出，张嘴做表情很多，所以上半张脸经常被压缩，鼻头的位置也因此在脸部中部偏上位置而不是偏下，显得角色人中部位特别长。

因为常有大嘴巴张开的表情包加上脸又做的特别圆润，总会给人一种”青蛙“的五官感

总结

可以说，”吉卜力风格“细拆分下来的特点可以说非常多。而也因为足够个性且具有特别高的知名度与辨识度，”吉卜力风格“才会成为越来越多游戏突破传统美术风格的一种选择，很好的成为一种补充风格。

而这些游戏大多也不是全盘照收，它们大多取其中部分想要的内容，比如配色、比如人设，再根据自身游戏的需要去调整，往往这一点点缀就能打造出不错的效果出来。

游戏《Terra Nil》就只要了配色来突出生态复苏的自然感

再传统美术资源越来越内卷的当下，游戏去吸取部分个性化的影视动画美术，或许成了一种破局的可能。（文/丸子）