扬剧《袁樵摆渡》明晚亮相上海中国大戏院，经典剧目焕发时代生机

东方网记者柏可林11月11日报道：11月11日下午，江苏省艺术基金资助项目扬剧《袁樵摆渡》主创团队代表见面会在上海中国大戏院举办，为11月12日的正式演出提前预热，将观众的期待值拉满。

扬剧发源于江都、成长于扬州、辉煌于上海。上海与扬剧有着极深的渊源，是扬剧文化传承发展的福地。2003年，江都扬剧团携《寻儿记》《一文钱》亮相上海中国大戏院一炮而红。时隔20多年，江都扬剧团再次携大型扬剧《袁樵摆渡》登上同一舞台，演出门票预售一经开启便受到热烈追捧、销售火爆，老戏新韵的扬剧经典必将在沪上掀起江都扬剧热潮。

江都区文化体育和旅游局党组成员、副局长刘志国与现场观众分享了时隔20年江都扬剧再次亮相魔都的激动心情与热切期盼，他指出江都扬剧对上海并不陌生，03年曾在中国大剧院演出过，19年也赴沪演出。上海对江都扬剧也很熟悉，很多扬剧戏迷都懂扬剧、热爱扬剧，此次火爆的售票情况也说明了江都扬剧很受欢迎，可以说江都扬剧和上海是一次艺术和受众的双向奔赴。此次2024年江苏省艺术基金资助项目扬剧《袁樵摆渡》亮相上海标志着江都扬剧进入精品化、品质化、产业化发展阶段。

编剧、导演张建强介绍了扬剧《袁樵摆渡》的基本情况及创作历程，分享了台前幕后的故事。该剧以江都香火戏老艺人周荣根提供的香火戏提纲《袁樵摆渡》中“渡船联姻”一场为主脉，在独幕戏的基础上，进行了改编、加工与提升。本剧从家庭、婚姻的视角，寄托了人们对和美家庭的期待，讴歌劳动至上的精神和纯真的爱情观。虽是老戏，但在剧情设计上别出心裁、推陈出新，给观众带来耳目一新的感觉。

唱腔、音乐设计杨飞专业讲解了本剧在音乐创作、唱腔设计方面的特点、特色，曲牌体与板腔体相结合的唱腔体系以及江都民歌音乐元素的完美融合，让该经典剧目焕发时代生机。

李霞在该剧中扮演张三姐，她表示，自己在塑造张三姐的过程中牢牢抓住人物敢于冲破传统的束缚，敢于追求幸福的关键特点，通过形体表演到声腔运用的反复磨练，融入多种艺术门类的演唱方法，注入大量的设计和创新，不断饱满人物形象。

杨勇在该剧中扮演袁樵，他说，自己不停对剧本反复钻研，捕捉特色细节，通过唱念做表的细致打磨，诠释好袁樵淳朴善良的劳动人民形象。江都扬剧团青年演员任意和观众分享了自己舞台实践、表演的经历和感受。

现场观众中，既有特地为了观看演出提前从外地飞来上海的忠实戏迷，又有上海本地的戏迷，既有长期关注扬剧发展的耄耋老者，又有刚刚踏入高校的青年学生，他们对于扬剧优秀作品如数家珍、连连称赞。活动尾声，主创团队与这些扬剧戏迷们现场互动交流，畅谈扬剧唱腔的特色韵味与扬剧发展的守正创新。

扬剧《袁樵摆渡》将于11月12日19：30正式亮相上海中国大戏院，与戏迷共赴源头乡韵之约，看扬剧、慰乡愁。