学艺过程是一种精神修炼，“妙笔绘逸”作品联展在京举办

“在此次参展的三位艺术家的作品中，我们既可以看到导师的教学痕迹，又能感受到艺术家不同的个体状态和艺术气息。由此可以看出中国国家画院名家工作室倡导学员找到自己艺术之路的教学理念。”中国国家画院美术馆原馆长、广东省美术家协会名誉主席方土说。

6月27日，由中国国家画院卢禹舜导师工作室主办的“妙笔绘逸——中国国家画院卢禹舜导师工作室访问学者墨涛、郭金保、刘宁中国画作品展”在《中国美术报》艺术中心开幕。展览共展出中国国家画院卢禹舜导师工作室访问学者墨涛、郭金保、刘宁70余幅中国画作品，展示了三位艺术家独特的创作风格和阶段性绘画成果。

开幕式嘉宾合影。

中国国家画院美术馆原馆长、广东省美术家协会名誉主席方土，本次展览策展人、中国国家画院山水画所副所长王跃奎先后致辞；参展艺术家代表墨涛致答谢词。中国国家画院原院长卢禹舜宣布展览开幕。开幕式由《中国美术报》艺术中心主任王会主持。

方土在致辞中表示：“在教学过程中我们可以发现，一方面教学可以提升导师个人的创作状态，另一方面学生之间也能形成有益的交流。”他希望三位艺术家在未来的艺术创作中，在创新的同时继续向传统溯源，加强对传统、对创新、对写生的认识，创作出更多好的作品。

王跃奎谈道，“此次展览呈现出了中国国家画院卢禹舜导师工作室的教学成果，展示了三位访问学者在中国国家画院的学习成绩。在这一年的教学过程中，导师卢禹舜倾注了极大的精力，通过课堂教学、采风写生、创作指导等，深入传统、深入生活，带领学生们认真体会中华民族的深厚文化。”

墨涛 《奇峰升妙意》 中国画 45cm×108cm 2022年

墨涛 《圣境》 中国画 78cm×108cm 2022年

据王跃奎介绍，展览的第一个展厅展示了墨涛的创作，多数作品采用泼墨和泼彩的方式，可以感受到墨涛在张大千、刘海粟等前人的基础上又有了自己的创新，在墨韵色韵的探索上有新的尝试，作品现代气息更浓。

郭金保 《北国之秋》 中国画 55cm×55cm 2023年

郭金保 《天地有大美而不言》 中国画 240cm×200cm 2024年

第二个展厅展示了郭金保的创作，体现出其对传统的挖掘，特别是对气韵、格调、笔墨的倾力研究，作品呈现出平和、宁静、深厚的气质。

刘宁 《造化须臾化物华》 中国画 200cm×200cm 2019年

刘宁 《百年记忆》 中国画 240cm×200cm 2022年

第三个展厅展示了刘宁的作品，作为一位年轻的女艺术家，其作品既有深厚的传统底蕴，又有明显的当代气息，对于画面构成和笔墨色彩的处理非常到位，作品大气鲜活。

作为参展艺术家代表，墨涛坦言，卢禹舜老师不仅在技艺上给予学生无私的指导，更在精神层面上为他们指引了方向。“此次展览缘起于我们三人同为卢禹舜老师的学生，共同研习中国画，探讨艺术的奥秘。这几年的学习成长经历充实而富有意义，是一种哲学思考和精神修炼的过程，同时感悟到卢老师对艺术的深刻理解。他指导我们在创作中不仅追求艺术作品的生命力，也要追求艺术作品的温度和情感。”墨涛说。

观展现场。

观展现场。

卢禹舜在导师寄语中谈道：“画家求艺的过程，是修身立德、感受宇宙自然、体味社会人生的过程，也是探索创作中不断寻道、问道、体道、悟道、弘道的过程。他们三人作为我工作室的访问学者，在学习与创作中都找到了自己独特的创作方向，在中国国家画院就读访问学者期间，沉下心来，探索艺术本体的深奥，创造自己独特的作品语言。此次‘妙笔绘逸’作品联展，不仅是展示他们三人阶段性的绘画成果，也是他们艺术道路的新起点、新征程！”

采写：南都记者 黄茜