祝勇谈故宫的建筑

　　祝勇在首都图书馆。

　　南都讯　记者黄茜　他曾在春天的清晨驻足于文华殿的海棠花树下，听小鸟啾啾，曾在夏日的黄昏看落日下殿宇的飞檐，也曾在下班行走于故宫途中，遥想曾国藩一日散朝后所作的一首诗。与这座宫殿的亲近，使他写故宫的文字永远带着特别的气息……

　　由文化学者祝勇与摄影家李少白联袂推出的《故宫建筑之美》近日由生活·读书·新知三联书店出版。该书遴选了故宫中有代表性的建筑，以文化散文的笔触讲述了其历史渊源、建筑形制和审美功能，并细述了与之相关的人物、故事、历史变迁，由此围绕生命、权力、家国等主题做出了独特的思考。书中的图片是李少白从自己数十年拍摄的故宫照片中遴选出来的上乘之作，气象宏大，光影鲜丽，轻重相宜，给人带来强烈的视觉冲击力和审美愉悦。

　　日前，故宫博物院研究馆员、《故宫建筑之美》作者祝勇与中国海洋大学教授、原国家清史办主任、国家清史编纂委员会常务副主任、清史专家卜键做客首都图书馆，带领读者走进重重宫殿，解读紫禁城内琼楼玉宇背后的历史。活动由曾焱担任嘉宾主持。

　　在新书分享会上，祝勇坦言，《故宫建筑之美》这本书动笔于20年前。谈及紫禁城的历史，祝勇说，朱棣下诏准备移居北京有十几年，但紫禁城真正开工施工就是三年半，非常快。之所以盖得快是因为有一个模式，建筑不同，有不同的比例关系。这个比例关系是历朝历代工匠营建、积累起来的符合建筑学和美学的关系。

　　“我们今天进入故宫感觉特别美，美在哪儿呢?美在和谐。紫禁城9000多间房子，这么多建筑放在一起不违和，这么多的色彩大红大绿放在一起不违和，显得非常和谐。”祝勇说。在他眼里，紫禁城包含了方方面面的和谐，很大程度上取决于历朝历代工匠的积累，紫禁城不是明朝哪个设计师临时设计的。

　　“北京城很多地方是为了建紫禁城而存在的，台基厂是造台基，琉璃厂造琉璃，大木厂是造大木的，这些组件造完拿到紫禁城一装就完活。这是中华建筑的秘密。我们看到的是物质文化遗产，但背后是非物质的，是人们头脑里储存下来的我们先祖的思想、智慧的结晶。”祝勇说。

　　谈及《故宫建筑之美》的独特之处，祝勇坦言，自己写作的一个便利条件就是在紫禁城里工作，伴随紫禁城经历春夏秋冬、风霜雨雪。“紫禁城是一个历史现场，建筑不仅仅是固态的文化遗产，它也是历史现场，有很多人在这儿经历生生死死、爱恨情愁。在这里经过，每次走过我都会想到，曾经有很多前人在这里留下的温度。”

　　祝勇在书中说:“我试图在文字里将这座早已建成的城重造一遍，材料不再是砖石、楠木、琉璃瓦，而是文字。……在重建里，我还动用了无数次的寻觅、追思与想象，因此这重述不只是借助文字完成的，还要借助情感、生命与血肉。”在作者的文字中，故宫的一砖一瓦、一草一木不再只是客观的存在物，总有历史与现实中的人与之息息相关。

　　在他眼中，在他笔下，有故宫的四季轮转、日月星移和世事沧桑。他感受到了故宫的鲜活:“有一天，我去冰窖餐厅参加晚宴。从厨师那里得知，他们每年冬天还在内金水河上采冰，存入冰窖，在夏季用于冰镇餐饮。此后，每当我在凛冽的寒风中走过太和门广场，听到冰镐的声音在浩大的广场上发出空旷的回声，都会清晰地意识到，内金水河是一条历史的河，但它不是死掉的河、只能用来瞻仰和凭吊的河，它也是一条现实的、鲜活的、有生命力的河。它仍然有它的生命律动，仍然以一种秘而不宣的方式，介入我们的生活。”

　　他探察到了宫殿的某种隐喻:“太和殿和它前面的巨型广场，从空中俯瞰，酷似一个放大的宝座——雕花彩绘的太和殿，是龙椅的靠背；三大殿的汉白玉大台基，是它的坐垫；两侧的廊庑，则是它的扶手。也就是说，整个宫殿、整座城池，乃至于整个天下，都是太和殿中间须弥座台上那把金漆宝座的放大。”

　　祝勇以文化散文的笔法，讲述了宫殿中的历史与人物。在武英殿中，李自成曾纵情声色，最终不得不仓皇败退；在昭仁殿中，康熙皇帝曾纵横捭阖、调兵遣将，与吴三桂鏖战八年。但相较于历史学家严谨的历史叙事，祝勇所关心的，毋宁是历史中人物的命运与生命体验。在这座宫殿中，明清共有24位帝王，唯有乾隆皇帝，为这座宫殿烙上了最鲜明的个人标记。他修建的建福宫花园和宁寿宫花园，是600年皇宫建筑中灵动活跃的部分。

　　对于广大普通读者而言，《故宫建筑之美》不仅仅是了解故宫建筑的入门之作，它更是一部历史与艺术的启蒙书籍。普通读者无需拥有专业的建筑学或历史学背景，便可通过书中流畅的语言和形象的描述，开启一场穿越时空的文化之旅。