陈持平作品荣登国家级期刊《中国收藏》11月刊

心游万仞 艺览人生

文／赵金荣

丙烯画属于现代绘画，越来越多的当代艺术家将它作为实践构想的材料，这使得丙烯材料在绘画领域风生水起。随着人们对丙烯材料特性的进一步认识和实践，丙烯画的应用将具有更加广阔的空间。陈持平可以称得上是一位具有传奇色彩的丙烯画艺术家。他不仅在丙烯画领域取得了很大成就，在书法技艺上更有独到的见解。他的艺术人生如同他的画作一般，充满力量与美感，饱含思考与感悟。

陈持平的艺术创作，不只是对自然的简单描摹，更是他深入探索自然本质、寻找自然规律的过程。在他的作品中，无论所绘人像、动物还是风景，都成为他探索和表达这种构想的媒介。陈持平精于多种风格的丙烯画创作，丙烯画在他的艺术作品中占有重要地位。对他来说，丙烯画不仅是表达个人情感和观念的途径，更是他构想景致和情境的源泉。他不满足于描绘某一风景的外在美，而是试图通过色彩、形状和线条，展露更深层次的内在结构和力量。他不刻意追求物象的真实再现，更注重本质的真实。绚烂的色彩，明快的线条，加之真挚的吐露，使得他的丙烯画作品具有强烈的视觉冲击力和深度。

在陈持平的丙烯画作中，我们看到他既有对传统绘画的继承和延伸，也有对传统艺术的颠覆和超越。他在领会传统艺术本质的基础上，融合自己所学，打破传统的绘画规则和技巧，对丙烯画的本质进行深入的思考和探索。如其所作《一样的月光》《空山新雨后》《闪亮的日子》等丙烯画作，既寓情于内，又如花团般绽放于传统绘画之上。

此外，陈持平的作品还表现出强烈的个人情感。他的每一笔、每一色都充满力量，仿佛在诉说一个故事，带给人深深的震撼。他坚信艺术家需要通过自己的情感和观念来揭示自然的本质，这使他的作品具有一种普世的意义，超越了个体的经验，指向更广泛的意境。因此，他作品中的主观色彩和个人风格也成为他的艺术魅力之一。

陈持平的丙烯画逐渐朝着清幽、雅逸、婉约的方向发展。在不同的作品中，他的表现手法不拘一格，试图在纷乱和迷离中寻找一种自我秩序，从而将人与自然完美地融合。在陈持平的艺术世界中，我们不仅可以领略到丙烯画的人文精神，更可以感受到他对艺术的深刻理解和执着追求。这种对艺术的敬畏和热爱，也激励着我们不断探索和追求人生的真谛。

陈持平，1953年生，祖籍福建仙游。其擅长丙烯画，兼攻篆书、草书，尤其喜好草书。祖父陈开泉为上海美术专科学校（南京艺术学院前身）国画组毕业的艺术家，系刘海粟的得意门生。父亲陈祖儒是一位书法家，自幼得家传作画习字。陈持平现为中国通俗文艺研究会会员。陈持平的画作具有大胆奔放、热情如火的特点，充满动态之美。

空山新雨后 丙烯画布 91cmX72.5cm 2024年

千里江陵一日还 丙烯画布 91cmX72.5cm 2022年

千山鸟飞绝 丙烯画布 91cmX72.5cm 2024年

清泉石上流 丙烯画布 91cmX72.5cm 2024年

《一样的月光》 丙烯画布 60.5cmX72.5cm 2019年

《就中更有痴儿女》 丙烯画布 145.5cmX112cm 2022年

闪亮的日子 丙烯画布 91cmX72.5cm 2024年

一览众山小 丙烯画布 91cmX72.5cm 2024年