张若昀郁闷：积压9年老剧“诈尸”，《霍去病》更名删减于事无补

文/火狐文娱观察组

2016年《霍去病传奇》开拍时，张若昀尚未凭《庆余年》跻身一线，古装剧市场还是《琅琊榜》《芈月传》的天下；而2025年的今天，观众早已被短剧、科幻、悬疑题材驯化，历史剧的生存空间被挤压得所剩无几。积压九年，更名《风起大漠》并删减17集，张若昀主演的这部历史题材剧以一种近乎“考古”的姿态重回公众视野。然而，这部剧的命运早已被时代远远抛在身后。更名、删减看似是“求生”之举，实则难掩创作逻辑的陈旧与市场定位的尴尬。

过时的故事：从“军神”到“恋爱脑”

《霍去病传奇》的积压，本质上是历史剧创作困境的缩影。该剧立项时主打“少年军神成长史”，却因过度渲染霍去病的情感纠葛而被历史爱好者痛批“魔改”。原著中“匈奴未灭，何以家为”的悲壮，在剧中变成与和亲公主蓁娥（毛晓彤饰）的“虐恋主线”，甚至被网友调侃“23岁的人生拍70集，60集都在谈恋爱”。尽管删减至75集后，制作方宣称“去狗血化”，但九年积压已让服化道风格与当下审美脱节。观众对“实景拍摄”“铠甲复原”的硬核卖点早无新鲜感，反而更在意剧情节奏与人物深度。

反观近年爆款古装剧，《庆余年》以现代思维解构权谋，《长安十二时辰》用悬疑张力重构历史，《梦华录》以女性视角激活宋文化，无一不是以创新突围。而《风起大漠》仍停留在“大漠孤烟、万马奔腾”的传统史诗叙事中，既无年轻观众偏好的“爽感”，又缺乏历史迷期待的“考据严谨”，两头不靠的定位注定让它沦为“时代的眼泪”。

张若昀的尴尬：一线演员的“历史包袱”

张若昀的崛起，几乎与《霍去病传奇》的积压同步。2019年《庆余年》的范闲让他成为“男频剧一哥”，随后《雪中悍刀行》《警察荣誉》进一步巩固其“演技派”地位。但《风起大漠》中的霍去病，却是他九年前的青涩之作。彼时的他尚未形成鲜明的表演风格，与如今沉稳犀利的荧幕形象形成割裂。预告片中，他身披重甲、目光坚毅的镜头虽不乏气势，但对比《庆余年》中游刃有余的幽默与权谋，难免显得单薄。

横向对比同期男演员，张若昀的处境更显微妙：

肖战、王一博以流量见长，古装剧《陈情令》《有翡》虽口碑分化，但商业价值碾压；杨洋凭借《且试天下》《凡人修仙传》稳坐“古偶男神”宝座；吴磊从《琅琊榜》童星转型，《星汉灿烂》《爱情而已》展现多面性；易烊千玺早已转战电影，凭《少年的你》《长津湖》奠定“00后演技派”地位；胡歌则以《繁花》再证“剧王”实力，历史剧赛道几无对手。

张若昀的优势在于“男频正剧”的稀缺性，但若《风起大漠》口碑崩塌，恐将消耗《庆余年2》积累的观众期待。

古装剧竞争：情怀难敌市场规律

历史剧的式微已是不争事实。近十年，除《大秦帝国》《天下长河》偶有破圈，多数作品皆成炮灰。《风起大漠》试图以“历史厚重感”破局，却面临三重挑战：

观众耐心流失：75集的体量在短剧时代堪称“劝退”，即便删减，主线节奏仍被批“拖沓”；

类型创新不足：权谋、战争戏码缺乏新意，反观《显微镜下的大明》以微观史观破题，《长安的荔枝》以职场隐喻出圈；

演员与角色错位：张若昀的“叔系”气质与霍去病的“少年将军”形象存在天然隔阂，不如吴磊在《星汉灿烂》中少年感与霸气的平衡。

更致命的是，该剧还深陷“制作过时”争议。九年前搭建的秦汉影视城、复原铠甲，在2025年观众眼中已无震撼可言。毕竟，《封神第一部》的工业化美学、《流浪地球3》的虚拟拍摄技术，早已拉高国产剧的制作基准。

八卦与作品：婚变传闻下的“风险对冲”

值得一提的是，张若昀与唐艺昕的婚变传闻近期甚嚣尘上。尽管双方未正面回应，但舆论已开始“风险对冲”：若《风起大漠》扑街，张若昀可能面临“家庭事业双低谷”的叙事；若剧集意外翻红，则传闻反而成为流量助推器。不过，观众对演员私生活的容忍度逐年降低，过度消费八卦或将反噬作品口碑。参考杨幂《哈尔滨1944》因离婚传闻分流关注度的前车之鉴。

积压剧的“复活”，是情怀还是负担？

《风起大漠》的定档，像一场迟到的考生闯入已经换题的考场。它或许能靠张若昀的国民度收割初期热度，但长远来看，历史剧的复兴不能依赖“考古”。当观众对《庆余年2》的期待远高于《风起大漠》时，张若昀或许该清醒认识到：演员的进阶之路，需要持续输出《庆余年》级别的作品，而坚决不要为积压剧的“历史包袱”买单！