港影：双周一成与五大巨头，香港影史上的两度争雄

「在文字中证道。——唐泪」

香港影史，其实只有两座“奇峰”。

前一座是起源于上世纪八十年代、横贯九十年代的“双周一成”时期，后一座则是自新世纪以来，迄今未止的一场鏖战，以“五大巨头”为核。

而多年以来。

时常有人“关公战秦琼”，忽略年代和电影类型等因素，一力想要分个高低。

出发点，自然在于想要争持“谁更厉害”上面。

但实际上，个人以为，应以“江山代有人才出”为着眼点，因为美人终将白头、英雄总将迟暮，始终只有“拳怕少壮”，才是永恒至理。

也无非两度争雄。

在商业角度而言。

纵然在上世纪五、六十年代，香港电影就号称，进入了“成熟年代”，多片种全面开花，且已经出现了偶像级明星艺人，诸如王羽、狄龙、姜大卫，以及萧芳芳和陈宝珠等等。

但若论“统治级”偶像的概念，无疑应从李小龙开始。

他开创了功夫片这个片种，并在短短三年时间，创下了诸多令人震惊的纪录，甚至打破了亚洲电影票房的上限。

其后许冠文接棒，统治了上世纪七十年代的后半程，被封初代“喜剧之王”。

再后来，经过多年摔打的成龙，刚刚站稳脚跟，却旋即又被歌影双栖的许冠杰压住风头，只得苦侯待机。

而“双周一成”的年代，实际上始于“票房毒药”周润发的崛起。

一部《英雄本色》，令沉浮十年的周润发，一飞冲天，这也令不少狄龙的拥趸不忿，明明狄龙才是电影的头号角色，为何风头全被周润发抢去？

该现象底下，非常有趣。

众所周知。

电影《英雄本色》，被认为是一个落魄导演、一个过气演员和一个票房毒药的合作，只有张国荣，乐坛地位正在急升期。

很多人都没能想到，这部电影会一举夺得，昔年的香港票房年冠。

那为什么独独火了周润发，反而男一号狄龙和男二号张国荣，都所获甚少？

其实在这里，我们可以去翻开各个大咖演员的履历，去看看，他们崭露头角的年纪，大多是在何时？

先有二十五岁的王羽，凭《独臂刀》大火，后有二十三岁的狄龙，以《死角》爆红，接下来是三十一岁的李小龙拍《唐山大兄》，三十二岁的许冠文拍《鬼马双星》。

后来，二十五岁的成龙，以《笑拳怪招》夺得香港票房年冠，三十一岁的周润发拍《英雄本色》大红，二十八岁的周星驰凭《赌圣》一飞冲天，三十三岁的郭富城夺得香港票房年冠，刘德华虽然三十九岁才首夺香港年冠，但在三十一岁那年，就已有“五大巨星”之号。

更多例子不赘述。

而看完这么一串数字和资料，有何感想？

显而易见。

从上述资讯来看，绝大多数的演员，都在三十岁上下的年纪，登临了普通演员难以企及的高位，或者至少，让人不可忽视。

以《英雄本色》来讲，狄龙高峰已过，而周润发正当其时。

再者，彼时的周润发，无论是个人魅力还是演技打磨，都已经臻至个人职业生涯的巅峰，坦白讲，以昔时岁月而论，罕有其匹，故合该他崛起。

而他的上位，也同时挑动了另一巨星成龙的求胜心。

故在接下来的几年时间里，二人交替霸榜香港年冠，也很显然，周润发更为势不可挡，直到更年轻的周星驰到来。

其后，整个上世纪九十年代，除了一九九八年，新偶像郭富城与郑伊健横空杀出，余者皆匍匐在三人之下，不得动弹。

当然，在这个十年，周润发实际上势头已衰，周星驰和成龙，各自创下了四连冠和三连冠的佳绩，显赫一时。

这就是双周一成。

新世纪到来。

一代新人，换了旧人。

随着成龙、周润发和李连杰去往好莱坞，周星驰逐年减产，当重压倏然撤去，被压制已久的另一批演员，开始逐渐上位。

所谓“五大巨头”之争，也就于此时，拉开了帷幕。

拼命拍戏还债的刘德华，此时大致解决了问题，更迎来了自己影路上的真正巅峰，不但在四年里三夺香港票房年冠，更接连被封金像奖影帝，风头无两。

自遇上王家卫而蜕变的梁朝伟，则不仅晋升国际影帝，也凭一部《无间道》，令得其表演声誉及商业价值，都更上层楼。

曾正面击败双周一成的两位新偶像，郭富城与郑伊健，则双双登临巅峰。

黎明则虽有天王之名，也有往影坛发展的野心，却始终没能在商业电影方面，取得什么让人关注的成绩。

故又或可将刘、梁、郭、郑四人，戏称为“四大战将”。

然只昙花一现。

今天回头再看，其实颇有些匪夷所思。

郭富城从《浪漫风暴》、《风云雄霸天下》而至《雷霆战警》、《公元2000》，严格来讲，以嘉禾电影为后盾的他，步履异常稳定。

郑伊健则从《古惑仔之人在江湖》、《风云雄霸天下》、《中华英雄》，到《决战紫禁之巅》和《东京攻略》，同样一路都在上升期。

及至2001年，郭富城尚在拍摄嘉禾的歌舞大片《浪漫樱花》，郑伊健也入主徐克的野心之作《蜀山传》，彼时来看，后来“五大巨头”之一的古天乐，不但个人担纲的《野兽之瞳》，在香港仅百万级票房，也仍在帮郑伊健配戏。

在刘、梁二人凭《无间道》步步走高之时，郭、郑却迅速反向坠落，且似乎显得毫无理由，甚至是莫名其妙。

古天乐则在不久之后，加入战团。

而比较有趣的是，五大巨头的正式成型，当然是应该以一零年代的表现为依凭，但实际上在零零年代，随着郑伊健的出局，他们五人，地位已经各自企稳。

时运与努力，皆不可缺。

在这个年代里，有一些标志性的作品。

除了前面提到的《无间道》，也包括《柔道龙虎榜》、《大只佬》、《黑社会》、《导火线》、《三岔口》、《父子》、《C+侦探》、《投名状》、《色·戒》、《叶问》、《杀人犯》和《风云2》、《十月围城》等片。

最有意思的，当然莫过于《柔道龙虎榜》和《风云2》这两部电影。

前者是杜琪峰名作，也是郭富城与古天乐的第一次合作，但或并不愉快，因为彼时地位并不稳固的古天乐，在电影里压番了郭富城。

在注重演员资历的香港影坛，这并不寻常。

而这部戏，恰好成为了郭、古二人职业生涯的分水岭，也预示了不同的道路。

此役之后，古天乐资源逐日爆棚，郭富城则开始潜心打磨演技，多年后再遇，一个自组公司，成为了投资人兼演员，另一个则踏足了顶级演技派阵营。

后者系郭富城与郑伊健的第三度合作，电影本身高开低走，郭、郑二人，也迎来了迥然不同的命运。

又一个十年到来，五大巨头，分列其位。

纵观港影历史。

凡此八人，可列姓名于王座。

而随着双周一成渐隐、五大巨头年岁渐长，放眼香港影坛，或已很难有人，能如他们一般，乘风而起、恣意耀目。

故而所谓“争雄”。

或将成历史。