木屑做染料、可穿戴陶瓷？「有料空间」的“绿”科技品牌太炸了

2025秋冬MODE上海服装服饰展，3月25日至29日在长宁区虹桥联合大厦举办。作为MODE上海服装服饰展的特色展区之一，有料空间持续集结全球可持续先锋品牌打造“可持续产品展示区”，涵盖生物基材料、可穿戴陶瓷、循环鞋履、软木手袋、3D 打印服饰、植物染等领域。以材料创新驱动设计变革，通过科技与美学的交融，为时尚产业带来更具可持续性的解决方案。

当代男装品牌PERMU以「身体与自然的对话」为创作母题，持续探索英式剪裁与解构主义的交融边界。品牌坚持环保可持续技术创新和虚拟时尚，将环保材料与 “皮肤 ”概念相结合，通过创意视觉将可持续设计融入每一件产品并赋予产品独特的含义。本季核心技术突破来自与开云集团米兰可持续实验室（Kering MIL）的战略合作——创新采用NATURE COATINGS研发的「生物质炭黑染色系统」—— 一种源自木材加工废料的革命性染色技术，被誉为「世界上现存最天然的黑色染料」，将木材加工废料转化为全球首款负碳排染色剂。

这一染料源自对木屑的高科技处理：回收木制品中的废弃木屑，经分子结构破坏后转化为碳粉，再制成液态染料。相比传统黑色染料带来的高污染与碳排放，该工艺不仅实现了负碳排，更赋予黑色前所未有的自然张力与环保意义。

在此基础上，PERMU 打破“面料”概念，以“液态染料”直接凝固成衣，带来先锋性的视觉与触觉体验。成衣不仅是一件衣物，更是一种材质实验与哲思表达。

在设计语言上，PERMU 延续结构感与解构手法，以“皮肤蜕变”为灵感打造核心造型。3D 打印鱼钩作为结构构件，可拆卸后呈现出燕尾服般的多重轮廓；融合硅胶与染料直接凝固而成的衣物，则模糊了传统“布料”与“成衣”之间的边界。此外，品牌经典的黑色基调通过手绘渐变、红色内衬等细节处理，营造出如“毒液”般流动的视觉张力，展现人类肌理、血肉与衣物的情绪关联。

PERMU 以对可持续未来与东方语境中男装表达的深度思考展开讨论。作为本次胶囊计划中唯一入选的中国设计师，PERMU 以其一贯对结构黑色、天然材质（羊毛、棉）的偏好，精准匹配了此次木炭染料技术，赋予环保材料以时装精神与当代审美的再定义。面向市场，PERMU 持续获得海内外年轻群体、街拍圈层与艺人定制市场的关注，以其独特的材质语言与结构哲学，回应当代身体、城市与自然之间的复杂对话。

在青岛的海岸线边，HYBIO STUDIO 正悄然进行一场关于材料、时尚与生态的实验。作为一家融合生物艺术（Bioart）、材料设计与时尚媒介的跨界工作室，他们致力于以自然为原点，开辟一条可被降解、可被想象的未来路径。设计师以“采集者”的姿态，从虎苔、海带、虾蟹甲壳到高等植物的细胞壁中，搜集被城市遗弃的碎片，并将其转化为艺术作品、服装配饰或是具备养分的有机容器。在他们眼中，设计不是赋形，而是与材料共生。

HYBIO STUDIO 的创作聚焦于三大模块：艺术绘画、服装设计（含自制面料与配饰）以及家居产品类。其中两种核心材料构成了他们的“自然实验室”：

●海藻

从青岛夏季大量堆积的废弃藻类中提取的海藻材料，100% 可生物降解，未添加任何非天然成分，耐热达 80°C，甚至具备食品级安全性，常用于绘画与视觉艺术创作中；

（三幅画原材料）

●甲壳素

其二是结构性更强的「甲壳素」，提取自节肢动物与植物细胞壁，比纤维素更具功能性，广泛应用于塑形产品如装置艺术、配饰与功能性花瓶——这些花瓶甚至能为植物提供下一个生命周期所需的养分，在移栽后自然分解，不留废弃物。

如今，工作室也在研发一种完全可食用的生物基材料——它既可以成为头部造型结构、鲜花的承载体，甚至理论上可以入口。HYBIO STUDIO 并不急于用科技制造奇观，而是在追问一个本质的问题：材料的“终点”，是否也应像它的“诞生”一样自然？他们不是在使用材料，而是在与材料合作；在一次次创作中，让自然以另一种形态持续发声。

源于景德镇瓷文化，年轻的设计师品牌 LIWEN LIANG，融合传统工艺与当代时尚，经三年研发，将薄胎瓷与纺织品结合，开创可穿戴陶瓷面料，重新定义时尚材料可能。

创作过程中秉持可持续性，回收牛仔布、利用陶瓷印花及解构美学，在材料革新与环保间找到平衡。

由设计师罕青创立于2022年的全针织品牌 HANQING DING，专注于探索针织的柔软与其骨架感的有趣结合。HANQING DING将可持续理念融入整个生产链，以精湛工艺赋予服装更长久的生命。

品牌自有针织研发实验室，定时定量生产，降低库存浪费，并提供终生修补服务，希望在慢时尚里时装值得珍藏——可持续的浪漫，在于服装不仅承载记忆，更能在循环中重生。

来自瑞典斯德哥尔摩的 madnomad，是一个将极简设计与环保理念融合的可持续鞋履品牌。他们相信，真正优雅的设计无需多余修饰，而应服务于自然与生活本身。品牌以“环保小白鞋”为起点，主张用循环再生材料打造可长久陪伴的日常单品。Madnomad目前已发布三个纯素产品系列，设计核心均围绕可再生循环材料展开，鞋面采用素皮（Vegan Leather），鞋底由可回收材料创新融合而成。每一款产品都秉承可持续价值观，追求尽可能减少环境影响的设计与制作工艺，将环保理念融入每个细节。

madnomad 的用户多为热爱大自然与游牧文化的自由灵魂，他们关心环境，也重视文化的可持续。

●「Lagom」系列

灵感源自瑞典生活哲学，以“恰到好处”的平衡与简约为核心。2023年品牌首发即推出该系列，采用极简一体化设计，鞋面由可再生回收材料制成，鞋底以天然红酒软木塞打造环保基底，完美融合现代设计与可持续性，为日常生活赋予更多自然气息。

●「Reborn」系列

该系列精选由回收塑料瓶制成的 Repreve®️ 再生面料，并融入回收旧牛仔材质，以创新方式将时尚与环保紧密结合，展现独特的生态美学。

●「Reverie」系列

携手藏区工艺合作，推出以牦牛皮为主要材质的「Reverie」系列，为产品注入自然的力量与质感。原材料采集与手工制作兼具社会责任与生态思考，鞋底更巧妙融入由回收塑料瓶制成的彩色颗粒，将废弃物转化为设计语言。

在 madnomad 看来，时尚不只是关于美，更是关乎人与自然的和解方式。

2022 年创立于纽约的 ZOZORIKA，作为全球首个以 “碳中和” 为目标的可持续宠物生活方式品牌，凭借时尚美学与环保材料，引领宠物行业绿色转型。

推出全球首款碳中和认证宠物服饰，运用创新材料、3D 虚拟制版减碳，并借区块链追溯碳足迹，定位中高端，以社群连接爱好者。

「nuterm x 陶白白」户外系列践行环保，用软木和杜邦纸打造潮流手袋。软木可再生、美观轻便且防水，杜邦纸柔软坚韧、可回收。

该系列设计融合都市与户外，呈中性风格，服装也采用回收纤维、有机面料，通过创新版型设计提升多用性与耐久性。

可持续设计师品牌 Sunday Square 成立于2022年，品牌不追随潮流，而是放慢速度，致力于创造一个“永恒的乌托邦”。

品牌使用天然面料和环保回收材料，将服装结构与东方折纸艺术相结合，单品可以被拆解和转化成其他款式，实现尺寸自由调节与一衣多穿，并通过创新的几何版型实现零浪费裁剪。

UNCONSiOUS STUDIO 是一个以心理成长与情绪表达为核心的无性别主义时尚品牌，强调舒适、环保与再生材料的应用。在本季有料空间，品牌呈现“品牌复现系列”以苎麻这一天然植物为灵感与原料核心，融合农业与时尚，探索材料的文化身份与可持续可能。

系列中所有纽扣皆由苎麻废弃物纯手工制成，结合苎麻叶脉、根茎等结构设计花纹，不仅可降解，更是对自然形态的再创造。服饰面料则结合丝绸废料与苎麻秸秆纹理，打造肌理丰富的环保织物；部分衣物采用再生面料与苎麻香云纱混纺制成，强调材质的独特感与穿着的高质感。在产品形态上，UNCONSiOUS STUDIO 推崇“一衣多穿”理念，打造可变形、多功能的单品，如可变造型的吊带裙、正反两穿的上衣、裙裤一体设计等，鼓励日常穿搭的多样表达。

品牌同步开发了一系列以苎麻结构为灵感的配饰设计，包括项圈、戒指与手镯，部分以纯银打造，兼具艺术感与日常实用性。此外，品牌还跨界探索生物材料与科技工艺：利用海藻提取物制成可防水的“生物皮革”，推出结合苎麻纤维结构设计的 3D 打印手袋与装置服饰，持续拓展材料美学的边界。

UNCONSiOUS STUDIO 源于品牌创始人唐贝贝对家乡农业经济作物苎麻的情感与认同，也回应了西方市场对苎麻产地认知的偏差。作为全球 90% 苎麻产地的中国，是时候让“我们的植物”讲述“我们的故事”。

衣悟，后东方主义工匠品牌，秉持舒适、优雅、淳朴、独立的后现代精神，融合东方禅意生活意境。从东方思维出发，以传统手工植物染色，采用真丝、棉、麻等天然面料，传承传统女性美好，探索东方与现代及未来共生的穿衣方式。

ABOUT ULIO

关于「有料」

作为每一季MODE展中一个备受行业瞩目的展示板块，“善用材料，大有文章”的「有料」是上海时装周自2019年起在时尚产业可持续领域打造的试验田。聚焦国内外可持续前沿技术，围绕节能减碳、循环再造、商业创新等主题，甄选行业价值链上下游的可持续解决方案，发掘并联动业内优质绿色供应链与品牌，在展示中国原创设计力量的可持续创新作品的同时，打造公众与可持续时尚的零距离空间。秉持初心，担当责任，历经六载耕耘，这片绿色土壤已汇聚诸多力量，获得行业的持续关注与认可。

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组稿：Eirene、Ruixue

视觉：Eirene

图片来源：上海时装周组委会