Dior诗意的芭蕾圆舞曲

实用与诗意、实穿与奢华、成衣的现实性与高级订制的戏剧性，皆在本季系列中碰撞结合。

Balletcore——性转版。被视作芭蕾舞演员标志性的配饰——小腿袜如今呈现于Dior男装系列，并赋予其丰富色彩，搭配舞鞋与男士玛丽珍鞋，令时尚界的Gender Equal也变得更加合理，可爱俏皮有余，展现了当代男性多元的风格魅力。

很不简单的格雷系。深谙市场流行与消费趋势Kim Jones本季依然延续其洞见，大面积灰色，借由不同深浅色度的变化呈现于长短不一的风衣、西装套装及内搭针织上，为秋冬着装增添层次与质感，探寻日常成衣更富设计感的造型方式。

简约的单排扣西装搭配喇叭裤的设计彰显了六七十年代的率性风格，以柔和色调的混纱羊毛面料呈现。此外，本季以戏剧化的态度，利用拉链羊毛连身裤和短裤、双层罗纹针织衫和奢华皮革外套，致敬Nureyev的强烈的个人风格及舞蹈造型特点。

难以移开目光的四袖设计。解构传统上衣的设计理念和逻辑，一双额外的袖子随行而动，或现身于羊毛大衣，或现身于连体裤套装，相较常规的飘带设计更为醒目，令人耳目一新，颇具Nureyev风格的舞台表现力。

Yves Saint Laurent先生的经典剪裁再度融入男装世界。他独具风格的廓形、开衩、褶裥及领口设计，亦成为贯穿本系列的重要元素。而Dior先生设计的经典Dior套装（Bar Jacket）则以男士风格重构一新，同时结合Kim Jones为他的Dior首个系列所打造的 Oblique 西服套装，成就为一款腰线流畅的加长双排扣斜襟西装。

华丽野性的动物纹在本季则体现在利落剪裁的上衣及背心、外套中，外加光滑的皮革材质令原本充斥着荷尔蒙气息的印花和戏剧张力更为克制，反而多了些许考究的一丝不苟，令人不禁联想起电影《黑天鹅》中的芭蕾舞演员，自带一份被压抑的野生美感。

令人惊喜的是，Dior男装艺术总监Kim Jones于本季首次推出订制男装系列，将芭蕾舞艺术家NUREYEV聚光灯下的人生与镜头外的生活，通过时尚的隐喻，交汇于此系列之中。手工订制作品以其独立的呈现方式，与成衣系列紧密交织，如同对Nureyev两种生活理念的探索，将严谨、卓越、率性及守序作为一种内心的精神追求。

华丽、张扬、优雅。本季的手工订制作品极大程度上反映了Nureyev华美的舞台演出，同时也反映了他本人对收集古董服装的热情。多件拖地和服外套由日本大师级工匠制作，充分运用了传统且实用的手工技艺，亦展现了十足的戏剧张力，如同气宇轩昂、气势非凡的王者阔步向我们走来。

银色打褂和服灵感源于Nureyev曾穿着过的一件服装，采用引箔织工艺，由十位匠人花费三个月时间制作完成。经典刺绣也于手工订制作品中大放异彩，尤其是 Dior先生于1950年构思并由Margot Fonteyn穿着的经典礼服裙——Debussy 礼服裙，在本季男装系列中通过焕新剪裁再度呈现。

舞者的个人世界总是充斥着简约、严谨而又极具舞台表现力而又奢华的两面性特征，本季的配饰系列恰恰呼应了此番矛盾的内心活动。将舞蹈世界中的舞鞋，传统的男士晚礼服的配饰，精妙严谨的圣克利斯皮诺（San Crispino）皮革结构与真丝聚酯纤维材质的男士玛丽珍运动鞋形成鲜明对比，化作严肃内省及表现外放之碰撞与融合，及其内心世界的外化表达。

最初由斯蒂芬•琼斯（Stephen Jones）于1999年为Dior女装系列设计的天鹅绒帽饰，则在本季演化为充满男性魅力的针织舞者头巾，为头饰带来更多造型。超大尺寸的颗粒纹理藤格纹相机包和腰包等，实用功能性手袋，触感柔软，彰显了Dior品牌经典元素。

一抹色彩。靓丽的玫红色、纯净的湖水蓝、生机的绿、耀眼明艳的黄……成为了整个秋冬秀场上不可忽视的灿烂点缀，无论是袜子、包袋还是内搭小衫，将小面积的高饱和度色彩运用至秋冬造型的细节之中，裹挟着活力，为这个自带沉闷、萧瑟刻板印象的季节带来不少憧憬与希望。

值得一提的是，Dior 2024冬季男装发布秀由拜利•瓦尔什（Baillie Walsh）执导。秀场音乐由作曲家马克斯•里希特（Max Richter）创作，他为这场演出专门改编了谢尔盖•普罗科菲耶夫（Sergei Prokofiev）的音乐作品。《骑士之舞》取材于由Nureyev与Margot Fonteyn担任主角，于1965年在伦敦公演，普罗科菲耶夫的著名芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》，试图还原过往动人场景，致敬芭蕾艺术家Nureyev对于本季设计灵感的启迪。

闭场时，Kim Jones依然穿着他喜爱的Miu Miu谢幕，正如本季穿着Dior 2024秋冬系列的男孩们，可爱而多姿。

新媒体编辑-Monster C

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