轻歌曼舞地展示茶情商道的画卷

来源：【人民日报中央厨房-大有文化工作室】

汉口，对于20世纪30年代生活在这里的市民来说，意味着“心安此处”，这是繁荣、机会、诚信、融合的家园；而随着抗日战争的来临，汉口更多是代表了家破、人亡的战乱和抗争、救亡的热潮。2024年12月4日在武汉剧院演出的楚剧《汉口茶港》，宛如首演之夜翻开的记忆，让在场的所有观众为之荡漾。

这是一部把中式美学撰写得非常符合国人审美情趣的楚剧，侧重描写了汉口一对青梅竹马男女的成长与爱情故事。他们生长在两个不同命运但都热爱茶业的家庭，茶道作为家族的传承美德，是共通的话题，也是凝聚两家人的共同仪式。编剧王海涛、游暐之为了呈现1935年初春—1938年10月底的时代背景和故事，将全剧分成四场，不单把故事地点定位在“万里茶道由始起，东方翘楚世无双”的汉口茶港，而且找到了最具年代气息的青楚茶园作为全剧故事发展的主舞台。

楚剧《汉口茶港》第一场《我的妈她的家家生了九个伢》 摄影：粟国光

作曲家汪贤林、刘凯才华卓尔，在《汉口茶港》的音乐创作过程中，独出心裁地将楚剧传统音乐特色、具有汉口地域风格的民间音乐元素、各种声腔和演唱手段，与戏中所展现的汉口茶港风云相结合，呈现出一幅鲜活的茶道商道财道生活场景。比如《东方茶港》作为全剧的主题曲，将传统楚剧与现代戏剧、戏曲声腔与歌曲相结合，绵而柔韧、坚而励志的旋律与律动贯穿了整个故事，见证着主角们的茶道人生。

楚剧的“秘籍”宛如一场盛大的歌舞小戏盛宴，它集武功舞技为一体，主要体现在三个戏剧桥段：‌第一个桥段是假小子楚青儿在上山学武的路上偶遇江汉生，江汉生以为“少年”是梁上君子，青儿则认为江汉生多管闲事拦住了自己的去路，双方情绪上互不服气，打斗上是真切的，运用了翻身、大跳、扫堂、坐叠等技巧，一招一式如风又似剑；第二个桥段是青儿希望与江汉生一决高下，江汉生则意在陪同打闹，出拳干净利落，不断挡招青儿，两人你来我往，从地上打到桌上，出拳中融入了转身探海、躺腰、上桌，撩逗得青儿飒爽英姿、妩媚动人；第三个桥段是江汉生和青儿情定汉江边的双人舞戏剧桥段，缠斗中弥漫着深情爱意，武舞互映，表现人物情感的高潮。这三段中，戏曲的遗爱、楚剧的神韵，在舞台上悄然化作柳暗花明又一村的“歌舞叙事”的光辉与魅力。

总而言之，楚剧《汉口茶港》以唱念做打的楚剧风格，轻歌曼舞地展示了一幅茶情商道的画卷，一段战火凄美的爱情。陈蔚导演及其率领的主创团队与武汉楚剧院以当代精神与时代风貌，充分结合地域特色与荆楚文化，弘扬中华民族奋斗不屈的伟大精神，又一次打造了一部戏曲力作，一部舞台艺术精品。

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