十年时光，是vivo基于技术变革打磨的移动影像之路

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作者 ｜陆
邮箱 ｜xiaoyu@pingwest.com

“你是从什么时候开始出门不带相机的？”

第一次听到这个问题的时候，我自己也愣了一下。因为现在我们已经太习惯这种掏出手机就拍照的记录方式了，摄影已经是使用手机很随意就可以做的一件事儿。

但其实在十几年前，摄影这件事儿不仅需要殷实的经济基础支持，技术和体力也是必不可少的重要一环。我不止一次的在路上见到背着硕大双肩包、扛着长枪短炮的“老法师们”为了一张满意的照片而努力；也在探班片场的时候见到不少汗流浃背的摄像大哥端着斯坦尼康累得气喘吁吁。在移动影像这个概念还没有被发扬光大的2000年前后，我们是无法想象只通过一部手机就可以完成“创作”的。

移动影像“初露端倪”是在2005年。那一年的4月15日，土豆网正式上线，“每个人都是生活的导演”这句话在当时深入人心，不少年轻人开始尝试用手里不那么清晰、智能的手机去记录自己的表达和对生活以及当下的看法。

而7年之后的2012年，苹果公司为 iPhone 5 推出了一支广告，名为《Photos Everyday》。广告的内容很简单，就是由多位用户使用 iPhone 记录身边点滴的片段拼凑而成，整个广告只有一句话：“ Everyday iPhone takes more photos than any other camera.”从那时起，使用移动影像设备去拍摄和分享用户数量，正式地超越了传统的相机、摄影机，由专业人士变为了普通人。

十年之间，vivo尝试改变移动影像大环境

在那段时间前后，智能手机的设计重点开始由多变的造型、高度可玩的结构开始向“大屏、轻薄、高清影像”这一成熟路线发展。2014年 vivo 的首款影像旗舰 Xshot 正式发布，这款全球首款同时搭载F1.8大光圈和光学防抖的智能手机，代表vivo正式加入手机影像“军事竞赛”的角逐。

与友商在品牌创建初期单纯的堆砌硬件不同的是，早在2014年 vivo 就非常明白“影像共创”的重要性。

自2014年起，vivo联合美国杂志《国家地理》中文版发起了“vivo影像寻城记”活动，囊括“美国国家地理全球摄影大赛”和“线下城市行走”两部分，消费者不仅可以将自己的手机摄影作品上传到指定专区评奖，还可以在专业摄影师的陪同下透过自己的视角发现城市之美，也让品牌更直接的和用户共同对话，快速的发现并解决问题。

2020年，vivo与著名光学品牌蔡司合作，成立vivo蔡司联合影像实验室，也是那一年开始，蔡司T*镀膜正式登陆vivo的X系列影像旗舰手机并延续至今。

同年9月，vivo 不仅正式发布了全球影像IP「vivo 影像+」，以影像连接更宽广的大众，共同探索影像文化。还与FISRT青年电影节合作，开创国内首个超短篇竞赛单元。

难能可贵的是，vivo并没有在该合作中限制参赛者一定要使用vivo的手机进行拍摄，只要创意足够好，角度足够新颖，无论是电影机、相机、无人机甚至行车记录仪都可以成为你手中的创作利器，“五分钟”成了这些非专业参赛者拍摄作品的唯一限制。

到了2021年，vivo在延续手机摄影大赛和超短篇竞赛单元的基础上，正式建立vivo 影像+学院，由美国国家地理推荐摄影师开展讲座，系统性的引导用户更好的进行手机摄影创作。

截至2024年，vivo与FIRST青年电影节联合发起的5分钟超短篇单元已经走过了5年时间，伴随着超短篇单元，我们一同见证了很多优秀的新晋导演用不同的设备拍摄出了优秀的作品。今年的一个入围影片的分辨率甚至只有480P，但因为影片的创意足够，评委会依旧将其从千万作品中选出来，推到台前让更多创作者学习讨论。

自研是厂商高端化的必经之路，重要的是谁还在坚持

在联合研发的同时，vivo 也从未停下自研的脚步。

2021年发布的X70系列上，vivo 首次搭载了一枚自主研发的专业级影像芯片vivo V1，并在X80、X90、X100系列上持续进行迭代。

截至目前，vivo 是国产手机厂商中唯一还在坚持自研影像芯片的厂商，X100 Ultra上搭载的V3+不仅实现了安卓手机的4K电影人像视频、4K60帧全焦段杜比视界视频拍摄，配合自家算法还攻克了20-30倍的长焦舞台成片效果。

本届FIRST青年电影展的核心区域，vivo用“蓝科技空间站”向用户呈现了整个团队对移动影像的技术积累与思考。

在“蓝科技空间站”中，你不仅能够看到「vivo影像+」手机摄影大赛中的优秀作品，还能看到类似Alex Webb、Grancesco Gola、肖全等知名摄影师用vivo 影像旗舰拍出的优秀作品。

而拍出这些优秀作品的设备与我们手中的手机别无二致，设备已经不再是限制你与大师作品之间的差距，普通用户也可以近距离的通过作品学习构图，感受创作灵感，从而进一步的提升自己的拍摄水平。

蓝科技空间站的一楼，有两个装置让我印象非常深刻：

一个是黎小亮老师创作的「回声」装置，这是一个仅用一盏摇摆的灯泡配合X100 Ultra 85mm人文肖像，利用细腻的灰阶呈现突出人物情绪的“空间”，所有人都可以进到该空间内感受、完成这幅作品的拍摄，在这幅作品中，你就是主角。

还有一个就是「五周年心路」，vivo用一整块巨屏将「vivo影像+」在五年来所有的入围作品以及FIRST超短篇入围海报都平铺在了现场，无论你最终是否获奖，你的作品在这一刻都有了对外展示的舞台。

而上到整个空间的二层，首先映入眼帘的就是vivo一整条“影像大事记”，在这个空间里不仅有10年来 vivo 在关键节点推出的产品，更有使用这些产品拍摄出优秀作品的粉丝的心路历程。

并且，在蓝科技空间站内，没用过vivo手机的“新朋友”，也可以体验类似vivo长焦微距、3D摄影、AIGC写真等多个vivo手机独有的核心功能，可以让用户沉浸在影像故事里的同时，去感受vivo在技术领域的积累。

技术的进步，让普通用户更加容易得“抛弃”理论知识

随着传感器、镜头和算法的进步，移动设备拍出一副好作品正在变得更加容易。

在刚刚结束的年度影像盛典上，vivo正式对外公布了一系列影像技术的新进展，包括在年底发布的新一代影像旗舰上将采用自研VCS3.0技术、行业内首款支持True-TCG HDR技术的自研传感器，同时也会在下一代旗舰上进一步升级自研蓝图算法矩阵和自研蓝图影像芯片，为用户带来更佳卓越的综合拍摄体验。

在网络上，有不少用户说计算摄影是对摄影的“亵渎”，因为通过计算得到的照片并不是最真实的，这其实是一种非常肤浅的言论。

回看整个影像的发展历程，其实“计算摄影”一直存在，在早期它可能是机内防抖、AWB白平衡矫正、多点测光等技术辅助功能，而现在是美肤、逆光补偿、长焦悬日、人像背景虚化、AIGC路人消除这些相对新颖的功能。

可以说计算摄影的最终目的，就是能够让更多用户在没有扎实理论知识和深厚摄影技术的前提下，仅仅通过按下快门就能够得出一幅相对抓眼球的照片，仅此而已。

同样的场景，通过计算摄影可以让我的照片更早的分享到朋友圈，拍出的照片能够让女朋友满意，这就是绝大多数用户对于“好作品”的理解，这就足够了。

计算摄影想要简化的，从来都是大多数消费者在没有专业能力前提下的日常分享步骤，而不是去试图优化专业人士的“工作流程”，用小巧便携的设备拍出早年间长枪短炮都不一定能拍到的美景，这才是手机计算摄影的未来。

根据年度影像盛典上公布的数据显示，vivo最新的影像旗舰X100 Ultra的影像净推荐值增加了70%，就已经能够看出普通用户对于vivo的产品以及计算摄影的认可。

总结

「vivo影像+」大赛的理念是“人人都是创作者”，在这句话的背后，是vivo透过技术赋能，依靠联合+自主研发路径推动的影像技术进步。

专业的人+专业的设备，当然能够得出优秀的作品，但只有让更多普通消费者能够随手拍出好照片，才是实打实的能力体现。

随着新一轮空间影像发展与AI技术的涌现，手机厂商在移动影像领域的发展也需要更深一层的变化。毫不客气的说，国产手机厂商在移动影像的发展过程中，已经超越国际品牌走在技术的前沿，那么如何在保持领先的同时持续创新，就是厂商需要着重思考的下一个方向了。

vivo已经宣布将于2025年推出 MR 穿戴设备，下一代影像旗舰上也将首次加入10亿参数大模型，相信在即将到来的新一轮影像“军备竞赛”中，vivo 依旧会带来不一样的玩法，来完善自己已经坚持10年的影像之路。