一位七旬老人，站在小桥上临风洒泪，留下两首千古爱情佳作

一位七旬老人，站在小桥上临风洒泪，留下两首千古爱情佳作

“沈园遗恨”的故事

陆游出生于一个殷实的书香之家。在陆游年少之时，唐闳一家与陆游一家交往频繁，而唐闳的女儿唐婉温柔大方、善解人意、文静灵秀。陆游和唐婉两人年龄相仿，青梅竹马，情投意合。陆游在二十岁左右时与唐婉成为结发夫妇。

婚后，陆游与唐婉沉醉于甜蜜的两人世界中，这引起了陆游母亲的不满。陆母一方面对才华横溢的唐婉百般挑剔，另一方面更担心小夫妻儿女情长，耽误了儿子的前程功名，于是竟命陆游将唐婉休去。

然而，陆游与唐婉情投意合，不忍分别，于是陆游另筑别院将唐琬安置其中。陆母得知后，强令陆游另娶王氏为妻，并很快生下了孩子。唐家始终对唐婉被休一事愤愤不平，于是将女儿嫁于名为赵士程的文人。

陆游三十一岁那一年到沈园游玩，偶遇唐婉夫妇，唐婉遣人送酒肴致意，陆游怅然良久，在墙壁上题《钗头凤》一词离去。唐婉读词后悲不自胜，不久郁郁而终。

陆游在之后的五十年里，曾多次返回沈园，并写有多首悼念唐婉的诗，《沈园两首》是其中最著名的两篇。

其一

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

其二

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

译文：

往事缥缈，相思绵绵。斜阳镀哀，画角送怨，沈園已非，触景情伤。尤是那曾经照映出唐婉倩影的绿波，沉重地叩击着诗人的心弦，又奏出了哀怨的曲调。

玉殒香消已四十多年了，当年偶遇时的“宫墙柳”，早已苍老得长不出柳絮了，只有那绵绵的相思日甚一日。虽然诗人已是风烛残年，不久也会丧于会稽山下，按理说也该尘缘了断，但凭吊故地仍是潸然泪下不能自已。

《沈园二首》是陆游七十五岁时重回沈园时所作。当时陆游旧地重游，怀念起与前妻唐婉当年在沈园邂逅之事，触景生情。

虽然写作此诗之时已过去四十五年，但这四十五年的光阴却将诗人的情感沉淀得更为醇厚，使诗歌更为感人肺腑。

今天我们来赏析第一首，它主要写诗人对当年沈园邂逅情景的回忆。

第一句“城上斜阳画角哀”，以“斜阳”写出再临沈园是黄昏时分，在视觉色彩和文学联想两方面都营造出伤感、悲凉的气氛。

接着，“画角哀”三字又从听觉的角度对这种哀伤之情加以强化。

“角”是古代军中用来报时和预警的管乐器，它的声音高亢凄厉，容易引发听者怅然的情感。而陆游在此又加用一个“哀”字，将这种情感明确地点了出来。

首句语言精练，从视觉和听觉两个方面渲染哀伤的情感，艺术效果十分强烈。

在首句奠定的伤感氛围中，诗人引出第二句“沈园非复旧池台”，既指出了诗人的游览地点，也点出了诗人此行是故地重游，更饱含了物是人非的惆怅之感。

沈园是陆游与唐婉的旧梦重温之处，此时斯人已逝，景物不再，留给诗人的只有空空的寥落、悲哀。 然而，陆游是痴情的。面对现实的巨大变化，陆游依旧痴痴地在沈园之中寻找往日旧梦留存的遗迹。

第三句“伤心桥下春波绿”中的“春波绿”原是乐景，然而因其曾经映照过伊人的倩影，所以在诗人心中更激起“伤心”的涟漪。

在“曾是惊鸿照影来”一句中，诗人终于将情感吐露。

曹植曾经在《洛神赋》中描写过“翩若惊鸿”的仙子，而在陆游的心中，唐婉就如同仙子一般有着惊鸿之美。然而，由于种种原因，有情人被生生拆散，留下的是一生的遗憾落寞。

诗人对唐婉的感情是真实的，然而在现实中又难以找到那份情感留存的痕迹，因此唐婉在水中曾经留下的倒影都成为诗人抒发情感的对象。倒影是一瞬的，是不可保留的，而春去春来的碧波绿却是自然的、永恒的。

诗人将自己的情感放在宇宙的无常变幻之中去审视、吟味，又以天地的无情变化反衬出这份真情的永恒，读来更叫人唏嘘。

在我的印象里陆游是一位爱国诗人，“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，他的诗词作品中都充满了爱国情感。没想到他也是一位侠骨柔情的人，也会为儿女情长牵挂了这么多年。让我对陆游也有了更深的认识，也为相爱的人不能在一起感到伤感和惋惜。

一个七旬老人，站在沈园的小桥上，迎风洒泪，泪水中有追忆，有愧悔，有此生不渝的爱恋，在中国文学史上，站成了一幅动人的画面。