粉彩瓷：古代陶瓷最高峰

粉彩瓷是整个古代陶瓷彩绘瓷最高峰。不但是各大博物馆收藏的重点，在拍卖市场上更是大受追捧，屡创天价。

粉彩，也称为软彩。是一种釉上在瓷胎上彩绘经低温烧成的彩绘方法，是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在高温烧好的瓷胎上作画，之后叠加一层“玻璃白”，涂上颜料后用笔洗开，玻璃白的乳蚀作用颜色产生粉化效果，再经烤花炉700-800°C二次烧成，烧制的成品有一种特别的粉质感，且摸上去突出感极强。

粉彩的发展史

始于康熙
（1）初创期，色彩种类较少较硬
（2）填彩较厚、平涂多、立体感弱

精于雍正
（1）发展很快，色彩丰富色调粉嫩
（2）使用“渲染法”立体感强，审美雅致

盛于乾隆
（1）成为彩瓷主流，技艺走向巅峰
（2）风格走向繁荣富丽

早在清朝康熙后期，景德镇的粉彩瓷就已问世，雍正时相当精致，乾隆年间逐渐成熟达到巅峰时期。成为当时最著名的品种之一。“珠山八友”留下很多粉彩画的瓷器珍品，其领袖人物王琦，将一般的绘瓷方法应用于绘瓷板人物像，画持精深画风新颖，被人们称为“神技”。清中晚期逐渐没落。直至民国年间粉彩进入个人创作阶段，迎来了独特风格的呈现，而今粉彩瓷器承古至新，极具当代审美情趣。

粉彩的工艺
粉彩工艺是一项铺陈时间、心血的工艺，绘制过程复杂。实际上是一个模仿珐琅彩的品种利用粉彩的特性追求珐琅彩的效果。让它在民间普及起来，到了雍正乾隆风靡大江南北。

粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。粉彩采取点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟，虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。所使用得“玻璃白”，这是景德镇陶工们的一项新的创举，与绘画技法紧密结合，可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加了彩绘的表现力，让画面粉润柔和，富于国画风格，因此博得“东方艺术明珠”的美称。

希望对藏友有所帮助或者引起你的一些小兴趣。少走弯路，关于民间藏品的出手想必藏友们都会有疑问和顾虑，但是还是要尊重藏品的客观事实，实事求是，以诚相待！你的一份认可才是重要的。

讲实情，出实招，办实事，求实效。《求真务实》

国内一线拍行送拍（嘉德，保利，翰海，中贸圣佳，全国国有文物商店交易会）藏品征集（yelin10723 叶老师）

征集项目：近现代书画、古代书画、当代书画、油画雕塑、古董珍玩、紫砂艺术、铜炉佛像、瓷板画、印章、玉器、钱币、邮票等 （犀角，象牙，青铜器不征集）

收而不研者俗，藏而不鉴者傻，以藏学师者德，以藏悟心者美，以藏缘友者雅，以藏养藏者！