新手拍风光有哪些窍门 来看看吧 让你的拍摄不再平庸

风光摄影，这是一种捕捉大自然之美的艺术。每一张照片背后，不仅仅是一个美丽的风景，更是拍摄者对光影的理解、对时间的把握以及对自然的敬畏。站在山顶，迎着晨曦，手握相机，按下快门的那一刻，仿佛整个世界都凝固在这一瞬间。拍摄风光有哪些需要知道的小窍门呢？接下来就让我们来聊聊这个话题。

在风光摄影中，很多时候都是捕捉光影的变化，因此光线在风光摄影中是至关重要的元素。日出和日落时分的光线被称为“黄金时段”，因为这时候的光线最为柔和且色彩丰富。晨曦初现，天边泛起鱼肚白，随着太阳的升起，天空逐渐被染成橙红色，山峦、河流、树林都沐浴在这柔和的光芒中，整个世界都仿佛披上了一层金色的纱。傍晚时分，夕阳西下，天空呈现出多变的色彩，从橙红到深蓝，层层叠叠，令人心醉。因此好的风光照是需要挑选拍摄时机的，不是任何时间都适合。

由于拍摄风光常常需要较长的曝光时间，以捕捉到更多的细节和色彩。因此三脚架便成为了不可或缺的工具。无论是日出时分的微光，还是夜晚的星空，三脚架都能确保相机的稳定性，避免因手抖而造成的模糊。选择一款结实耐用的三脚架，将相机牢牢固定，才能拍摄出清晰锐利的风光大片。

由于风光拍摄的画面通常都是大场景，而光圈的大小直接影响照片的景深和清晰度。因此在风光摄影中，光圈的设置就会很重要，一般在拍摄中建议使用f/8到f/16之间的光圈。这一范围的光圈不仅能保证前景和背景的清晰，同时还能呈现出丰富的细节。基于在拍摄中的一些很难消除的反光问题，使用滤镜也是风光摄影里必不可少的，偏振镜能减少水面和玻璃等反光表面的反光，增强天空的蓝色，使云层更加立体。特别是在拍摄湖泊、海洋或是蓝天白云时，偏振镜的作用尤为明显。它能使颜色更加饱和，使整个画面更具层次感和视觉冲击力。

想要画面呈现出美感，合理构图是少不了的。在风光摄影里，三分法则是最常用的构图方法之一，这种构图方法也最简单，最容易操作。拍摄时只需将主体放在画面的三分线上，就会使照片更加平衡和谐。此外，还可以利用前景元素，增加画面的层次感。例如，在拍摄一片辽阔的草原时，可以将一株花、一块石头作为前景，使整个画面更具立体感和层次感。

天气对风光摄影的影响极大。晴天时，蓝天白云、阳光明媚，适合拍摄明亮清晰的风景。而阴天、雨后或雾霾天气则能带来不同的效果。特别是雨后，空气清新，光线柔和，适合拍摄柔美的景色。云雾缭绕的山谷、被雨水冲刷后的清新树叶，都是极好的拍摄题材。同一个地点在不同时间、不同天气条件下拍摄，能带来完全不同的效果。多次尝试不仅能增加你对光线和环境的理解，还能捕捉到更多独特的瞬间。或许在一个晴朗的早晨，你会拍到日出时分的霞光万丈；而在一个阴雨的午后，你会记录下云雾缭绕的山谷之美。这就导致很多时候风光拍摄都是在起早贪黑，刮风下雨中进行的，也是风光拍摄比较辛苦的原因所在。

在风光摄影里不要说不做后期，就直接出片，在这类题材里，后期的重要性至少要占50%甚至更高，使用RAW格式拍摄，后期能重塑光线，使照片呈现出完全不一样的风格。可以这么说，在风光摄影里，无后期不风光。拍摄中，要选择广角镜头，这样才能能捕捉更广阔的景色，增加画面的层次感和视觉冲击力。使用广角镜头，你可以将辽阔的草原、浩瀚的海洋、巍峨的山脉尽收镜头之中，展现出大自然的壮丽。

上面讲的这些基本上是风光摄影里必须要了解和知道，只有掌握了这些，想要拍好风光类的题材就不难了。