不作不死：西方文化是如何自毁长城的？

近些年来，不少国内观众发现欧美文化似乎在国内的影响力大不如前。

最明显的感觉就是最近几年，美国的电影工业实在拿不出什么大作了。

回想起我们当年热爱的电影，一个个那是耳熟能详，包括90年代的一些电影，诸如黑客帝国系列、魔戒系列、星球大战系列、黑衣人系列、施瓦辛格系列、勇敢的心、天国王朝、角斗士、肖申克的救赎、辛德勒名单、爱国者等等都是激情澎湃、令人热血沸腾的作品。

哪怕是美剧，诸如越狱系列，被无数年轻人奉为神作。

十多年前还看过斯巴达克斯美剧系列，太平洋战争系列，妥妥的牛比，拍得太好了，真实、生动、全程让人沉浸式投入。

然而，再看看现在一些被推崇的欧美作品，它们往往充满了令观众无法理解的政治正确和令人反感的设定。

首先，拿美国的电影行业来说，就连迪士尼这样的行业巨头都在面临困境。

曾几何时，迪士尼电影以精湛的动画设计和扣人心弦的故事情节吸引无数观众。

巅峰时期的迪士尼拥有《复仇者联盟》这样的现象级作品，在全球范围内刮起了一场漫威风暴。

但如今，迪士尼的新作品却在政治正确的道路上越走越远，不惜牺牲剧情和人物形象，以求符合特定的社会议题。

看看那些为了迎合某种议程而拍摄的《小美人鱼》和《雷神4》等电影，剧情和人设几乎一塌糊涂。

电影不再是观众寻求快乐和艺术享受的地方，反而变成了一场令人厌倦的政治教育。

观众要看的是有深度的故事和魅力四射的角色，而不是强加于人的刻板印象和虚假的多元化。

自己作死，导致迪士尼现在的股价大幅下跌，昔日的电影帝国辉煌不再。

这不仅是市场的惩罚，更是观众用脚投票的结果。

曾几何时，我们对欧美的影视作品和流行音乐如痴如醉，感觉那是艺术与娱乐的巅峰。

现在再看看呢？不仅迪士尼让人失望，就连曾经为我们带来无数欢乐的网飞，也让人觉得难以接受。

拿最近上线的网飞版《三体》来说，它简直是部大失所望的作品。

观众本来满心期待欧美大制作团队会还原小说的宏大叙事和深度剧情，结果等来的却是一部平庸且突兀的剧集。

有评论指出，这部1.6亿美元经费打造的《三体》，连最基本的特效制作都比不上国内的腾讯版。

那个古筝计划的特效镜头，本该让观众血脉喷张，结果却是无比生硬和尴尬。

更别说那奇葩的改编，竟然安排了叶文洁和伊文斯莫名其妙地滚床单，这是对原作的亵渎和无视。

相比之下，腾讯版《三体》对原著情节的处理就要更真实和深刻得多。

对叶文洁这个角色心理的挖掘和塑造，也让观众更为共情和理解。

变形金刚1-7女主角变化

面对这些现实，我们不能不说，欧美影视圈正深陷政治正确的泥潭，无法自拔。

越来越多的作品只关注如何通过塑造所谓的“多元”形象来讨好特定的观众群体，而忽略了真正的内容和质量的打磨。

在这种情况下，很多优秀的题材和角色被淹没在低俗和空洞之中，再也无法熠熠生辉。

如今的欧美流行文化，更像是一种精心设计和制造的噱头，它们想利用社会议题的敏感性来吸引关注，却不愿意脚踏实地去讲故事。

演员们的演技也越来越模式化和套路化，好像都是为了符合某种“人设”而去表演，而非用心塑造角色。

看到《小美人鱼》里的黑人鱼形象，真的想问一句，欧美人自己真的觉得这很美吗？

而更加可笑的是，现在的欧美影视剧中的中国人形象，还都停留在刻板印象之上。

往往都是一些低俗且缺乏尊严的角色，有时候还会出现带有严重歧视和偏见的剧情设定。

不仅是影视圈，欧美的音乐圈也同样陷入了一种无解的困境。

现在的一些欧美流行歌手，已经不再是用音乐和歌词去感染听众，而是通过种种奇装异服和特立独行的表演方式来吸引眼球。

他们在歌曲中加入越来越多的噪音和复杂的电子元素，搞得听众无法理解其意图和美感。

再加上他们对各种社会议题的过度关注，使得音乐本身失去了纯粹的艺术价值。

回想曾经的欧美流行音乐，那才是真正的艺术享受。

从迈克尔·杰克逊到麦当娜，从披头士到滚石，他们用动人的旋律和深情的歌词打动了无数人的心。

如今，这些经典已经难以被复制，取而代之的是嘈杂和无序的“噪音”。

此外，欧美的游戏行业也在逐渐失去其曾经的魅力。

很多玩家发现，现在的一些欧美游戏越来越注重政治正确和多元化，却忽视了游戏性和玩家的真实需求。

一些原本备受期待的游戏大作，最终因为各种刻板的设定和糟糕的剧情而令人失望。

在这种情况下，越来越多的玩家开始转向其他类型的游戏，甚至选择放弃欧美游戏。

与此同时，欧美的社交媒体也在助长这种文化的衰落。

社交媒体上的言论往往充斥着极端和片面的观点，使得人们越来越难以进行客观和理性的讨论。

在这种情况下，很多优秀的欧美文化作品和观点被埋没和忽视，而一些低俗和偏激的内容却大行其道。

这也导致了欧美文化在国内的口碑逐渐下滑，越来越多的人开始对其失去兴趣和信心。

面对这些现实，我们不得不思考，欧美文化为何会走到今天这一步？

或许，这与欧美社会近年来的政治和社会变革有着密切的关系。

随着各种社会议题的涌现和人们观念的改变，欧美文化也在不断地调整和变化。

然而，这种变化往往过于激进和片面，忽视了文化的传承和发展。

这也使得欧美文化在面对其他文化的竞争时，显得越来越脆弱和无力。

当然，我们也不能一概而论地认为欧美文化已经完全失去了其价值和魅力。

在很多领域，欧美文化仍然保持着其领先地位和创新能力。

但是，我们必须承认，欧美文化在国内的影响力已经大不如前，这是不争的事实。

或许，我们应该更加理性地看待欧美文化，既不完全否定其价值，也不过分夸大其影响力。

在欣赏和学习欧美文化的同时，我们也应该注重挖掘和发展自己的本土文化。

最近几年，可谓是我们的国潮国风文化在世界范围内大放异彩的时代，国潮国风文化在世界大放异彩，正以不可阻挡之势席卷全球！

从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，国漫电影在海内外屡创佳绩，让世界看到了中国动漫的无限潜力。

孙悟空这一经典形象，更是成为了国漫的标志性符号。

而最近备受瞩目的游戏《黑神话：悟空》，更是将孙悟空这一形象推向了新的高度。

这款由国内游戏团队打造的作品，以精湛的画质、丰富的剧情和深入人心的角色塑造，赢得了国内外玩家的一致好评。

孙悟空在游戏中的形象，不仅保留了传统的英勇与机智，还融入了更多的现代元素，让这一经典角色焕发出了新的生命力。

李宁在纽约时装周上的“悟道”系列，将传统与现代完美融合，让全球时尚界为之震撼。

北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”火遍全球，成为连接中国与世界的文化桥梁，展现了中华文化的独特魅力。

河南卫视的《唐宫夜宴》《纸扇书生》等节目，以现代科技手段重现传统文化，让世界领略到了中国古典舞蹈之美。

“国风音乐”在Spotify、Apple Music等国际音乐平台上收获大量听众，古风歌手周深、银临等人在海外也拥有众多粉丝。

《原神》这款融合了中国传统文化元素的游戏，在全球范围内大受欢迎，成为中国文化输出的又一成功案例。

汉服文化风靡全球，越来越多的外国友人穿着汉服走上街头，体验中国传统服饰的魅力。

波司登以“牖”为主题，将古典窗格融入时尚设计，在国际时装周上大放异彩，赢得国际赞誉。

“国潮”不仅限于服饰、美妆等领域，还逐渐渗透到科技产品中，华为、小米等国产品牌在国际市场上崭露头角。

TikTok上，越来越多的创作者分享国风内容，从汉服穿搭到古风舞蹈，让全球用户感受到了中国文化的独特韵味。

在国际时尚圈，中国元素成为设计师们的新宠，刺绣、盘扣、龙凤等传统元素被广泛应用在高级定制服装中。

“国潮”不仅是一种消费现象，更是一种文化自信的体现，越来越多的年轻人通过穿着“国潮”服饰、使用“国潮”产品来表达对中华文化的认同和热爱。

“国潮”的兴起，离不开中国综合国力的提升和国际地位的提高，强大的经济、科技实力为国潮国风的国际传播提供了有力支撑。

从老字号品牌的创新转型到新品牌的崛起，“国潮”正以多样化的形式展现着中国文化的独特魅力，让世界看到了一个更加自信、开放的中国。

未来，“国潮”将继续在国际舞台上大放异彩，成为中国文化走向世界的重要载体，让世界更加了解和喜爱中国文化。

武当杰克

让我们共同期待，“国潮”之风越吹越猛，中华文化在世界舞台上绽放更加璀璨的光芒！