中国电影危机已经到来！改变迫在眉睫，国家电影局毛羽犀利发言

“中国电影竟出了巨大危机！”

就在2024年8月29日，著名国家电影局常务副局长毛羽，在当天进行的第七届“中国新力量论坛”上，发表了一场让整个中国电影行业都因此惊醒的演讲。

也许有人会觉得这样说有些夸张，可要了解毛羽先生所提到的电影危机后，部分网友才会惊讶地发现，这样的形容不仅不夸张，反而还有些“谦虚”。

本文信源来自权威报道【大河财立方】【北青网】【澎湃新闻】（详细信源附在文章末尾）。为提升文章可读性，细节可能存在润色，请理智阅读，仅供参考!

中国电影的当下困境

在8月29日第七届“中国新力量论坛”如期于长春电影节举办，而作为著名国家电影局常务副局长的毛羽，自然也会按照惯例，在举办前发表演讲。

不过跟以往的客套话不同，这一次的毛羽在演讲时竟有些眉头紧锁。

起初人们还以为自己看岔了眼，可当听到这位副局长的演讲内容后，人们才后知后觉地发现，这位副局长在演讲时，竟真的有些凝重。

在演讲时，自2024年以来，电影界可谓砥砺前行，单从元旦档到春节档再到清明，以及五一档，如今的中国电影正屡次创造出新的票房纪录。

这看似是一件天大的好事，可在毛羽这位非常了解电影的“大牛”看来，在这“好事”背后，却藏有着旁人所难以想象的巨大危机。

“尽管自暑期档以来，有近百部的影片进入市场，可它们在市场的表现却远远不如去年的同期！”

毛羽先生表示，相比于去年的暑期档，今年的暑期档不仅票房降低了恐怖的22%，就连观影人数也下降了恐怖的22%。

毛羽先生指明，在科技与娱乐的齐头并进下，观影人数会减少是正常的，可一下子就减少整整22%，这一眼看去就让人觉得不正常。

可为什么会造成这种不健康的现象呢？毛羽觉得，最简单，也最为根本的，就是电影质量。

上映前宣发满天飞，上映后却接连暴死

2024年不是没有好电影，像张艺谋所导演的《第二十条》，又如沈腾主演的《飞驰人生2》与《抓娃娃》，甚至是“熊出没”第十部大电影《熊出没：逆转时空》。

这几部影片要质量有质量，要票房有票房，要口碑也有口碑，虽说的确有一定的争议与不足，但这并不妨碍它们都是部好影片。

就连毛羽先生都直言，倘若这些电影做得并不成功，那么在微博上，以及各大网站上，这些影片都很难拥有热搜，甚至是一些不错的讨论度。

可让毛羽先生十分难受的是，像《熊出没》《第二十条》这样的好电影，放在2024年至今近百部影片中，这些好作品的占比却太少太少了。

放眼望去，今年的电影，大都是一些诸如《朝云暮雨》《黄雀在后》《维和防暴队》这样的，低票房、低口碑却高成本的电影作品。

更有意思的是，这其中相当一部分的电影，在上映之前，可谓都在铺天盖地地进行宣发，就仿佛都是什么精良的传世之作似的。

然而在上映之后，有相当一部分电影却反而像见光死似的接连“暴死”，上映一月下来，不仅评分越发惨淡，就连票房甚至都不一定能勉强回本，怎一个凄惨了得？

在唏嘘那些电影的失败时，毛羽同样也指出了一个最为关键的点。

“它们之所以会失败，其根本原因就是拿不出让观众满意的质量。”

观众为什么看电影？可不就是想去看好一个故事嘛！

也正是因此，一个电影能否把故事做好，能否把故事讲好，就成了决定影片质量的重中之重。

可让毛羽无奈的是，就这么个简单的事，却有相当一部分电影做不到。

它们不仅做不到，甚至还常常会把这么简单的一件事，给做得一塌糊涂。

那些电影，就好像是单纯为捞钱而制作的电影似的。

但这好吗？至少在毛羽看来相当不好，甚至在他看来这种不良的想法，正像慢性毒药一样，杀死着中国电影的未来。

“中国电影需要改变，也需要去把故事讲好，只有这样，观众才会继续买单。”

当然，仅仅只是把故事讲好，却并不一定就能把电影完全搞好，毛羽觉得，还需要再多来些妙招。

不仅要创作创新，还需要世界眼光

在毛羽看来，如今的时代正在改变，而电影也需要改变，人们若想取得成功，就不能再用过往的观念去拍电影。

在讲到这的时候，毛羽先生举了个例子，一个在2024年7月26日上映影片的例子。

虽说这部电影反响不佳，就连豆瓣评分都在极短时间降至了5.9，但在毛羽看来，这部影片还是有可取之处的。

他表示这部影片用创新式地采用ai真人摹片的动画技术，用一种紧随时代脚步的新形式来创作电影。

纵然这影片口碑不佳，可在毛羽看来，它的尝试，却能给后来的电影带来一定的参考与学习。

当然，除了技术上的创新，电影拍摄的眼光也需要有。

相对于前者，这一点在他看来做到并不困难。

“我们国家是一个拥有悠久历史的国家，而我们的文化，我们的眼界，即便放眼整个世界都鲜有人能够企及。”

毛羽先生觉得，至少在他看来，中国人拍电影有着最为得天独厚的优势。

不仅拥有取之不尽用之不竭的故事素材，还拥有着让无数国外电影人都为之羡慕的庞大市场，这般种种让中国的导演在先天上具有极大优势。

但可惜，真正能把握住这些优势的中国导演，却是少之又少，他们大多都是张艺谋、王家卫这样的顶级牛人。

至于那些普通导演，能把握住的却少之又少，着实让人唏嘘。

不过纵然有导演把握住了这些优势，毛羽也不能保证那些导演就能一定成功，因为在他看来，时代也在变，若想不被时代抛弃，还得专门去进行相应的“改革”。

变革之道已必不可免

或许是如今的娱乐生活太过丰富的缘故，电影早已不是人们首选的娱乐方式。

像电子游戏、短视频、网络直播等等的新兴娱乐方式的出现，早已让电影在人们心中不再是那个娱乐的首选。

甚至对相当一部分年轻人而言，比起去看那动不动就长达一两个小时的电影，他们更愿用这些时间刷刷短视频，或是去打打游戏——这趋势几乎没办法阻止。

不过也并非没有缓解的办法，至少在毛羽看来，只要针对电影行业进行改革，就能留住相当一部分的电影用户。

他个人希望所有的电影工作者，能用现代化、工业化乃至于科技化的理念，去针对电影的创作流程，进行一定程度的改革。

这纵然不能显著提高电影质量，却也能让中国电影出现一定的进步。

结语：

归根结底，观众之所以想去看电影，就是想去看一个好故事，若是连故事都讲不好，那观众哪还愿意去看？

[免责声明]文章描述过程、图片都来源于网络，此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题，请及时联系我们，我们将第一时间删除内容！如有事件存疑部分，联系后即刻删除或作出更改。
本文信源来自权威报道【大河财立方】【北青网】【澎湃新闻】