《音乐缘计划》：新生代单依纯“不简单”

忙于工作，忽略了原创音综《音乐缘计划》，实在不应该！

感觉自己像个忙于奔向目的地的人，却忽略了身边的风景。好在及时止步，进入了《音乐缘计划》的原创音乐的鲜活世界......

一、 最具潜力歌曲，应该是《终身孤独》

第五期的《音乐缘计划》，最具潜力歌曲给了《晚安，敲门者》，而我心中的最具潜力歌曲，则是单依纯演唱的《终身孤独》。

这首作品，无论是词、曲、还是演唱，简直水乳交融、浑然一体，让人莫名想到那首广告语：纵享丝滑。

初次聆听，就被单依纯带入了她的孤独世界之中。

简单的钢琴和弦乐的伴奏之下，突出人声的孤单，整个孤独的氛围就营造出来了，把人迅速拉入她的孤独情境。

看花絮才知道，原来这首歌曲她是改了编曲的，原来的编曲是大开大合的大制作，但她认为编曲不吻合“孤独”的主旨，于是连夜改了编曲。

这样的觉悟，很多优秀的歌手可能都想不到，但她小小年纪，却能深刻感知到这一点，突然就对她刮目相看了。

这个女生不简单！

因为演唱情歌，在舞台表现力上会比较吃亏，往往就会以宏大的编曲来助力，从而让歌曲显得“不平淡”，这首歌曲之前的编排必然也是这样。

但单依纯能够看出问题所在，果断改动编曲。

而且她还比较有策略，不先否定原来的编曲，而是制作出新的编曲，让歌曲的原创音乐人来听两个编曲的区别，以此说服原创音乐人。

真的太欣赏她的想法和做法了！

最终，我们听到的版本，就是这样一首把人置身茫茫草原一般的《终身孤独》。

二、《终身孤独》，让你“纵享丝滑”

这首《终身孤独》除了优秀的编曲，最打动人心的，其实是它的旋律。

这首歌曲的第一句就深深吸引了我，它不玩套路，真诚满满，毫无做作，就像一个孤独的人被伤害之后在深夜里的喃喃自语。

好久没有听到这种看上去毫无技巧、浑然天成的音乐作品了。

它不惊艳，但就是这样潜移默化地潜入了人的心底。

它也不是那种一听就记住的旋律，所以它不会成为烂大街的大众金曲。

它就像它的名字，狂欢时想不到它，但在夜深人静时，你却悄悄想起它，默默抚慰了你的心。

“寸草不生的心/也曾绿草如茵/纯真死去那天/天空正万里无云”

是有多细腻的情感，才写得出这样深入骨髓的孤独感呢。

印象最为深刻的是，歌曲很多的休止符，戛然而止的停顿，带给人的那种心理冲击是不可言说的，就像说话时的欲言又止，带给人无限的遐想空间。

感谢这首作品的原创音乐人叶青赛蓝，这首歌曲唱的是她的心声，却让每个孤独者都找到了共鸣，或许每一个才华横溢的人身后，都有着踽踽独行的孤独背影。

3、 单依纯演绎深入骨髓的“孤独”

其实我之前一直觉得单依纯比较稚嫩，比起一些中生代的优秀女歌手，她还欠缺历练。

而这首《终身孤独》，我却看到了她的成长。

她在对歌曲的主题进行了深入体悟后，不仅帮它找到了合适的编曲，更是将其演绎得入木三分。

这首歌曲的成功，很大一部分都来自于她的演绎，如此丝滑、如此不饰雕琢、如此地深入情境。

要知道，这首歌曲不是大开大合，而是有种娓娓道来的诉说感，情感上虽然跌宕起伏，但在音域上又没拉开太大距离，这样的歌曲既难写又难唱，需要歌手在演唱技巧上和情感上都要达到超高水准，才能把人感染到。

但单依纯却老练得让人刮目相看。

武侠小说中，有种境界叫“人剑合一”，是顶级高手的水准。听这首《终身孤独》感觉单依纯已经掌握了这首歌曲的精髓，人与歌合为一体，随心所欲运用她的“剑法”，达到至大则空的平和状态。

高超的演唱技巧，加上对歌曲深刻的理解，哪怕歌曲上有很多音程的大跳，听来也是如此松弛自如，让人只沉浸在她营造的充沛情绪中。

也因着这种松弛和平和，她的演绎游刃有余、自性自在，不仅自己置身孤独之中，更将人卷入这片凄清之地，仿佛这一刻，所有苦涩的孤独，都有了归途。

为什么会独独对单依纯这首作品印象深刻，我想很大原因，是她把自己置身在了这首作品中，理解到了《终身孤独》的全部内涵。

在她的音乐道路上，我想她肯定有过很多的孤独时刻，是坚守自我还是迎合市场，是突破创新还是固守堡垒，这些最终都需要她一个人去面对。

而这些孤独时刻，并不是一时的，而是永恒的主题。可能她也已经认识到，也想好了，要面对这“终身孤独”。

而我们又何尝不是如歌曲中唱的那样，自己所选择的道路，终究要孤独地走下去，而那些来到你身边的陪伴者，不过是每个阶段的“同路人”。

感谢单依纯，我们一起《终身孤独》。