老街区里潮流新｜创新与传承融合，传统年画工艺注入新活力

　　年画是中国优秀传统文化。在古代，人们过年时都会制作和张贴漂亮的年画，增添节日的喜庆气氛。如今，在天津的杨柳青镇，民间传统美术、国家级非物质文化遗产之一的民间木版年画得到有效的保护和传承，成为国之瑰宝。

　　近日，在位于杨柳青镇的玉成号年画坊，玉成号第六代传承人霍庆顺和第七代传承人张宏为记者详细介绍杨柳青年画的发展历程和制作技艺。

　　杨柳青年画产生于元末明初，以直接反映各个时期的民间风俗及历史故事为题材，通过寓意、写实等多种手法进行创作，以构图丰满、笔法匀整、色彩鲜艳等特色而闻名。画中的元素多是与“福”“吉”等词的谐音相关，表达了人们对生活的美好向往。

　　玉成号年画坊内的年画作品

　　杨柳青年画的制作程序大致分为创稿、分版、刻版、套印、彩绘、装裱，每道工序的操作都不简单，要求制作者拥有十分熟练的技艺。“一幅优秀的杨柳青年画，往往是不会署个人名字的，因为制作过程的每道工序，都要由专门的人负责，这是团队创作的成果。如果你想一个人学习所有的工序，一手操办，那出来的作品就肯定就不是精品。”霍庆顺介绍道。

　　霍庆顺详细介绍年画的发展历史和制作技艺

　　杨柳青年画在清代中期达到全盛，后来因战乱而走向衰落。如今的玉成号年画坊源自“玉成号”画庄，创建于1926年，由霍玉棠、韩春荣二人创办，是新中国成立后杨柳青镇内仅存始终坚守传统年画制作工艺的一家作坊。改革开放之后，“玉成号”后人霍庆顺及其家人重新开始筹备画庄，于1993年恢复了“玉成号”画庄，为传承和发展杨柳青年画而不断耕耘。

　　如今，杨柳青年画也在不断适应时代的变化，在保留传统技艺的前提下推陈出新，创作出符合当代年轻人审美的新式年画作品，实现创新与传承的完美融合。为了便于人们更深入直观地了解杨柳青年画，玉成号还于2019年创办了“玉成号”年画体验坊，吸引了不少人前来学习体验，加入到年画的传播和传承中。

　　张宏向大家展示新式年画作品

　　作为古老的艺术形式和民间美术，杨柳青年画的价值在今天被重新挖掘和认识，并得到有效保护、传承、开发、创新，不仅保留了原有的艺术风貌，同时嵌入了新的元素，适应时代的变化，实现传统文化的活化与发展。