樱花树下，DIOR续写美学传说

这座古建筑始建于794年（约2年后完工），在日本佛寺中占据极高的地位。它在1994年被指定为联合国教科文组织世界遗产，是古京都历史古迹中非常重要的一部分。而本次DIOR 2025秋季女装成衣系列发布会，就选址于寺庙里五重塔脚下的花园。园内经过精心布置，栽有四季花卉。站在池塘旁，近可赏花，远可观塔，适合放松身心，是绝佳的观景之处。

而纵观DIOR品牌历史，其与东方美学的渊源，结识已久。

CHRISTIAN DIOR先生于1953年首次在日本展示他的作品，是首位在日本展示其系列作品的时装设计师。受到当年文化趋势的影响，那时候展示在T台上最受欢迎的是名为“Jardin Japonais”的一条高级订制的裙子，裙身上以经典的樱花和小鸟为主要的图案。时隔一年，他又用产自京都的国宝级提花面料西阵织，设计出带有鲜明当地文化元素的“Rashomon”（罗生门）、“Tokyo”（东京）和“Outamaro”（喜多川歌麿）三件作品。

Jardin Japonais裙装/裙子上的印花图案

京都东寺花园的2025秋季女装成衣发布会，全方位地展示了DIOR独特的时装魅力，以及其与文化美学的深厚联系。女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri）再次深入探索了世界各地传统服饰文化的脉络。

她在秀前的一份声明中表示：“在20世纪50年代初，CHRISTIAN DIOR开始与一家京都的丝绸工坊合作，为自己的高级订制系列设计了一系列款式，这些款式采用了珍贵的东方织物。”她补充道：“这座由几代才华横溢的工匠精心打磨独特工艺的城市，为重新点燃这些创意交流提供了一个独特的背景，并将呈现我的2025秋季女装成衣系列。”

本季，她通过携手著名的龙村织物工坊（Tatsumura Textile），致力发掘与探索不同文化中的服装设计语言，为DIOR时装的廓形注入多元新意，并在当地建筑设计的崭新视角启发下，使创作核心回归至时装与身体之间的亲密联结。

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽从二维与三维的视角出发，研究服饰的廓形精髓，例如于本季出现的外套，其设计灵感源自DIOR先生1957秋冬系列设计的“DIORPALETOT”和“DIORCOAT”外套，它们作为外搭，巧妙地保留了单品自身的轮廓之美。

藉由DIOR曾任创意总监马克·博昂（Marc Bohan，1961年-1989年在职）于1971年举办发布秀的珍贵影像，时装屋于本季再度对话本土的戏剧艺术，在灵感交汇中实现了时装的持续新生。东寺的樱花树下，玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽将特有的DIOR美学继续传承。

一幢建筑的真实内核在于其内部空间，即人们切身感受与体验的生活空间。这一价值理念与时装的本质不谋而合。服饰与身体的关系，恰如建筑与内部空间——服饰为身体而生，身体经服饰塑型，并在不同地域文化的熏陶下，展现出多元美学风格。恰如本季DIOR女装成衣系列，在东寺幽静的大地调色盘之上，亮眼的粉色和蓝色T台造型穿插其中，配合着富有当地文化特色的衣着剪裁，营造出略带神奇的视觉效果。

此前，玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽曾在京都参观的《爱时装：追寻自我》（LOVE FASHION：IN SEARCH OF MYSELF）展览，也成为本季的灵感来源之一。该展览以身体、身份和愿望为核心主题，通过对东西方时装文化中服饰剪裁风格差异的探讨，呈现了身体姿态的独特性及其蕴含的复杂情感。同时，她也通过作品致意当地工匠精妙的手工艺技巧。

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽亦在本季为面料赋予“灵魂”，将服饰视为身体本身，以其独特的建筑美学视角，打造出一个融合面料质感与时装廓形的当代身体。因此，阔型夹克和外套成为本季DIOR女装成衣系列的核心单品——拥有宽松包裹的线条，时而以腰带点缀。细节处辅以东方的庭院植卉图案点亮奢华真丝面料，进一步勾勒优雅美韵。

长裙则跟随模特身体的律动轻盈起舞。这是一场关于蜕变的系列，沉稳的黑色在跃动的红色映衬下愈加深邃；独特的花卉图案营造出诗意的叙事氛围；金色刺绣升华了工艺的细节，蕴藏着DIOR品牌对于时装的无垠创想。

本季DIOR 2025秋季女装成衣发布秀邀请到了著名演员Sophie Marceau、DIOR品牌大使Deva Cassel、DIOR美妆大使山下智久、DIOR日本品牌大使横滨流星，以及泰国女演员Kimmy Kimberley和Tontawan Tantivejakul等一众明星嘉宾到场，为东寺花园之夜增添星光。

著名演员Sophie Marceau

DIOR品牌大使Deva Cassel

DIOR美妆大使山下智久

DIOR日本品牌大使横滨流星

泰国演员Kimmy Kimberley

泰国演员Tontawan Tantivejakul

图源：DIOR官方