走进敦煌：千年前“乘风破浪”的姐姐拍了拍你

不知道大家最近有没有被各位“乘风破浪的姐姐们”刷屏了呀，前几天第四季开播的时候，几乎是占据了热搜全榜。

▲ 图源网络

只有青春美少女才能组团出道吗？《乘风破浪的姐姐》告诉你，年纪从来就不是衡量魅力和市场的唯一标准。

而放眼望去，在中国几千年的历史上，女团从未缺席。

历代的仕女美人，弹琴喝茶，游春赏花，组成了各朝代的限定女团。

▲ 《调琴啜茗图》周昉 现藏于纳尔逊·艾金斯艺术博物馆

女团级的表情管理，一颦一笑之间，又有多少文人墨客要留下千古名句。

▲ 左滑看《簪花仕女图》 周昉 现藏于辽宁省博物馆

要说这里头谁最有资格成为“地表最强女团”，那还必须得是她们——

各位小伙伴们准备好了吗，今天就带你走进敦煌，千年前“乘风破浪的姐姐”了解一下？

今天走在敦煌洞窟中，满墙的壁画那叫一个美女如云。有矜持优雅的菩萨，慈悲为怀：

▲ 敦煌莫高窟 第45窟

有出钱开凿洞窟画像的供养人服饰艳丽，一股子雍容华贵：

▲ 敦煌莫高窟98窟《新妇小娘子供养像》

再有就是人群中的C位担当，每次出现都让人挪不开眼的飞天。

▲ 敦煌莫高窟第112窟 中唐

飞天是谁呢？

说白了，那就是一群在天宫中受奉养的神仙，平日里唱唱跳跳，还能自制撒花效果的公演舞台。

他们来自古印度的神话传说，据佛经记载，是舞神乾达婆和歌神紧那罗两位天神的化身。

背靠歌神和舞神的加持，那实力自然是杠杠的。

双手高举琵琶，反背在身后演奏，乍看之下完全就不是人能干出来的事情，飞天做到了。

作为敦煌洞窟壁画中最为经典的舞蹈姿势，反弹琵琶尤其考验飞天的动作设计。

弯腰向左，右腿盘起，再裹上一条长绸带，腾踏跳跃间轻纱在空中飘扬，飞天在其中若隐若现，带出层层香花，真的就跟九天仙女下凡一样。

▲ 敦煌莫高窟第45窟

就这独特的形体变化，S型的舞姿曲线，曾经还引来了京剧表演艺术大师梅兰芳的青睐。

一出《天女散花》便取自飞天画像，“绸舞”的设计，再现了天女御风而行，云端撒花的场景。

▲ 梅兰芳《天女散花》剧照

不仅独奏独舞solo拿得下，就是现场组个乐队，来场敦煌的夏天，那也是妥妥的。

据统计，光是莫高窟里头描绘的古代乐器就有四十四种，四千五百多件，有负责吹奏的，用来弹拉的，还有打击乐器，分分钟就地成团。

▲ 敦煌莫高窟第85窟 晚唐

洞窟墙壁的不同位置，不同的题材内容给到画工，他们会安排不同类型的乐队，设置不同的队列，要纯音乐演奏？带歌唱的？还是带伴舞的？

统统安排，一对一定制。

▲ 敦煌莫高窟第112窟南壁《反弹琵琶》 中唐

能跳又能演，敦煌飞天在才艺方面可是从来都没在怕的。

而一个成熟的女团，除了有满级的演艺技能，还要撑得起女团门面。

发髻高高竖起，画眉、涂胭脂、点口脂，选上各色长绸绕身，在追求时尚的道路上，飞天小姐姐们个个都是精致女孩。

要论这敦煌洞窟里谁最有资格成团出道，除了这群唱跳俱佳，颜艺双双在线的飞天小姐姐，你说还能有谁？

飞天女团还真不是中国制造，那得说是进口改造。

随着佛教东传，敦煌飞天在最初印度飞天的形象基础上，经西域少数民族文化的熏陶，最后到达中原地区后，又有来自道家、儒家思想的碰撞，才最终形成我们本土化的飞天形象。 （喘口大大的气）

▲ 西北商旅不绝

创作环境是一回事，但毕竟画笔可都拿在历代画工手中。对于创造飞天的画工们来说，他们也并照搬一套完整的创造标准。

在敦煌壁画上，你几乎找不到一模一样的飞天。

在不同时期，画工的审美不一，创作和表达出来的作品形象也产生了各自的差异。唯一达成共识的就是，他们留在洞窟里的飞天，都是自己心目中最美的那一个。

▲ 左滑查看来自北周、隋、唐时期的飞天小姐姐

隋代的造型朴素，简单中透露着粗犷，小身子板清瘦又细长；唐代的体态丰腴，活泼妩媚，手持乐器歌舞升平；还有的穿着明快艳丽，摇曳生姿，面容恬淡静谧……

他们演奏乐器，撒下香花，在千年的岁月里展示着不同时代的特色，不同民族的风格，和对美的包容。

▲ 敦煌莫高窟第14窟

“素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，漂浮升天行。”用李白的这两句诗来形容飞天， 那是再恰当不过了。

一样的飞天，却各有各的美。

比起大家打扮一致，做着一样的动作，飞檐走壁的姐姐只想告诉你，就算成团了也要保持个性，各自美丽。

过去，飞天在洞窟里负责宣传佛教义，带来关于西天佛国的感召。而随着时间的流逝，在光照、湿度等条件的影响下，他们却褪去了原有的光泽和色彩。

▲ 敦煌莫高窟第419窟 隋代

时间赋予了飞天另一种颜色和味道。

在千年的时光中，他们目睹过洞窟被打开，有人进来带走了经卷珍品，有人来了就再也没有离开，努力想让斑驳的壁画恢复原貌。

▲ 文物工作者常书鸿在敦煌 图源网络

当我们重新踏上敦煌这片土地，在洞窟里环顾四周，飞天依旧舞动着长绸，穿梭于天庭人间，带着人们的向往，谁又能记起眼前这一幕和我们隔着千年的历史。

她们并未随着时代的过去而灭亡，她们仍然活着，在新的歌舞中，壁画中，工艺美术中，到处都有飞天的形象。 应该说她们已从天国降落在人间，将永远活在人们心中，不断地给人们以启迪和美的享受。 ——段文杰《飞天在人间》

▲ 敦煌飞天衍生的敦煌舞 图源网络

一件作品的生命力从来不是时间所能完全赋予的。

那些美好的形象，翩翩的舞姿，带给我们的美的享受一如千年以前。而往来人们流连的目光，也将重新给敦煌飞天注入新的生命。

于是，沙漠深处的美好隽永，古老文明想象中的天上人间，又将传到下一代人的手中：

敦煌的这个故事呀，要从很久很久以前说起……

*本文参考资料

《本色敦煌 壁画背后那些鲜为人知的事》胡同庆 王义芝

《敦煌壁画“飞天”的音乐性与舞蹈性》郭思言

《唐朝敦煌壁画中的飞天造型研究》孙琦

《浅谈敦煌飞天的时代特征》王亦慧