米兰设计周成为奢侈品牌家居系列的「战场」

米兰设计周 2025 于上周圆满落幕。短短一周内，米兰 18 个街区共举办了超过 1,650 场活动，官方日程中的 230 项活动较去年也增长了 21%，创下历史新高。在此期间，一线奢侈品牌悉数亮相，从家居系列发布、空间装置到沉浸式展览，全面展现品牌在家居生活方式领域的布局野心。

借助米兰设计周的叙事结构，奢侈品牌不仅成功拓展其「生活方式」的话语边界，也有助于其抢占更庞大、级别更高的消费群体。在获取流量与更深层的文化塑造同时，也为这场原本聚焦家居与室内设计的活动注入了更多时尚跨界活力。

LOUIS VUITTON

Via VOGUE

在米兰新古典风格的地标建筑 Palazzo Serbelloni，LOUIS VUITTON 上演了「大手笔」的重磅发布。今年米兰设计周，品牌带来全新 Objets Nomades 家居系列，包含由 Estúdio Campana、Patricia Urquiola 等设计师操刀的家居作品，奢华气质拉满。

Via BOCA DO LOBO

这次 Objets Nomades 系列致敬品牌定制旅行物品的传统，尤其是 1874 年为法国探险家 Pierre Savorgnan de Brazza 设计的 Bed Trunk。如今，系列作品将这一探索精神延续并转化为现代室内与生活方式的需求。

Via Instagram @louisvuitton

前往 LOUIS VUITTON 展厅的每位访客，都进入了一个传承工艺与大胆前卫设计交汇的世界，感受品牌如何将每一款家居物件转化为活生生的雕塑。每一件创作背后，都有着独特的纹理、形状与故事。

HERMÈS

Via AD

每年 Hermès 的新家居系列发布可谓是米兰设计周期间的重头戏，今年也不例外。品牌空间位于 La Pelota Jai Alai，一座建于上世纪 30 年代的旧体育馆。不过，这次的风格一反往年深沉的历史叙事，转而用纯白极简颠覆想象。

Via Instagram @hermes

家居系列创意总监 Charlotte Macaux Perelman 与 Alexis Fabry 将整个展厅刷成纯白色，所有展品悬于巨大的白色方盒中，底部透出若有若无的彩色光晕。整体的白色调恰好让物件本身成为主角，无需多余解释，Hermès 用最干净的舞台，让工艺「自己说话」。

GUCCI

Via AD

GUCCI 打造的「Bamboo Encounters」被外媒称为品牌有史以来「最具野心」的米兰设计周项目，也是品牌近年来最大的一次「竹系叙事」，向这个从 1940 年代开始就影响品牌美学的材料致敬。

Via Instagram @gucci

展览空间从一片真实种植的竹林出发，延伸到由艺术家 Dima Srouji 拾得并改造的「边角物」，再到由巴勒斯坦 Jaba’ 村手工艺世家 Twam 家族吹制的玻璃装饰，每一环都在重新定义竹子这种材料于现代的创作可能性。而最「出圈」的，或许是由荷兰 Kite Club 制作的尼龙风筝：颜色张扬，形态灵动，犹如随时会被一阵风吹向高空。

Loro Piana

Via Wallpaper

米兰设计周最「戏剧化」的呈现，必属 Loro Piana 与 Dimoremilano 联手打造的《La Prima Notte di Quiete》展览。Loro Piana 照例将展览放在了品牌米兰总部的庭院，以旧式影院为灵感，展现品牌低调奢华背后耐人寻味的叙事力。

Via LVMH

展品包括 Dimorestudio 为 Loro Piana 定制的家居系列，表达品牌对传统与现代的完美融合。除此之外，Loro Piana 还推出了限量版手工瓷器系列「Punti a Maglia」，与法国 Limoges 匠人合作，精美的金线装饰与 Loro Piana 的纺织工艺相得益彰。

LOEWE

Via Instagram @loewe

在 Jonathan Anderson 最近离任 LOEWE，Proenza Schouler 的 Jack McCollough 与 Lazaro Hernandez 即将接手品牌的背景下，今年 LOEWE 的米兰设计周项目正好落在了品牌的过渡期。不过，这场展览仍由 Jonathan Anderson 主导，也作为了其「告别之作」，依旧延续了其一贯注重手工艺的创意方向。

Via Instagram @loewe

据介绍， LOEWE 的项目设定其实相当直接，邀请了 25 位艺术家、设计师与建筑师，围绕「茶壶」这一生活中常见的物品进行创作，选址于 LOEWE 一直使用的 Palazzo Citterio 地下空间展出。虽然主题看似简单，但呈现出的技艺与美学却极为丰富多元，例如 Rose Wylie 对英式皇家 Albert 茶具的玩趣变奏、建筑师 David Chipperfield 打造的极致黑色优雅版本，以及 LOEWE 工坊自制的茶壶保温罩，钩织成刺猬与鸭子的形象，非常可爱。

FENDI

Via Instagram @fendicasa

FENDI Casa 于米兰设计周发布 2025 家居系列，将奢华皮草、FENDI 黄、Murano 玻璃等标志元素延展至生活空间。展陈由设计师 Lewis Kemmenoe 操刀，在斯卡拉广场门店打造出自然与未来感并存的双重空间：一侧是竹、绒、浅木等有机质感，另一侧则以金属与雕塑线条诠释性感家居。

Via Instagram @fendicasa

系列作品邀请多位设计师联袂呈现：Lee Broom 推出可投影出 FF logo 的雕塑感吊灯，Peter Mabeo 将 FF 图案柔化为流线造型打造咖啡桌，Stefano Gallizioli 带来如缎带般环绕的 Twist 椅。而中心展品 Soho 沙发则每两小时更换一次外层面料，从 70 年代 conversation pit 到 90 年代柏林 lounge，展现品牌于家居定制方面的无限可能。

SAINT LAURENT

Via Designboom

Saint Laurent 在 Tortona 区打造了一场名为《Saint Laurent-Charlotte Perriand》的展览，展出了四件在 1943 至 1967 年间构思的未曾公开的家居作品，由设计先锋 Charlotte Perriand 打造。

Via Instagram @ysl

其中一件重要作品名为「La Banquette de la Résidence de l’Ambassadeur du Japon à Paris」(1967 年) 的五座沙发，最初是为巴黎日本大使馆的官邸设计。这件作品由建筑师高仓顺三委托设计，Perriand 的构思使其看起来仿佛悬浮在空中，这一视觉效果通过延长超过七米的底座并在两端上翘实现。

PRADA / Miu Miu

Via Forbes

值得关注的还有 PRADA 与 Miu Miu，以创意聚焦的「对话」作为表达形式，将品牌哲学延伸至思想与文化领域。Prada Frames 今年以「In Transit」为题，选址米兰中央车站皇室候车厅及 Gio Ponti 设计的列车内部，围绕迁徙、基础设施、气候控制等议题展开深度讨论，呈现 PRADA 一以贯之的跨学科思考视角。

Via Forbes

Miu Miu 则再度举办「Literary Club」文学俱乐部，聚焦女性作家及文化议题。本届围绕《等待的岁月》展开朗读与表演，探索知识性、情感联结与女性声音的多重维度。两场活动虽形式克制，却都精准地构筑起品牌在文化维度上的深层价值与影响力。

家居生活与空间联合叙事，时尚品牌不可错过的重要平台

Stone Island 与 Friendly Pressure 联合呈现的试听空间 | Via Instagram @stoneisland

米兰设计周近年来逐渐成为拓展多元化业务、塑造品牌新形象的重要平台。而时尚品牌争相于米兰设计周期间发布全新家居项目，除了拓宽影响力、品牌的多元发展和获取流量之外，或许还与家居设计市场的蓬勃发展和超高净值人群消费喜好息息相关。

Longchamp 和 JIL SANDER 在今年推出了首个家居系列 | Via Forbes、Instagram @thonet_official

BoF 与 McKinsey & Co. 发布的 The State of Fashion: Luxury 2025 显示，家居已经成为奢侈品牌争夺市场份额的一大重要领域，今年也能看到有一些时尚和新晋品牌的首次亮相。

相比时尚单品，超高净值人群对家居消费的兴趣也更为浓厚。虽然这部分消费人群占比较小，但也将作为市场增长的助推引擎，预计在 2027 年前推动全球市场增长的 65% 至 80%。

新晋品牌 vowels 首次亮相，携手 WAKA WAKA 打造木质家居系列 | Via vowels

同时，家居生活方式产品的扩展不仅能为时尚品牌开发及稳固新的收入渠道 (早在 2023 年 BoF 就提到家居市场的价值为 6,430 亿美元），还能提升品牌价值，增加顾客的生命周期价值。虽然大多数品牌并不单独披露家居业务的商业表现，但少数一些品牌的家居业务已经占到高达 15 %。

A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 与瑞士设计工作室 Atelier Oï 的合作 | Via Designboom

也有观点指出，时尚奢侈品牌在零售家居设计产品方面也存在一些挑战。例如时尚行业的高管们对该领域的盈利性看法不一，尤其是直接零售较为困难。分销商和零售商在其中扮演了举足轻重的角色，而室内设计师对消费者的影响力，也与时尚中的造型师和名人作用不同。

因此，时尚品牌在涉足该领域时也需要考量的因素其实也有很多，如何平衡时尚品牌的定位与产品的实用性、舒适性，以及如何通过线上线下的结合提升品牌在这一领域的影响力。

米兰设计周这一关键平台，对时尚品牌来说这既是美学的较量，同时也是品牌影响力的争夺。放眼全球，有着巴黎 Maison & Objet 逐渐强化其奢侈品定位、迪拜设计周吸引高净值客户、Design Miami 的影响力也在美国以外迅速扩张，但米兰仍被认为是最具声望与能量的设计舞台，成为品牌拓展文化内涵、深化消费场景的理想场所。

不同于时装周单一的服装展示秀，米兰设计周更侧重于通过空间与生活物品来传达品牌的核心文化与情感。除了市场增长之外，品牌也有更多的发挥空间，以交互式展览将产品与艺术、生活以及社会等多个议题相结合，呈现出一个独特的世界观。

AUTHORterry

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