“夏加尔”进入客房，城市美学融入生活

将客房作为展示空间，艺术品的价值可以延伸至个人生活和内心世界。

什么是艺术？是经典、永恒，是惊奇的光、未解的谜。95后新锐艺术家陈多烜参与酒店客房的布展后，还多了一个答案，"或许也是直抒胸臆的生活"。

昨晚，第十一届AArt上海城市艺术博览会在衡山路十二号华邑酒店落下帷幕。3天时间里，43间客房成为"艺术盲盒"，近40家艺术机构携2000余件海内外艺术臻品展出，累计接待数万人次。

衡山路十二号华邑酒店由意大利知名建筑师马里奥·博塔设计，外圈四方、内圈椭圆，刚好形成一个完美的观展动线。推开一间间房门，观众与艺术家共同探讨"艺术与家"。"AArt以字母A命名，A既是Art（艺术），也是Appreciate（欣赏）。艺术不是单向的输出，是双向的碰撞与思考产生的火花。"策展人韩琼说，"我们用10年多的时间，形成了生活化、场景化的艺术博览会模板——将客房作为展示空间，艺术品的价值不再局限于物理意义上的空间美学，而延伸至个人生活和内心世界。"

与以往不同，今年展出还特别嵌入生活美物和美学体验板块，让更多人感受"我们热爱艺术，因为那是生活的崇高表达"。

艺术地生活

不浪费一丁点空间。

推开"锦瑟画廊"的房门，双人床墙头最中间的位置，挂着超现实主义艺术家达利的石版画《寻找第四度空间》。画中的软时钟是对时空的持续探讨，画中人试图超越传统的三维空间，向第四维度进发。"超越时间和空间的艺术，和客房里的艺术展，异曲同工。"

它的周围——墙上、床头柜、床上，都摆满珂勒惠支、米罗、夏加尔等世界名家的真迹。洗手间的洗手台、浴缸也找到了契合主题的画作，被充分利用。

"艺术，本就源于生活。"在家居环境中呈现作品，锦瑟画廊主理人张琪有自己的理解：这些艺术作品，就是把生活中的情感、想象力、经验等片段，记录和表现出来，最终形成富有深意的展示方式，向世人分享。"如果观众愿意看，他可以随时拿起来，触摸到作品之后轻轻放下就好。"

水仙、石榴、枸杞与芍药……留给陈多烜作品的位置其实不大，是个约一平方米的窗台。但他的盆景小画在窗台摆得错落有致，阳光照进来，如同美照亮了生活。

洗手台布置了青花瓷杯盏，一套茶具横架于浴缸上。看似随性，却是精选排布。"陶瓷自古就是服务、装点生活的，是生活美学的最好载体。"国家高级陶瓷工艺师王少文是从景德镇赶来布展的。他家族三代从事这一行，他自学徒工做起，悉心钻研各项制瓷技艺。"探索融合传统工艺与现代创新，酒店里的博览会就是一次尝试，我们还带来了青花瓷手绘体验。"

当下的传统

老上海王臻带着几块"瓷砖"首次参展，他的房间却被踏破了门槛。隔壁艺术家串门，想商量着合作；观众络绎不绝，边称奇边打趣："这就是我们浴室贴的吗？"；还有家住武康大楼的住户，一样相中了他的作品——嵌入手绘珐琅砖壁画的武康大楼茶几，照着大楼的巨型航船形状复刻的。

手绘珐琅砖壁画源于欧洲，早前舶来上海，在海派建筑里落地开花。王臻团队的故事始于一通电话，当时爱国报人史量才的旧居急需寻找能够复制老瓷砖的供应商。"工地现场只有少数墙面还保留着漂亮的老式釉面瓷砖，但残破居多。"王臻自此开启了老瓷砖复刻之路，为史量才旧居、光陆大楼、陈望道旧居等老建筑进行了瓷砖的修旧如故。

以砖为媒，装饰盘、八音盒、茶器、家具等载体逐步呈现海派历史建筑的绝代风华。王臻的规划很明确：围绕海派建筑，叠加潮流设计，探索海派文化的当代性和实用性。

戏曲人物画家陈九，也抱着这样的心思。在他的"秋水书房"房间，戏曲人物画，将戏曲形象之鲜活与绘画审美情趣共同呈现，也将本土艺术的程式化与西方绘画的抽象性会通，意趣横生。譬如"牡丹亭"选取了杜丽娘的几个片段进行特写，仿佛一台戏曲在面前起承转合、高潮迭起。现场有人感兴趣，陈九便倾囊相授，将画作背后的心境故事从头讲到尾。

　　作者：王宛艺

文：本报记者 王宛艺 图：采访对象供图 编辑：施薇

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