从棋士到蛮好的人生：为什么顶配国产剧依然讲不好中国式故事？

3月至4月的国产剧市场，可谓是好戏连台，大制作好剧轮流开播。

然而令观众倍感失望的是，从《棋士》到《蛮好的人生》，包括谍战剧：《黄雀》豆瓣7.0分，现代剧《以美之名》豆瓣6.8分，几乎从拍摄团队到导演和演员都是顶配装置，但是却从开播至今，要么如《棋士》高开低走，要么如后面三部不温不火地播着，可以说全部哑火，无法和几位主演曾经的爆款剧相提并论不说，连最起码的热播都算不上。

《棋士》是王宝强阔别电视剧圈多年后主演、监制的“围棋教师高智商犯罪”国产剧，开播后即以跌宕的叙事噱头、演员的突破性表演、对人性和社会议题的挖掘以及借鉴《绝命毒师》的争议，成为今年国产剧市场的焦点之一，可是在大多数网友认为该剧可以成为2025开年爆款剧的期待中，却依然越播越悄无声息，最终也就是开放型的结尾被再度讨论一番后，悄然下线。

再看同样是犯罪剧类型的《黄雀》，再次证明，离开了好团队和优秀剧本的加持，哪怕演技如郭京飞一样精湛，也无法成为扛剧的保障，尤其是经典谍战剧《潜伏》《风筝》《悬崖》高山在前，再碰瓷起一个动物名字的谍战剧几乎无一例外都扑街了。

所以不提也罢。

再看最可惜的两部有望成为爆款剧的女主现代剧《以美之名》到《蛮好的人生》，前者是姚晨和贾静雯两大美女联手，题材也是较为新颖的整形题材，探讨了关于美、关于女性职场、关于医者仁心的激烈探讨与冲撞。两大女主从冤家到为了更大的敌人而联手，找回属于医生的高光、亦成就更美的自己的故事。

《蛮好的人生》是孙俪再次回到熟悉的赛道，熟悉的题材和熟悉的城市，简直量身定做。这次卖起了保险，找回了当年看《安家》的感觉，还惊喜说了上海话。暖心又提气，市井烟火气十足。

可是，开前的压宝必爆到如今看来平淡无奇，如果说白瞎了三位有颜值有演技的三位美女，那么，再度探讨有望成为爆款的顶配国产剧的扑街，为什么顶配的国产剧依然好中国式故事？

首先，从演员配置上来说，王宝强作为男主是绝对有料的，可是偏偏这类大男主剧吸引不了如今越来越独立的女性观众，又没有多少从《士兵突击》时期喜欢王宝强的中年男性观众，年轻男生又对王宝强并不喜欢，所以这种看起来“故作深沉”的犯罪片就注定不会有过多的出圈讨论度，所以没有可以炒作的粉圈CP、又没有疯狂买热搜、互撕，王宝强的号召力俨然如今看来只适合“唐探系列”的喜剧片了。

同样地，作为大女主剧，《以美之名》中的姚晨和贾静雯不会有CP，而搭档他们的男主侯雯元和袁弘，简直就是越级碰瓷，暂且不论其演技，就算是剧中饰演夫妻，也是超级没有CP感，越看越烦。

而到了《蛮好的人生》中的孙俪，前有《乌云之上》从甄嬛神坛跌入泥潭，饰演了并不适合自己的角色，再到紧随其后开播的现代剧，虽然回到了自己擅长的舒适区赛道，可是，却依然未能如《安家》一样成为爆款剧。剧中的领衔主演董子健和饰演前夫的高鑫，同样存在没有CP感又无法扛剧的硬伤。

其次，再讲讲故事，尤其是前面提到的“中国式故事”，剧情人设太老套、bug太多。

有网友总结该剧：2025年了，居然还有这样的剧情？丈夫出轨，孙俪饰演的妻子色诱不成，拉着小三一起跳河，逼问男人你救谁？刷完4集孙俪《蛮好的生活》，对比之下，觉得豆瓣6.4分的《乌云之上》都能算精品了。《乌云之上》只是寡淡，只是无功无过，而《蛮好的生活》是狗血糟粕一锅炖。

纵使有人评价孙俪演戏用力过猛，声嘶力竭大喊大叫，但是不得不承认，作为现代剧中的孙俪，演技依旧在线，当成一部喜剧看，开篇还是不错的。

但是，再次盘点当下开播有望成为爆款的顶配电视剧最终扑街的宿命，似乎依然绕不开电影和电视剧市场从“煤老板时代”进入“流量时代”的轮回和倒退。

编剧汪海林就感叹，以前的煤老板都好，他们只爱（shui）女演员，不干预创作。

互联网公司兴起后，他们不仅投资电影，还干预创作，将所谓的大数据思维植入了电影中。上有所好，下必甚焉。

底下的明星就不再精进演技，而忙着走红毯，上热搜，曝八卦，刷存在感，最后靠着虚假流量获得了资源，看似精准定位，其实已经和艺术的创作初衷背道而驰了。

电视剧也紧跟电影的脚步，进入了群魔乱舞时代，最典型且最有影响力的代表是于正剧：抄袭、融梗、炒作、流水线生产，收视却节节高升。

归国四子是这场乱象中的典型代表，他们回国后在大量粉丝的簇拥下，出演影视剧，在综艺里当导师，周星驰、徐克、成龙等一众大佬都要为他们站台。

而在畸形市场培养下的观众也出现了审美偏狭，冯小刚说得好：“中国电影垃圾遍地，一定和大批的垃圾观众有关系，如果没垃圾观众捧场，垃圾电影就没生存空间，制片人也就不会制作垃圾电影。”

纵观当下的电视剧市场，最典型的譬如《平凡的世界》《装台》《人世间》等一系列“茅盾文学奖”改编的电视剧，用强大文本硬核输出对习惯了速食的观众进行了一个“文化强攻”，也极大地提升了观众的审美趣味。

除了这些具有强大文本硬核的小说作为蓝本之外，如何写好和拍好“中国式故事”就显得尤为重要。

拍好“中国式故事”，就意味着要让创作者不能待在家里一味模仿照搬和臆想，而应该扎根我们的文化土壤，体验各地的风土人情，写出真正属于中国的故事，不求多么跌宕起伏扣人心弦，至少要让观众相信，这就是发生在这块土地上的故事。

紧随其后的则是“中国式情感”，流水线下炮制的职场剧里的“霸道总裁爱上我”，抗战剧里的手撕鬼子和裤裆藏雷，言情剧里的爷孙恋，古装剧里的到处卖腐，都在意淫和快节奏的情感共鸣中拉低了中国式情感的档次。慢工出细活被工业流水线偶像剧彻底抛弃。

乱象背后的原因就是创作者没有把握好“中国式的情感”。

影评作者“好多鱼”总结此模式，只能耍宝使相掉凳儿和上猛料，以挤眉弄眼替代眉目传情，以强行制造冲突来替代娓娓道来，以“奇”来遮盖“假”。

如何拯救？已经有答案——先搞清楚自己的文化有什么，才能按照文化来。

但是目前可悲的是，他们连文化都没有，或者说渐渐丧失了自己的文化。纵然有很多网友觉得，现在的影视圈已经不需要观众的参与了，资本自行炒ip，资本自行捧资源咖，资本自行买水军，买评分，买影评，买收视率，买网播，买热搜，再捧个奖出来，一条龙闭环服务。既然都不需要观众的参与了，那我去找其他的乐子。

话虽如此，可是依然是有一部分创作者、演员、导演和后期人员在努力地写好剧、拍好剧，就说明，影视剧市场的春天虽然还没有到来，但是还是有希望的。

最怕的是，厨子不知道自己做的菜难吃！

汪海林话说的很到位：“十年时间没有实现产业升级，反到消灭了观众，培养了一代脑残，关键还赔钱。”

或许，综合来看，这就是顶配的国产剧已然讲不好中国式故事的症结所在。

需要做大手术，可是大家要么装聋作哑，要么医术不精，就只能任毒瘤越来越大，等到全身瘫痪后，才能彻底换新。

【羿云天，非著名写作者。原名徐亨福，生于兰州，现居郑州。原创最深度的娱乐影视评论，时事热点解读，家庭教育分析与心理咨询。不随波逐流，有料有态度，更有温度。新浪微博：羿云天；微信公众号：羿云天说（ID：yiyuntianshuo）】