打造地域文旅名片 推动旅游演艺提质增效

近日，文化和旅游部产业发展司公布了40个全国旅游演艺精品名录入选项目名单。这些旅游演艺精品项目涵盖实景类、剧场类、主题公园类、中小型特色类等不同类型，创作质量突出、文化内涵丰富，内容题材和艺术形式多样，社会效益和经济效益良好，既是知名的旅游品牌，也是地域的文化名片。本文选取阿那亚演艺、《最忆是杭州》《寻梦大汉·汉颂》《坐妹三江》4个入选项目，报道项目发展先进经验，以此展现旅游演艺产业蓬勃发展的良好风貌，发挥优质项目的示范带动作用，推动旅游演艺提质增效、铸就精品。

阿那亚演艺：

让艺术浸润生活 让生活成为艺术

中国文化报驻河北记者 李秋云 实习记者 范海刚

▲ 阿那亚剧场演出现场，演员和观众进行互动。阿那亚供图

先锋剧团、舞蹈演出、艺文展览……今年国庆假期，河北省秦皇岛北戴河新区阿那亚社区的各类演艺一票难求，浓厚的艺术氛围让这个海边小镇异常火爆。近年来，阿那亚社区作为北戴河新区全力培育的文旅综合体，以文艺和时尚发布为媒介常年开展系列文化活动，借助阿那亚演艺打造的高端文旅产品成为当地推进文旅融合的一大亮点。

据了解，阿那亚演艺包括舞台剧及阿那亚戏剧节、阿那亚音乐节等大型IP活动。这些演艺结合社区艺术氛围、良好的自然环境深入探索高质量产业发展之路，不断为海边艺术之旅带来丰富体验，创造了艺术特色社区的新可能，吸引了四面八方的戏剧迷、乐迷及游客前去互动体验、休闲度假。

蜂巢剧场、A剧场、酒神剧场、艺术中心圆形剧场……近年来，阿那亚一系列极具艺术设计的剧场建筑群，不仅为艺术演艺活动提供了保障，更成为京津冀周边的知名“网红”打卡地。

“剧场的功能定位各有侧重。依托这些演出剧场，每年引入话剧、默剧、儿童剧等约100部剧目，开展丰富多彩的文化艺术活动。”阿那亚国际文化发展有限公司副总经理周玉洁表示，阿那亚演艺将剧场和自然环境相结合，打造小剧场特色IP，舞台布景与真实的小镇生活场景产生并置，以海边特色演艺为市民和游客提供了沉浸式的艺术之旅，打造了良好的艺术生态。

11天、38部戏110场演出，接待近4万名观众、30万名游客……这是2023阿那亚戏剧节的成绩单。一个戏剧节为什么这么火？

德国前沿戏剧导演罗伯特·舒斯特带来开幕大戏《形同陌路的时刻》、导演陈明昊携手《红色》让全场沸腾、孟京辉导演的爱情音乐喜剧《十二首情诗》全球首演成功……据了解，本届戏剧节特邀剧目包括12部海外国家的前沿作品，以及众多国内顶尖佳作。同时，多样化的展现形式及多元化的主题表达，满足了不同年龄、不同喜好的观众观演需求。

值得一提的是，作为阿那亚戏剧节跨界艺术板块的重要单元，艺术家以经典戏剧为名搭建的戏剧房子、阿那亚戏剧节四年展（AQ）暨2023舞台美术9+9人展、生活艺术候鸟300艺术场景及艺术作品，散落于沙滩、树木、碧草之间，吸引了众多游客打卡。

除了观演、观展，在阿那亚还能做什么？公共艺术系列活动的开展，让游客走进艺术，更让艺术融入游客生活。来自北京的艺术爱好者谭女士表示，如果说每部戏剧让人体验了不同的人生，那么戏剧大巡游、海边篝火则留下了难忘的集体记忆。此外，游客还可以到囊括音乐、绘画、舞蹈、文学、建筑等艺术形式的海边工坊，和艺术家一起创作属于自己的艺术。

▲ 阿那亚虾米音乐节 阿那亚供图

今年夏天，“音乐+旅游”成为不少市民的出游选择之一。阿那亚·虾米音乐节以大海为背景搭建海滨舞台，囊括了摇滚、民谣、流行等多元化音乐类型。

周玉洁介绍，阿那亚·虾米音乐节还将艺术融入生活，推出的“生活市集”，将品牌、艺术、美食、休闲、展览、度假与音乐演出有机结合，呈现出极具艺术感与烟火气的缤纷市集。同时，音乐节也与阿那亚社区深度连接，带来了创造性的文学艺术内容，在书报亭推出了“不被定义的人生清单——音乐人综合展”，呈现了音乐人作品和演出之外的多彩艺术样貌，受到游客的欢迎。

“自2020年推出阿那亚演艺项目以来，演出规模和演出质量不断攀升，演出场次、观演人次、引流人数和门票销售及衍生收入持续走高。”阿那亚国际文化发展有限公司公共关系负责人付豪介绍，截至目前，阿那亚戏剧节、电子音乐节、虾米音乐节等大型演艺活动和中小型剧场类演出共举行670场，总观演约17.9万人次，阿那亚黄金海岸社区共接待游客300万人。

与此同时，为不断提升阿那亚演艺的知名度和影响力，阿那亚演艺依托自有平台进行文化产品产出，结合本地滨海旅游特点不断推出新的演艺活动及衍生产品，如“阿那亚戏剧周末”“无尽海岸的聚会”等创新IP打造，极大地丰富了周边文化生活，让社区居民和游客获得了更好的艺术享受。

近日，“阿那亚演艺”入选全国旅游演艺精品名录。北戴河新区旅游文化体育广电局局长常兴良表示，“阿那亚演艺”入选是北戴河新区深入推进文旅融合的又一标志性事件，必将成为展示新区形象的新名片。下一步，将持续培育旅游演艺精品项目，结合行业需求和地方实际，积极扶持项目方在创作生产、业态模式、运营管理、文化传播等方面不断提质增效，不断提升游客的旅游体验，打造国内高端演艺旅游目的地，不断丰富“这么近，那么美，周末到河北”的文化内涵。

《寻梦大汉·汉颂》：

用“科技范”溯源汉史

中国文化报驻湖北记者 瞿祥涛

▲ 大型汉文化多媒体秀《寻梦大汉·汉颂》演出现场 汉城景区供图

战火纷飞中，舞台上火焰冲天；繁华闹市里，杂耍艺人与观众亲密互动；场景转换，眼前又是民俗特色表演……

在湖北襄阳枣阳市汉城景区，大型汉文化多媒体秀《寻梦大汉·汉颂》以东汉光武中兴的历史为原点，以汉民族发展变迁的历史典故、神话传说为基点，是一部汉民族追根溯源，探究华夏民族中兴、弘扬民族文化的经典主题秀。

该剧由湖北大汉文化产业投资有限公司与阳光媒体集团合作，由杨澜担任总策划、中国知名导演林振宇担任总导演。“在汉光武帝刘秀的家乡，打造这样一场演出，通过刘秀跌宕起伏的传奇一生呈现汉文化的辉煌史诗，让游客不仅能够听到刘秀的故事，也能深入了解汉文化。”杨澜说。

走进景区的汉颂剧场，密布的屏幕令人震撼。特制的大型机械和舞台布景，突破性地以天幕、威亚、开合实景包装上层空间，正面270度超宽视觉视频投影，将观众三面合围，在小空间实现大视觉，打造虚实结合、直入云霄的九重天际。

汉颂剧场是为《寻梦大汉·汉颂》专门设计打造的，设计以“全包裹”的理念，让观众从踏入剧场的那一刻起，就能感受到浓浓的汉代风格。整个剧场大屏幕面积共1062平方米，包含10米高18米宽舞台主屏、三道边沿幕屏、266平方米天幕及330平方米两侧观众席屏幕。

不仅如此，观众席两侧采用6块两面翻机械结构，达到视频与实景的瞬间转换。转为实景时，下层演员可从实景结构中走到观众席与观众互动，上层演员可与观众对话，观众仿佛置身汉代街市。“我们要真正实现‘小空间大视觉’。”林振宇说，剧院内原有的观众席、非承重墙全部拆了重新设计，甚至为了剧目整体空间设计效果，他们把屋顶也拆了。

《寻梦大汉·汉颂》分为序幕《田园战火》、第一幕《龙飞白水》、第二幕《乐舞相和》、第三幕《维天有汉》、第四幕《墨舞文华》、第五幕《汉和天下》、第六幕《宗脉家国》共计7个环节，历时4年完成。

林振宇介绍，该剧在最大程度上还原汉代礼制，无论剧本、音乐、服装、场景、道具、造型等前期设计，还是视频画面的制作、演员的表演呈现，甚至宫廷礼制、婚礼礼仪、太学教化、传统节庆、乐舞杂耍等，力求展现正统、考究的汉文化符号。同时，在形式上吸纳国内外歌舞、杂技等艺术精华，并采用当今最先进的灯光、音响、舞美、服装等手段，营造如梦似幻的意境，让观众在短短的70分钟内，亲历光武中兴的锦绣盛世，领略汉文化习俗缘起，聆听波澜壮阔的历史长歌。

在演出的高潮部分，天顶的两个大机械臂将整个天幕打开，一个将近10吨重的浑天仪在观众席上空呈现，紧接着迅速回收再合上。现场观众一片惊呼。

这一巨型神器浑天仪，根据历史资料进行艺术化设计，共4层同心圆，最外侧的圆环直径7.8米，内3层可按不同方向转动，为观众展现汉代科学发明的魅力及宇宙星辰之美。“改造的成本很高，但为了演出的质量，我们愿意付出。”湖北大汉文化产业投资有限公司董事长李世国说。

好的剧目离不开好的演员团队，《寻梦大汉·汉颂》共有180名演职人员，均是从全国各地的知名艺术院校挑选出来的，并由专业团队进行培训、选定角色。为了保证现场演出声音的方位感，观众的脚底下、正面、侧面、头顶上安装了音响，就连舞台上一棵要倒的树的下方，也放置了两个音响，以便发出相应的声响。

“整场演出非常震撼，舞台的效果特别棒，这种演出方式，让我在观看过程中不知不觉融入其中。”70分钟的演出让游客习小雨意犹未尽。

“我身临其境体验了汉文化的独特魅力，过了一次梦回大汉的瘾。”从广东返乡的游子张锺文表示自己似乎经历了一次穿越之旅。

据介绍，《寻梦大汉·汉颂》从2018年首演至今，已演出500多场，累计40万人次观看，被业界誉为“文旅融合的新范本”。

《最忆是杭州》何以“最忆杭州”

中国文化报驻浙江实习记者 周传人 通讯员 孙晓帆

▲ 印象西湖《最忆是杭州》 杭州印象西湖文化发展有限公司提供

以水为台、以山为景、以天为幕，华美的巨扇徐徐展开，可人的采茶女踏水而来，太极舞出东方韵味，《欢乐颂》奏响世界大同，悠扬的越剧讲述动人的爱情传说，灵动的小天鹅让西湖幻化成“天鹅湖”……印象西湖《最忆是杭州》这一幕幕精彩画面，将西湖元素、杭州特色、江南韵味、中国气派和世界大同表现得淋漓尽致。

文化服务供给的不断创新，无疑是该演出常演长红的秘诀之一。大型山水实景演出《最忆是杭州》是在原有《印象西湖》的基础上打造的。2016年9月，由杭州印象西湖文化发展有限公司（后简称印象西湖）出品、张艺谋担任总导演的《最忆是杭州》在G20杭州峰会期间首次亮相，惊艳世界。

演出的最大特点是所有的表演都立足水上。中国自古“尚”水，观众在湖光山色中感受中国元素与世界文化的交融与碰撞。7年来，这台演出吸引了众多国内外游客观赏，已经成为杭州的文旅金名片。

水光潋滟晴方好，山灵奕奕生喜色。今年3月，印象西湖《最忆是杭州》迎来崭新的2023演出季。为了提升观演体验，印象西湖推出“气味情境香氛体验”，观众只要佩戴上专属的气味播放器，就能用鼻子“欣赏”演出。在不同的表演场景，气味播放器会散发出不同的气味，例如，《采茶舞曲》响起，淡淡的绿茶香四溢；《难忘茉莉花》登场，鼻端飘来清甜的茉莉香……有了气味的加持，观众能够沉浸地享受演出。

“印象西湖艺术团在新一季的节目中更注重演员表演。”导演组相关执行导演说，以节目《高山流水》为例，在演员的太极表演中增加了不少颇具气韵的动作，将更多的舞蹈状态融入武术中，刚柔并济，让观众感受到太极的魅力。

有的捕捉《最忆是杭州》演出的精彩瞬间，有的定格杭州西湖绝美画面，有的反映杭州城市发展变化，有的展现杭州文化的传承与创新，多层次、多角度地展现了杭州城市的新变化和新发展……今年4月，“光影印象”首届印象西湖杯摄影大赛举行颁奖典礼，大赛获奖作品展在印象西湖演出现场同步开展。大赛历时1个月，通过网络大众票选、专家评审等环节，最终从近1000幅参赛作品中评选出获奖的64幅作品。

展览现场，市民和游客络绎不绝。“此次大赛作品题材广泛，角度新颖，体现了‘大西湖’的概念，有着厚重的文化底蕴。”大赛评委、杭州市摄影家协会副主席许坚说，从作品中看到了摄影爱好者对西湖的挚爱，对杭州城市文化的感悟，对美好生活的向往。

印象西湖董事长余莹表示，用镜头去捕捉西湖风貌、记录城市发展，把西湖的自然美和人文美相伴相依，互为表里，这种记录是传统与现代的交汇，是物质文明与精神文明的完美结合。

近年来，作为杭州文旅金名片，印象西湖特别注重挖掘文化内涵，积极传播西湖文化、杭州文化，延续城市文脉，为提升品牌形象赋能。2022年，印象西湖聘请许坚、叶彬松等9位摄影家为“印象西湖文化大使”，以影像作品推动西湖文化的传播。

今年3月初，印象西湖就做好了促复苏的准备，推出开演以来范围最广的优惠预售票，两周就已经售出6000多张，观众可以随时预约首演至4月28日的任意一场演出。印象西湖营销部经理谈芳说，现在旅游市场明显回暖，国内游客数量迅速回升，印象西湖系列演出已经成为许多游客夜游杭州的必选。

来自市场的肯定则更直观。数据显示，刚刚过去的中秋国庆双节期间，印象西湖共计演出13场，营收较2022年同期增长102%。

借力亚运会，杭州以赛事兴文旅，以文旅强经济，以经济促发展，通过亚运赛事“体育+”带动城市文化、旅游、演艺等产业齐头并进，以丰富多样的文旅产品构建文体旅消费新模式，反过来也为高质量发展营造良好环境。

杭州亚运会吉祥物“琮琮”“莲莲”和“宸宸”的扮演者，大部分是印象西湖的演员。亚运会闭幕式上，也有印象西湖演员的身影，他们参加了璀璨聚欢歌、嘉年华等环节的表演。

亚运会期间，《最忆是杭州》还接待了众多运动员、嘉宾和中外媒体团的记者。来自卡塔尔的记者阿米尔表示：“观赏这台演出是我此次在中国最难忘的行程之一，让我真正领略了中国文化之美。”

大型风情音画实景演出《坐妹三江》：

实现民族旅游演艺“常演长红”

中国文化报驻广西记者 郭凯倩

▲ 大型风情音画实景演出《坐妹三江》 韩江 摄

“不到长城非好汉，不看《坐妹三江》真遗憾。”去广西壮族自治区三江侗族自治县旅游，大多能听到这样一句话。

《坐妹三江》是中国首部侗族风情大型实景演出，于2011年起在三江古宜镇月也侗寨景区内的侗乡鸟巢里上演。演出将侗族地区丰富多彩的传统文化元素，如建筑文化、农耕文化、服饰文化、耶歌文化、笙舞文化、婚俗文化等，通过精心制作融合在一起，完美呈现侗族地区美好、淳朴、浪漫的爱情故事——行歌坐妹。

《坐妹三江》共有4幕，穿越时空却韵味不减地把侗族原生态丰富多彩的传统婚恋习俗浓缩在一夜之间：一更“走姑娘”、二更“闹姑娘”、三更“坐妹”、四更“破晓之喜”。剧中有侗族大歌、侗族小歌、拦路歌、踩歌堂等元素等穿插其中，集中展示了侗族服饰和侗族琵琶、侗笛、牛腿琴、木叶、芦笙等乐器，通过声光电以及舞台美术的渲染，将侗族的生活习俗尤其是情爱婚嫁习俗演绎得淋漓尽致。

“《坐妹三江》的成功离不开创作团队对当地侗族文化创作的坚持。”广西旅发三江志达旅游发展有限公司市场部经理谢子聪说。独特的民族文化是民族地区演艺产品吸引旅游者的重要因素。根据游客观演后的评价，作品对侗族文化的展现是旅游者最感兴趣的内容，剧中“服饰”“爱情故事”“鸟巢”“侗乡”“民俗”等体现侗族婚恋习俗、服饰文化、歌舞艺术的内容是游客最为关注的部分。因此，对当地民族文化内涵的挖掘是作品有好口碑的重要原因。

“先扑下身子走进侗族村寨，真切感受侗族多彩的生活，体会他们朴实的情感，然后在舞台上讲述侗族人民的故事，展示侗族文化的绚丽。”作为剧目的主创之一，广西文化和旅游厅一级巡视员唐正柱表示，《坐妹三江》从初创开始便坚持对民族文化的深入挖掘，主创团队多次走进三江侗寨采风，力求尽可能原生态呈现三江侗族文化。

剧目自开演以来，经过多次改造打磨，日臻成熟，成为许多游客到三江旅游必看的项目，慕名而来观赏的游客每年都在增多。该项目还获得了广西创意协会颁发的“最具创意侗族风情大型实景演出”荣誉称号和广西第七届“铜鼓奖”。

除了“民族范”，作品在“艺术美”上也下足功夫。演出之时，雄伟壮丽的侗族银项圈型舞台、威严庄重的侗乡鼓楼、神秘多彩的吊脚楼、云雾迷蒙的瀑布、波光粼粼的弯月河、原始古朴的水车、如诗如画的接亲舟和能歌善舞、俊气十足的小伙子，以及心巧手灵、金嗓玉喉、身着艳装、美如仙女的姑娘们，在五彩缤纷的灯光照耀和巨型LED梯式视频的映衬下，伴随着婉转动听的民族音乐和柔情似水的民族舞蹈，形成精美绝伦、激情四射的梦幻世界，让观众赞不绝口。

为了让观众沉浸式观剧，运营团队将演出置于占地面积6000平方米的“侗乡鸟巢”中，建筑主体由木结构组成，柱子与横梁纵横交错却井然有序，构造复杂却不费一钉一线，全靠榫卯搭建却固若金汤、雄壮瑰丽。场馆屋檐上隔四米立有“牛王角”和角尖上的“吉祥鸟”以及屋檐下的灯笼，白天看上去宛如侗族姑娘脖子上挂着美丽的银项圈；晚上在灯光下，美如七彩楼台和满天星星，为游客带来极致的观演体验。

团队的精心、坚持、努力为项目带来经济上的显著收益。《坐妹三江》推出后，基本保持每年增长20%的速度，2015年前后已经基本实现收支平衡。2023年1月至6月，项目观演人数达3.05万人，演出161场，收入达205.83万元。

《坐妹三江》的成功还迅速带火了周边业态。谢子聪介绍，以演艺项目为主体，月也侗寨景区陆续增设了“侗乡百家宴”民俗风情项目和“侗乡斗牛”体育项目，均受到游客欢迎。从一开始只有侗乡鸟巢，到如今集吃住行游购娱于一体的沉浸式侗族文化旅游体验中心，月也侗寨成了夜间文化和旅游消费的集聚区。

“《坐妹三江》的推出填补了三江少数民族夜游娱乐项目的空白，也为旅游演艺助推乡村振兴积累了经验。”三江县文化体育广电和旅游局相关负责人表示，紧扣“千年侗寨，秘境程阳”主题，三江继《坐妹三江》之后陆续推出了《侗听三江》《侗恋程阳》等知名文化旅游演艺品牌，通过探索“旅游+演艺+文化”融合模式，丰富了夜间活动，也促进了乡村旅游消费，带动农民增收。

2023年11月3日《中国文化报》

第4版刊发特别报道

《让艺术浸润生活 让生活成为艺术》、

《用“科技范”溯源汉史》、

《〈最忆是杭州〉何以“最忆杭州”》、

《实现民族旅游演艺“常演长红”》

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