音乐有故事，黎锦晖的大上海风情，让聂耳深感痛心

中国的音乐在民国以前其实一直是以“戏曲”为主，而唱戏的人一般都会在舞台上边唱边演，以达到某种观赏效果，在那个年代称为“戏子”。这些人是以戏班团队的形式存在的，常常是在特约的戏院团队表演；和出演一些达官贵人，公子哥们的邀约而登门表演。

还有一种职业的街头唱曲人，因为他们是以流动的摆摊形式在街头卖唱为主，他们唱的一般称为“小曲”，由简单乐器伴奏加入唱词，有点像现在的吉他街头卖唱一样。

但这种源于民间的“小曲”在当时来说是更接近生活，更能反映出一些社会底层的声音，所以流传性很广，影响甚大！

其实这些“戏曲”和“小曲”都只是一种曲艺而已，然而这种民间的“小曲”却成了撑起了一个叫“乐坛”的名词，流行至今------

黎锦晖

在“曲”与“歌”的变革中，黎锦晖算是中国流行音乐的始作俑者。在上个世纪初，中国人能听到不同于往常的音乐风格，也只能是一些教会传出来的歌声，在当时音乐界来说，这些教会传出的歌曲算是一种新音乐，新文化！

当时正在北平孔德学校当教员的黎锦晖，为了更好的推广国语，他积极为儿童创作了大量的儿歌，深受欢迎。在旧社会的世界里，一首能唱哭千万穷人的正统音乐《可怜的秋香》就是那个时期的作品。

青年时代黎锦晖就一直醉心于新音乐运动，主张新音乐和新文学携手共进。1920年至1927年间他先后在上海主编《小朋友》周刊和创办了“中华歌舞专科学校”。

然而偏偏在国家局势动荡的1927年前后，黎锦晖却搞起了流行音乐。当时一首《毛毛雨》的诞生，使得一些左翼音乐人深感不安，他们怎么也不接受不了一个曾经写过《可怜的秋香》的人改去写《毛毛雨》了！

“毛毛雨，下个不停，微微风，吹个不停------”，这首由黎锦晖写给他女儿演唱的《毛毛雨》在当时音乐界的声讨中迅速传唱起来，让中国人一夜之间有了自己的流行音乐，而中国流行音乐也由此拉开了历史的新序幕------

聂耳

当时一个爱国青年聂耳深深佩服黎锦晖在音乐创作中的成就，这个16岁便加入了共青团，被当局列入黑名单的聂耳，带着他那满腔的激情向黎锦晖学作曲。值得一提的是，聂耳的国语就是从黎锦晖那里一字一句地学来的。起初，黎锦晖先要求聂耳先学会国语，他认为普通话正了，才不会有歌曲倒字现象。

1928年，黎锦晖带着他创办的“中华歌舞团”去了香港和南洋各地巡演，演出曲目中除了有《麻雀与小孩》这些儿童歌舞剧外，就是《毛毛雨》等大批流行歌曲了，这使得中国的原始流行歌曲加快成熟起来。

1929年，“中华歌舞团”南洋一行因经济困难滞留在新加坡无法回国，为了凑够路费，黎锦晖不得不接受一家书局的订单短期内写了100首歌曲寄回上海，由上海文明书店出版，一共16集的《家庭爱情歌曲》，其中包括有后来风靡一时的《桃花江》，《特别快车》，《妹妹我爱你》等着歌曲。出版商靠着这些随手一写的歌曲大发了一笔横财，黎锦晖也因此赚回了路费。然而，正是这些歌曲让中国流行音乐奠定了早期风格，也成了黎锦晖独自一派的音乐风格。

1929年，回国后的黎锦晖迅速风卷残云，包装起了他的”明月歌舞团”。但后来因为各种带有“歌舞团”名义的团队在各大都市兴起，大上海相继出现了“玫瑰歌舞团”，“桃花歌舞团”等专门表演一些低俗的歌舞，将名声搞得很坏，让本来洁白无瑕的“明月歌舞团”涉入了一 种低级行列，于他决定将“明月歌舞团”改为有带曲艺正统概念的“明月歌舞剧社”。

黎莉莉

后来，黎锦晖的“明月社”培养出了以黎莉莉，薛玲仙，王人美，胡笳 为首的第一代“四大天王 ”，让周璇，白虹，严华等成为第一代流行歌曲星，黎锦光，姚敏等成了第一代著名的流行音乐创作人，因此，而当时的流行音乐也变成一种“大上海风情”。

“九一八事变”后，“明月社随着合作方联华影业的退出和民族危难时期而急剧走向衰落。为了让“明月社”的每一个成员每天有饭吃，黎锦晖一度疯狂的创流行歌曲，而且是越写越滥，越写越俗，最终落得了一个“制造黄色音乐的罪名”。

1932年，“明月社”开始了苏州，镇江，南京，汉口等城市巡演。这是一次失败的巡演，演出均受到了国民党的政治欺压和进步青年的抵制。在日军全面侵华，国难当头时期，商家只顾及商业利益，过度滥造的歌曲作品实在是和时代大为不符。聂耳目睹了这一次巡演的衰败。

在这个民族存亡时刻，聂耳便开始渐渐对黎锦晖仍然积极创作“大上海风情”歌曲而深感痛心，很快便传出“明月社”内部产生了思想核心的分歧。后来，聂耳甚至还和老师干了起来，劝黎锦晖悬崖勒马，迷途知返，别再唱这些《毛毛雨》和《美人窝》了。

周旋

直到1937年，作为进步青年的聂耳以“黑天使”的笔名发表了《中国歌舞短论》，内容尖锐地批评了黎锦晖“带领一班红男绿女，东奔西跑，国内国外，显了十几年的软功夫------香艳肉感热情流露------被麻醉的儿童无数无数------”。

黎锦晖则认为“文章作者是一个没有十分了解的人，简直不对，至于歌舞中的‘香艳肉感',实在是 不得不适应一下社会”。或许在当时黎锦晖的眼里，这些都是不得已为之的，毕竟在他眼前要养活的是一班依靠歌舞剧社生存的人。

当时有人说聂耳破坏了“明月社”的声誉，聂耳只说“剧社这样下去是没有前途的”。后来，聂耳便在《新闻报》刊登“因志趣不合，自愿脱离明月社”，从此黎，聂师徒分道扬镳------

聂耳离开“明月社”后去了北平，认识了田汉，参加了左翼剧联，在田汉的介绍下成了一名真正的中国共产党员。聂耳虽然离开了“明月社”，但对恩师黎锦晖仍然有着很高的评价：“黎锦晖是中国最多产，最有影响的作曲家”。

田汉

1935年，聂耳在取道日本去苏联期间，不幸在日本溺水与世长辞，他短短的一生创作了旷世经典《义勇军进行曲》和广为流传《卖报歌》，《大路歌》，《开路先锋》等优秀歌曲。而黎锦晖也在1936年解散了他的“明月社”，以全新的姿态，积极投入“平教会”和抗战的创作音乐中。

从1931年到1936年间，黎锦晖带着他的“明月社”大搞他的流行音乐，还不断为多部电影创作电影歌曲，创作电影音乐。他一直坚持热衷于舞厅音乐，将民歌音乐爵士化，让整个大上海的歌舞厅如沐新风。

此间，黎锦晖在“百代”，“胜利”等知名唱片公司灌录制作了大量“明月社”的流行歌曲，在全面抗战前，这流行歌曲被称为“黎派音乐”，因此在那个时期的黎锦晖是“一花独放”，尽领风骚的------

多年后，黎锦晖回忆这段往事说“1932年前后，有好几位朋友，如田汉，任光等为了帮助我，给我忠告，聂耳经常到我家来，提供了许多宝贵的意见，例如他的《中国歌舞短论》------他不但用生动而严肃的批评来激发我，而且给我热心的鼓励，而我仅仅表示'我引起火灾，希望大家合力熄灭它'------我丢不下小集团我生活的包袱，没有真诚重视朋友们善意的教导。不过，到了1936年，我走到歧途的绝路时，这些忠言仍然发生了力量，拉我一把，把我从泥坑里救了出来"------

注：（本文为第一集，未完待续）