“原创与冒险，Nothing Phone (2a) Plus社区版背后真相

Nothing 手机有点与众不同，最新发布的产品是行业首创。Phone (2a) Plus 社区版是第一款由社区设计的智能手机。它还是一款在黑暗中发光的绿色有趣的手机，非常适合万圣节（我有一个早期发布的模型，它绝对独特）。这花费了六个月的时间，涵盖了硬件、壁纸、包装和营销设计方面的四位获奖者。

我已经评测了所有的 Nothing 手机，包括新的Phone (2a) Plus，这是一次迭代发布，是一款非常不错的预算价格智能手机。但和所有 Nothing 产品一样，引人注目的是其设计，新的社区版自豪地借助该品牌自身社区的人才获取灵感。

社区版将手机设计的理念推向了一个新的水平——当其他品牌满足于每年的颜色更新时，Nothing 把设计控制权交给了自己的社区，做出了大胆的放手之举，坦率地说，现在一切皆有可能。

新的 Phone (2a) Plus 社区版就是一个很好的例子，它是一种在黑暗中发光的设计，是万圣节的完美礼物。但这不仅仅是一个噱头，新的绿色发光设计贯穿了设计的各个方面，从硬件的背面、缠绕面板到壁纸功能，甚至是盒子和品牌——在黑暗的房间里，秘密的社区版信息变得可见，在紫外线灯下呈现出绿色发光的图案。

来自全球 47 个国家的 900 多项参赛作品，该品牌的社区版项目取得了成功。它展示了品牌推广、设计和社区参与如何能够无缝地协同工作。获奖者阿斯特丽德·范惠斯（Astrid Vanhuyse）和赤崎健太（Kenta Akasaki）、安德烈斯·马特奥斯（Andrés Mateos）、伊恩·亨利·西蒙兹（Ian Henry Simmonds）和索尼娅·帕尔马（Sonya Palma）受邀与 Nothing 的伦敦设计工作室合作完成最终的硬件、包装、壁纸和营销。

为了了解更多，我与社区版获奖壁纸设计师安德烈斯·马特奥斯（Andrés Mateos）进行了交流，他将手绘元素与数字设计、AI 生成及后期编辑相融合，创作出了独特、复杂且富有层次的最终壁纸设计。

安德烈斯·马特奥斯：我在广告行业担任艺术总监，同时也为初创公司和设计工作室做自由职业，参与令人兴奋的项目。我是产品设计和技术爱好者，一直在探索趋势并寻求新的挑战。我热衷于研究创造力怎样把想法转变成有形、有意义的体验，并且喜欢和他人合作，将创新概念变为现实。

是什么激发了您的设计灵感？

AM：该系列的设计概念灵感源自构建社区的种种联系。

这是一项相当抽象的实践，其目的在于展现将我们与世界各地的其他地方和人们连接起来的路径。

透明度和复古电子电路是我设计出发点的关键灵感源泉，为观察机器内部提供了一种美学途径。

每个设计都反映了一段故事或一次互动，凸显了数字世界中人类联系的重要性。

您能给我们概述一下您是如何设计和创作壁纸的吗？

AM：一旦确定了该系列的概念、外观和感觉，我便绘制了几条路径，随后我们使用 AI 工具将其转化为不同风格的电路。

在重新裁剪阶段，我们考量了与用户界面的交互情况，重新排列了每个元素，以寻求艺术和功能之间的平衡。这个过程使我能够尝试不同的组合与风格。

一旦最终构图确定，我们经历了几个清理、手动修饰和放大的阶段，以单独校正每个元素并获得期望的最终结果，确保每张壁纸在这个集合中都独具特色。

更多科技品牌是否应该像 Nothing 一样向其社区敞开大门？

AM:当然！在我看来，每个科技品牌的未来都与它的社区完全相关。像 Nothing 这类品牌已经意识到，社区有很多话要说，也有很多事要做。

品牌与其社区之间的阻隔正变得越来越小，这为创造协同效应提供了契机，助力品牌发展成为共享空间。这种方法不仅使品牌更具人性化，还培养了忠诚度和归属感，这在竞争如此激烈的市场中至关重要。

我展望这样一个未来：品牌能积极地与用户合作，打造出真正契合他们需求和愿望的产品及体验。

你从这次经历中学到了什么或得到了什么？

AM:我发现魔法并不存在，也弄清楚了Nothing 为何能取得如此佳绩；所有那些优质产品的背后都有一支在各自领域出类拔萃的专业团队。

我还了解到原创性和冒险是有回报的；我的提议是有风险的，但幸运的是，有像 Nothing 这样的品牌想要以不同的方式做事。这次经历鼓舞着我不断去探索新奇的想法，并且持续从每个项目中学习。

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