米芾在临终前写的绝笔，被忽必烈当作传家宝，启功：这才叫“人书俱老”！

这是米芾书法生涯中的巅峰之作，是失传于世的珍品，这就是著名的《舞鹤赋》。

这幅作品是他在56岁时所完成，该作品是米芾写给皇帝赵佶的。原藏宋皇室，后又藏于元皇宫，元文宗任命著名书画家柯九思为‘奎章阁’鉴书学博士，以鉴定此作，并鉴定此作为真迹。柯评《舞鹤赋》为“空前绝后”。

米芾，堪称书法史上的 “怪才”，他一生痴迷书法，遍临古帖，转益多师，从唐人的严谨法度，到晋人的飘逸神韵，皆被他悉心吸纳、化为己用；为人却又狂傲不羁，连 “二王” 父子这般书坛圣手，都逃不过他的犀利点评。这份狂傲背后，是他超凡脱俗的实力打底，其书法造诣早早便崭露头角，引得宋徽宗赵佶的赏识，获封书画学博士。

《舞鹤赋》此赋原是南朝宋文学家鲍照的佳作，米芾选中它进行二次创作，想必是被赋中仙鹤的高洁神韵与跌宕境遇所触动。仙鹤从仙境坠入凡间，目睹凄凉之景；继而翩然起舞，风姿绰约；最终却困于尘世，不得自由，满是 “哀离” 之意。

《舞鹤赋》全卷纵 35.5 厘米、横 796 厘米，洋洋洒洒 98 行、447 字，单字大小约 6 厘米，字里行间尽显豪迈气魄。米芾在此作中，将 “刷字” 笔法发挥到极致，运笔八面出锋，如武林高手出招，畅快稳健、变幻莫测，尽显爽利通达之势。

起笔处，或藏或露，随性自然；入纸瞬间，衄挫、提按、调锋一气呵成，毫无拖沓；行笔时，中锋侧锋并用，笔画张扬恣肆，骨肉兼备，笔笔劲道似刀、字字凌厉如剑；转折处，方圆并用，顿挫分明，出锋锐利干脆，尽显果敢利落。

结字上，内紧外松、四面开张，依字之形态随性赋形，奇险多变，毫无雷同；字迹大小错落，高低收放自如，仿若灵动音符，奏响独特韵律。章法布局更是疏密得宜，字与字、行与行之间，俯仰顾盼、穿插避让，瞬息万变，满纸灵动之气。

《舞鹤赋》是集米芾毕生功力，将晋唐古法融会贯通，又超脱传统束缚，自成一家。与张旭、怀素的狂草相较，虽同属草书奔放一路，却更重笔力、笔势，以及细微处的精妙动作，多了几分沉着痛快与细腻入微。这一作品见证米芾从早年 “集古字” 的模仿，到中年狂肆张扬，再至晚年炉火纯青、回归平正的蜕变历程，尽显书法艺术的无穷可能。

《舞鹤赋》原藏宋皇室，承载着北宋的文化风华；后入元皇宫，历经朝代更迭，目睹世事变迁，无声诉说着时代的跌宕起伏，为后人保留珍贵文化记忆，是研究宋代书法与历史文化的关键实物资料。

米芾笔法丰富多变，不过于严苛的法度，预留充足自由发挥空间，便于临摹研习；晚年成熟风格更是化用古法的典范，褪去早年拘谨、中年霸悍，字里行间皆是岁月沉淀的智慧。

在后世书家眼中，启功先生见之感叹 “死而无憾”，足见其震撼力；黄庭坚称赞 “如快剑斫阵，强弩射千里”，凸显笔势之凌厉。

有观点认为《舞鹤赋》纯系伪作，理由如下：帖中有 “伟” 字的两个竖平行且呆板，认为米芾绝不可能犯此低级错误；帖中的飞白之笔不自然；“而” 字最后的两竖同样呆板、僵直；提手的一横太直、太僵，起笔的牵丝亦不合米芾的笔意。

然而，也有很多观点认为《舞鹤赋》是真迹且具有极高的艺术价值。《舞鹤赋》被认为是米芾在 56 岁时艺术巅峰之作，原藏宋皇室，后又藏于元皇宫，元文宗任命著名书画家柯九思为 “奎章阁” 鉴书学博士以鉴定书画，柯评《舞鹤赋》为 “空前绝后”。

柯九思审定题首

樊绍闵书法题识

王以晋书法题跋

相比早年作品，这幅《舞鹤赋》写于“人书具老”之时，用笔更加老道，艺术质感沉厚，给人意韵深长的感觉，此等功力可谓称霸书坛900年。

无愧于宋濂称赞曰：“予尝评海岳翁书如李白醉中赋诗，虽其姿态倾倒，不拘礼法，而口中所吐，皆成五色文”，启功先生十分喜爱“米字”，当年看见真迹后，感叹的说，能得见真迹死而无憾，每一看都是福气。

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