艺术家“刘旭光：天壤间”展览在北京798艺术区東京画廊开幕

2025年3月15日下午，“刘旭光：天壤间”在北京798艺术区東京画廊＋BTAP开幕。本次展览由由冯博一策划，展览于2025年3月8日至4月26日在北京798艺术区東京画廊展出。

开幕式现场，冯博一（左一），迟丽萍（左二），田畑幸人（左三），管怀宾（右二），刘旭光（右一）

艺术家刘旭光

刘旭光1958年生于北京。毕业于清华大学美术学院，并获美术学博士学位。现为北京电影学院教授。这次展览根据刘旭光的创作履迹，以“天壤间”为主题脉络，展出了绘画、装置、行为和影像等29件代表性作品。

开幕式现场

展览现场

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所谓“天壤间”，即为天地之间。天地的阈限是通过人的不同认知而存在，包括人类的宗教、哲学、科学和艺术等等探索。人才是衔接天地间隙与边际的关键所在。作为艺术家的刘旭光，一直以来利用传统的和当代的文化资源，以装置、行为、影像和绘画等多媒介方式，将个人对天壤间的时空思考和经验，仪式化地交融于他一意孤行的艺术实验。他依据阐释天地世间万象变化的《易经》，将“卜”的符号、生日节点及河洛数字等等信息，借地而生地寻求不同地理空间和自然生态的痕迹关系。其作品仿佛是祭坛，又似谶语，在沉郁的凝视与负重中，聚合于对历史的迎纳，对大地的皈依，以及对象征物质文化色泽的抚慰，塑造了一个独属于他命名的“维层空间”——融合宇宙的认知、哲学思考和多维度地拓展审美表达的边界（刘旭光语）。

在这次展览中，展示了刘旭光最新的影像作品《墨目》。2024年底，刘旭光在黄河娘娘滩现场制作了一个巨大的圆形枯墨池，一个箭头拖着长长的直线插入墨池。通过运用黄河水与墨汁构建出“墨瞳”独特意象，既呼应“民”字中的视觉凝视，又暗示了作者对历史与现实的深刻洞察。当从高处俯瞰作品时，映照出自然与天宇景观，仿佛是将古老的时空密码与蕴含的生命力而展开的无声对话。

展览现场

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同时，刘旭光根据東京画廊＋BTAP的空间结构，延伸了他最新的装置作品《墨塔》，抑或是一次时间与生命之塔的具象化呈现。艺术家将带有古代数字与时间数字的黑色磁条堆砌成一座六棱塔，其造型上的灵感取自梁思成绘画的塔截面草图，不仅具备形式上的美感，更蕴含着深层次的哲学思考，引发对《易经》、河洛数字概念的深入思考，诉说着人类对宇宙、时间和生命的认知，象征着时间的流转、生命的轮回。

刘旭光的创作更多的是在无常里预测我们生存的凶吉。抵达、看到与安放是刘旭光艺术的叙事逻辑，暗合他在天壤间的失重、羁绊与焦虑。我们尽可以从刘旭光这次个展中，透过历史和地理文化的烟尘去发现、体悟他艺术所针对的那些可见或不可见“衍场”变迁。而命运之光只是“黑暗”对其自身的抵达，促使我们不知身处何方地思考、质疑和探寻习以为常的生存处境。正如明代钱宰在《过城南田舍》一诗中所说：“人生天壤间，俯仰成今古”。

墨塔 Ink Tower，2025，H360x400cm，装置：木材、瓷条、墨、黄河沙土等 Installation：Wooden materials、Porcelain strips、Ink、Sand from Yellow River

痕迹B17，2024，96x69cm，墨、矿物质颜料、锈、骨胶、蛋清、宣纸

衍场，2020，250x200cm，墨、矿物质颜料、锈、骨胶、蛋清、宣纸

天地Heaven and Earthce 200x205cm 1994 墨、矿物质颜料、锈、骨胶、蛋清、画布Ink, Mineral-Color, Rust, Bone-Glue, Albumin on Canvas