《Golden Girls》：超龄女团综艺，国内能玩吗？

从女性视角出发，围绕女性的生活、工作、情感、社交等话题展开讨论的“她综艺”，不止是国综热门选题，在韩国也备受PD的追捧。去年底韩国出了这样一档节目：平均年龄60岁的音乐类真人秀《Golden Girls》。

节目的发起人，是JYP娱乐的老板朴振英，他把四名个性强烈的solo女歌手召唤到一起，要为她们量身打造超龄组合。“超龄组合”，是这几年中韩两国综艺行业的关键词。国内的《乘风破浪》主打的就是30+的姐姐，但伴随着节目进入第五季，观众出现了审美疲劳，“超龄综艺”或许也到了变一变的时候。所以这档以“超龄”“女性”作为关键词的节目，引起了冷眼的关注。

DIVA也有女团梦

“我觉得现在是时候了，我想做这样一个组合，做我喜欢的音乐的组合。”

去年七月末，朴振英找到KBS电视台表示自己有想做的音乐企划，而且要自己码盘子请人，并且为这支组合担任制作人。这是《Golden Girls》的第一幕，也是这档节目的缘起。

熟悉韩国音乐界的人都知道，作为JYP娱乐的创始人，朴振英一直对复古音乐情有独钟。而《Golden Girls》就是要找到最合适的人，把他心中的复古音乐诠释出来。

“不做女团选秀，我心中已经有了合适的人选，她们有着和我一样的根，所以我们会一起做出很棒的组合音乐。

仁顺伊，没有短板，所有技巧都很成熟；

朴美京，她会跳舞，和我要做的音乐最接近，但我还需要美京姐姐唱高音；

申孝范，拥有爆炸性的唱功，主唱的最佳人选；

李恩美，很有魅力很有风格，演唱中有冲动、即兴甚至粗暴的地方。”

朴振英根据自己的审美偏好以及对个人能力的考量，选择了仁顺伊、朴美京、申孝范和李恩美这四位在韩国成名已久，且一直以solo身份活跃在乐坛的歌手， “游说”她们加入自己的女团企划。

不同于其他有竞技元素的女团节目，《Golden Girls》的看点在于“养成”。节目的结构其实很简单，在每期的开头，朴振英提出目标，而当期的结尾是姐姐们如何完成这个目标。

一方面，这些成名于上世纪的DIVA，论起来单打独斗都是一把好手，但如何与其他人“融合”为一个整体，是对她们的挑战，也是勾起观众兴趣的钩子。

另一方面，平均年龄60+的姐姐们，如今已经鲜在韩国乐坛露面。她们的音乐包括演绎方式，对于年轻的观众来说，是陌生的也是老旧的，所以“看过去的歌手如何演绎当下的新歌”，也是节目吸引人的地方。

而如何把这四位习惯站桩唱歌的DIVA培养为能唱能跳的女团成员？朴振英给出的答案是“循序渐进”。

前两期节目，四位姐姐根据自己的理解演唱女团曲，朴振英不做任何干涉，大家可以随意编曲、跳不跳舞也随姐姐们的心情；

到了第三期双人合作，朴振英就开始要求姐姐们除了自我演绎的部分外，要还原一部分原曲的编舞；

第四期的四人舞台，则是从地板动作到编舞一个不落地全做下来。

对姐姐们来说，这种每次提高一点挑战难度的方式没有那么累，而且循序渐进的方式保证了每次舞台出演结束后，都有正向反馈；而对于观众来说，每一期的看点不同，提升了观看新鲜感。

比如第一期的单人舞台，看点是老歌手如何演绎新歌曲；

第二期，则是看两个个人能力都很强的歌手，怎么和对方打配合；

第三期四人舞台，看点又变成了平均年龄60岁的姐姐们，是怎么把20岁女孩演绎的女团舞从头到尾复刻下来的。

朴振英在选曲方面也花了不少心思。

作为一档平均年龄60岁的超龄女团节目，《Golden Girls》开播就有话题，甚至在中国的社交网络都有一定讨论度，与他的初舞台选曲分不开。

《I AM》和《hype boys》这两首歌来自于五代女团IVE和New Jeans，这也是两支实力一直被诟病的女团，前者被批舞台躲高音对嘴，后者则因编曲简单被嘲高中生女团。实力DIVA演绎这两首歌，本身就充满话题，而冷眼也看到“第一次发现《hype boys》还能这么好听”“《I AM》的高音终于唱出来了”之类的弹幕。

还有不同于其他女团节目的一点，就是《Golden Girls》不纠结过去，只专注当下。

一般来说，这类节目都会有类似于姐姐们合宿围炉夜话，讲述娱乐产业带给自己的得与失，一路走来的遗憾之类的桥段。但《Golden Girls》这类内容几乎绝迹，即使有也是一两句话带过。

这也是制作方的聪明之处。谈过往话得失的节目太多，而且这些姐姐们对很多观众来说是陌生的，她们聊过去也很难引起观众的共鸣，不如给大家看“她们当下努力向前冲”的模样。

而且姐姐们的观念与当下娱乐产业的碰撞、个人solo的演绎方式与组合的碰撞等已经提供了足够的看点，比如申孝范没有任何“女团包袱”，在镜头前用衣服角擦眼镜、出道几十年的李恩美“不会走路”等。如果再加入谈过往，反而让节目变得臃肿。

以上做法，也确实让《Golden Girls》获得了市场认可。韩国2023年12月综艺品牌口碑发布，《Golden Girls》品牌评价跃居第二，仅次于《熊孩子》。而且姐姐们组成的Golden Girls组合，拿下了去年年底的新人奖，组合演唱会也在筹备中。

中版Golden Girls有几分可能

就像前面冷眼说的，之所以关注到这档节目，与《浪姐》IP已经进入第五季有关。一期一会的《浪姐》仍旧是综艺场上被关注的焦点，但在好评之余也有观众表示，想看一些不一样的东西。

除此以外，《Golden Girls》本身带有熟人综艺性质，而从去年开始熟人综艺、半熟关系就成为国综的热门题材。所以无论是从她综艺的角度，还是熟人局的角度，《Golden Girls》都有启示作用。

首先，《Golden Girls》有非常明确的动机与奖励机制，而不是空谈一些“弥补想做女团的遗憾”的感性认知。

很多类似的节目，十几期看下来热热闹闹，但从头到尾都没说清楚“为什么”和“有什么”这两件事，而它们就是决定节目逻辑线是否顺畅的动机与奖励机制。

从第一期节目，朴振英把姐姐们拉到一起就说明了，是要做一个全新的女团，要像新人组合一样，先接受内部评审、再出新歌、然后带着新歌参加打歌、突击召集等各种宣传活动。

“想看四人四色姐姐们以组合形式出现时的化学反应”“想做属于我们的复古音乐”，这就是很清晰的动机。

既然要认真做组合，那就要和市场上其他组合一样，去打歌去宣传。而作为新人组合，最重要的就是年末的新人奖，拿了奖才会被更多人认识，被更多人认识才能召开演唱会，这是《Golden Girls》的奖励机制。

“为什么”和“有什么”明确，节目整个逻辑自然顺畅。

其次，是熟人局与女团节目的结合。

做组合，是个需要长期相处磨合的过程，成员之间要有默契，要彼此信任。为什么有时候秀综出来的组合会让我们觉得“没团魂”？因为在节目录制中，他们总是处于被打散再组合的过程，人员不固定，也很难让人觉得他们之间有深切的羁绊。

《Golden Girls》的四位姐姐，朴美京、申孝范和李恩美本身年纪相仿，是经常私下一起玩的同龄亲故，而仁顺伊虽然比其他人年纪大，但之前同期活动过，而且她和朴美京还一起录制过一档音综，私人关系也不错。

所以她们之间不需要了解熟悉，本身就是四个朋友凑在一起挑战自我。也因为她们彼此很熟悉，所以相处方式很松弛，于是我们才得以看到大姐仁顺伊调侃申孝范话太多，像小猫在耳边喵喵大叫的名场面。

此外，朴振英和姐姐们之间也不算完全陌生，他给姐姐们写过歌，是合作关系。是后辈、又是制作人的身份，让朴振英在与姐姐们相处中总处于一种“又卑微又严格”的有趣位置。

姐姐们“怕”他，因为他总是直言不讳地指出“怒那，这么唱太硬了，现在没人这么唱歌了”“我真的没想到，大家的声音合在一起这么奇怪”；他也“怕”姐姐们，在做指导时，跪在地上和姐姐们沟通，每次被申孝范“怼”也只能无奈苦笑，然后说“好的怒那，我们再来一遍”。

每一季《浪姐》结束后，姐姐们都会私下一起玩，前不久张蔷还和薛凯琪在演唱会上合体，这说明国内是具备“女团+熟人局”综艺土壤的。那么，做我们自己的《Golden Girls》难点在哪儿呢？

冷眼认为，其实姐姐的人选并不难找，最近湖南台的《声生不息》中，韩红、毛阿敏、黄绮珊等几位姐姐，私底下就是关系不错的好朋友。而真正的难点在于，朴振英这个角色不好找。

《Golden Girls》的姐姐们四人四色，但节目真正的灵魂是朴振英。

他对娱乐产业的每个环节都很了解，懂怎么做组合，懂编舞编曲，而且他手握几百首大热曲，是最知道市场偏好的人。所以他才能够在节目录制期间，迅速写出两首为姐姐们量身打造的组合曲，同时还没耽误自己的年末solo回归。

他还很有综艺感，这些年朴振英也陆陆续续上过不少综艺，观众喜欢看什么，他了熟于心，也知道什么样的内容最出节目效果，能够引起热议关注。

关键是，朴振英的女人缘真的很好，他能哄姐姐们开心，也会用一种“卑微且坚定”的方式，去push姐姐们反复努力练习，达到他心中的标准。

眼下“超龄女团综艺”仍有大批受众，看姐姐们“再活一次”的同时，观众也能从中获得某种力量与慰藉。但一成不变的大型群像模式，确实会让观众有审美疲劳的感觉，也不利于把每个人物的故事线做实做深。

韩综这种小型熟人局+女团综艺的方法，倒是提供了一种新的破局思路。

冷眼会持续关注这四位充满生命力，勇于自我挑战的韩国姐姐，也希望国内早日出现属于我们自己的“黄金女郎”。