首届阿布扎比公共艺术双年展：化城市为露天艺廊

本次展览将持续至2025年4月30日，期间将展出一系列精心策划的装置和表演，让艺术触手可及

艺术家Wael Al Awar创作的装置作品《Barzakh》，参展于阿布扎比公共艺术双年展2024 – 2025 © Lance Gerber。

阿布扎比文化和旅游部（DCT Abu Dhabi）旗下的目的地品牌“体验阿布扎比”（Experience Abu Dhabi）重磅推出首届阿布扎比公共艺术双年展（Public Art Abu Dhabi Biennial）。作为“阿布扎比公共艺术”计划的重要内容，本次双年展将阿布扎比和艾因市打造成为充满活力的户外艺术空间，旨在弘扬创意文化，丰富城市艺术景观。

本次双年展将持续至2025年4月30日，在阿布扎比这座城市的背景下，深入探讨“公共”（Public）的概念，诠释艺术在构建社区联系方面的作用。展览选址于阿布扎比和艾因市中心区域，旨在为广大市民和游客提供便捷的参观体验，鼓励公众积极参与互动。

本次双年展汇集了来自世界各地70余位艺术家的作品，供市民和游客参观欣赏。展览作品包括特定场域的装置和表演艺术，旨在促进社区互动，并深入探讨社区、环境与身份认同之间的相互影响。

展出亮点包括：

• 《乡愁》（Homesickeness），作者：Farah Al Qasimi：这件听觉雕塑作品以海洋声响营造沉浸式体验，旨在探讨海洋在该区域的文化和环境意义。
• 《漂浮的碎片》（Floating Fragments），作者：Seema Nusrat：作品描绘了一座被假象的洪水淹没的红瓦房屋，以此探讨城市生活与日益加剧的气候变化带来的洪涝风险。
• 《我的地毯在哪里，你的家就在哪里》（Where Lies My Carpet Is Thy Home），作者：Christopher Benton：艺术家将传统的“地毯市场”改造为一个充满活力的社区互动空间，旨在鼓励公众参与，促进社区融合。
• 《解构集体疲惫》（D-constructing Collective Exhaustion），作者：Afra Al Dhaheri：这件沉浸式装置作品由木质结构、绳索、灯光和声音等元素构成，意图探讨时间、存在和注意力之间的关系，引人深思。
• 《Barzakh》，作者：Wael Al Awar：该装置作品旨在探讨边界或阈限空间，重新思考材料与建造过程在塑造未来建筑形态中的可能性。

本次双年展特别设计了步行和驾车路线，方便参观者探索城市，并透过艺术的视角欣赏阿布扎比的地标建筑和鲜为人知的“秘境”。在城市不断发展的进程中，阿布扎比始终保持着热情好客的传统，而双年展正是对这一传统的传承与弘扬，让世界领略到这座城市的独特魅力。

本次双年展的第二阶段将于2025年1月正式启动，届时将推出新一批艺术装置和相关活动。

阿布扎比公共艺术双年展旨在为游客提供一个深入了解城市文化的良机，体验充满活力的社区氛围，是今年11月至次年4月期间来访阿布扎比的游客不容错过的文化盛事。

关于阿布扎比文化和旅游部（DCT Abu Dhabi）：

阿布扎比文化和旅游部致力于推动阿布扎比文化、旅游和创意产业的可持续增长，为经济增长注入活力，并助力阿布扎比在全球范围内实现更广阔的愿景。

阿布扎比文化和旅游部与众多机构伙伴携手合作，将阿布扎比打造成领先的国际旅游目的地。我们致力于团结各方力量，围绕共同愿景，充分挖掘酋长国的潜力，协调各方努力和投资，提供创新解决方案，并利用先进的工具、政策和系统，为文化和旅游产业提供支持。

阿布扎比文化和旅游部的愿景根植于酋长国人民的心中，蕴藏于其丰富的遗产与壮丽的风貌之中。秉承这座城市的热情好客、开拓精神和创新思想，我们致力于不断提升阿布扎比的国际地位，将其打造成一个充满真实性、创新性和无与伦比体验的目的地。

关于阿布扎比公共艺术（Public Art Abu Dhabi）计划：

“阿布扎比公共艺术”计划是阿布扎比文化和旅游部 (DCT Abu Dhabi) 为践行其对阿布扎比酋长国公共艺术建设的承诺而推出的一项新举措。社区参与是该计划的核心之一。该计划旨在通过场所营造和集体记忆，传承和发展创意遗产，完善文化基础设施，并提升阿联酋首都居民的宜居性和福祉。每年超过3500万美元的专项资金将用于支持该计划的实施，并通过公共艺术促进酋长国创意产业的全面发展。