甲辰2024·元旦特刊——青年画家李炯

【艺术简历】

李炯，2006年本科毕业于天津美术学院，2017年硕士毕业于中国艺术研究院国画专业。中国画院画家，河北省工笔画学会理事，中央美术学院客座教授，北师大启功书院艺委会委员，保利拍卖签约艺术家，李可染画院画家，书画鉴藏学者及艺术评论人，著文百万余字，出版专著《彼岸江山——李炯文集》、《李炯画集》，作品被中央外联部收藏并特选为中共与各国领导交往新年贺卡封面。

作品被中国人民外交学会、外交部、人民大会堂、中国艺术研究院、富士美术馆、中国驻法、驻印大使馆等政府、美术馆及私人收藏。

疏放澹远 雅致平和

——浅谈李炯的绘画作品

文／刘万鸣

中国画创作重于内蕴与气质之表达，然近百年来，社会变化日新月异，精神文化地覆天翻，各种观念、思潮、技艺层出不穷，让人目不暇接，浮躁之风弥漫。李炯，青年才俊，于纷乱尘世中，以冷峻之思维、丰富之笔法，创作出富于文化内涵和古典气质的作品，尤为难得。

李炯生于安徽，徽文化传统根基深厚，潜移默化中影响着他。自幼习书，刻苦用功，中学时代即在当地崭露头角。及长就读于天津美术学院史论系，研习书理画论，拜访京津名家，结交良师益友，眼界日宽。其后移居京师，拜识各方名家巨流，敏而好学，汲取众家所长，学书作画日益精进，初具气象。在多年研究中国画史及书画鉴藏后，又投身于中国画创作，修养心性，潜心静气习画，笔墨精神更富意味。

李炯在传统水墨的把握方面心源于书法用笔，笔墨游走，不拘于形，更重质。技法丰富，不囿于一家一法，熔工笔、没骨、写意于一炉，灵活运用，取法精妙。其禽鸟借鉴宋画严谨精致，饶有生活趣味；树木“以书入画”，追求书写性；草叶取没骨之法，又积染、点染，画面丰富和谐统一。作画墨色并用，更兼以墨分色，以水墨、线条表现丰富的物象，突出墨的审美趣味，线源于道，墨生于气，笔中有墨，墨中有笔。庄子有言“既雕既琢，复归于相”，是其美学的思想渊源，以一墨之色，蕴万象之色，从有限中现无限，从无色中观自然之道。或繁茂绚烂，或疏简虚静，最终归于淡雅平和之境，若非多年的文化积淀和对笔墨得失的感悟，怎能领悟中国画个中的精髓。

虽然李炯的创作多为工写兼具，但他并未在绘画创作中显得谨小慎微，畏首畏尾，而能让自己处在一个非常放松的状态中，收放自如，不为创作而创作，更多的是一种自然思绪的流淌和倾诉，作品松动让人舒心。其创作更不为外相所迷惑，能够直抵中国画之核心，重视感受、抒发性灵。听到窗外鹧鸪鸣叫，提笔而画，他画的是心中的那只鹧鸪鸟，飞在笔端，一诉衷肠。不受题材和尺幅所限，只要是他想表达的，他都能以一种放松冲和的态度诉诸笔端，这种游刃有余是很多人可望而不可及的。创作大幅作品，气象宽广意蕴深远；不足盈尺的小品，又能精细入微。线条中流动着的是缕缕情思，水墨氤氲中表达的是细腻丰盈的情感。

“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，常年临池不辍，善于学习，勤于思考，定能有所建树和突破，李炯之艺术前途不可限量！

（刘万鸣／全国政协委员、中国国家博物馆副馆长、中国艺术研究院博导）

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